LA IRA DE DIOS, Cosmos Kaos Destruccion (World in Sound, 2008)

Yo que siempre he tenido una relacion de amor y odio con mi patria ahora les digo, durante estos dias estoy loco por ella. Su talento siempre cabizbajo, encojido y acomplejado parece haber levantado cabeza y con este ultimo tercer disco completo de La Ira de Dios parece que el Peru se despunta en la escena sudaca. Cosmos Kaos Destruccion viene cargado de fuerza sicodelica, solos libertinos, polvo magico, humo espeso, voces fantasmales y una rapidez bastante mas musculosa que aquella plasmada en sus esfuerzos pasados como Archaeopterix y Hacia el Sol Rojo.

Vale la pena citar a Monster Magnet como punto de referencia. Pero tendriamos que remontarnos al pasado para ser justos. Cosmos Kaos Destruccion recoje toda aquella influencia que Hawkwind quemo en el cerebro de Dave Wyndorf. Asi que para aquellos que extrañan a los Monster Magnet de antaño, aquellos drogos que nos dejaran clasicos de talla XXL como Tab, Spine of God y Dopes to Infinity tienen aqui un nuevo clasico ‘Made in South America’. Tierra inca para ser mas geograficamente precisos.

Vale la pena felicitar a aquellos que han notado el talento peruano. No son compatriotas. Los que han empujado a bandas como Serpentina Satelite, Reino Ermitaño y La Ira de Dios son Europeos de buen gusto y bolsillos generosos. No se si es solo la economia, pero aun en el siglo 21 tenemos que esperar a que otros de afuera nos ayuden a reconocer el talento paisano.

((Chupamela Ke Esta Seka))

LA OTRACINA, Blood Moon Riders (Holy Mountain, 2009)

Este es uno de esos discos que llega casi sin merecer mencion alguna. Si lo incluyo es por que es muy bueno. Si lo hago con un poco de mala gana es porque no hay disco. No hay material fisico. No veo la portada mas que en el monitor. Hace un par de semanas recibi un sobre pequeño el cual contenia una tarjetita de negocios. Inscrito habia una direccion de internet y un codigo. Conocia al remitente. Holy Mountain Records se especializan en sacar discos de rock bastante experimentales. La primera vez que vi un disco de ellos era el buenisimo Conference of Birds de Om, los ex Sleep. Desde entonce me he mantenido al tanto. Les he pedido discos pero hasta hace un par de semanas se limitaban a mandarme direcciones en las cuales podia disfrutar de su disco pero bien pegado a la computadora. Asi que, pichula! Al menos este codigo me permite bajar el disco, quemarlo y llevarlo al trabajo, o escucharlo en el carro.

Tambien se me antojo reseñar a La Otracina por que sonicamente se asemejan a Serpentina Satelite, a quienes acabo de postear. Numero uno esta es una banda instrumental. Y numero dos son pura sicodelia dura. Lo que si, este trio de Brooklyn se toma su tiempo. Los cinco temas incluidos aca generalmente empiezan calmados y crean una ola de anticipacion que tiene harta influencia ambiental. Algo del guitarreo parece derivar de las guitarras surf, sobre todo en un tema tan bello como “A Drifted Memory” (escuchenlo abajo) el cual comienza timidamente y luego, casi tres minutos dentro, explota en guitarras cristalinas y bateria adoquinada. Los momentos de freakout son controlados, y en general hay mucha estilizacion. Todo claro, moviendose en circulo. De calma desconcertante y conmovedora a momentos de rock sicodelico y nuevamente, una calma que parece avisarnos que todo empieza mal y termina mal. O empieza triste y termina triste. Y en el medio, por dentro, esta lo mejor. Lo mas rico. En otras palabras los temas de Blood Moon Riders son como una buena empanada.

((Jinetes de la Luna Sangrienta))

SERPENTINA SATELITE, Nothing to Say (Trip in Time, 2009)

Despues de toda la brutalidad concedida a vuestro estimado – via Nuclear War Now - creo que nos merecemos un descansito. Asi sea algo superficial, totalmente mental y enteramente temporal. Un cambio de viento. Algo refrescante. Sino positivo al menos muy introspectivo. Una canita al aire, por que no? Los muchachones peruanos de Serpentina Satelite le dan al rock acido cual viajecito de LSD en un concierto de los Stooges circa milnovecientosetentaitantos... Nothing to Say sale a traves del sello germano Trip in Time y es para mi toda una revelacion el darme cuenta que en tierras incas no nos atracamos en la tecnocumbia. Ya se. Ya se. En Peru siempre a habido rock subte del bueno pero tambien lo que ha sobrado son los imitadores de las modas chuscas.

Serpentina Satelite en cambio, impulsan sus influencias con total desfachatez. Sus temas son borrosas extensiones de solos sicodelicos y jams libres formados por pura inercia, mas que seguro, ayudada por algo de naturaleza. Hay cohesion. Y eso es lo que importa. Esa es la diferencia entre un cuarteto de mamarrachos y Serpentina Satelite. En Nothing to Say los temas se mueven libremente y las guitarras se desenvuelven con una naturalidad envidiable y algo proto punkera. Apropiadamente la banda carece de vocales. Pero hay por ahi unas vocecillas de niño, que digan lo que digan, le dan un aire algo hechizado al disco.

((Nada Que Decir))

3 al HILO con NUCLEAR WAR NOW!

Suerte la mia que a pesar de esta economia de mierda he caido en el buen auspicio de trabajar en una industria que sube y sube a pesar de la miseria del resto. Con los buenos resultados de Enero me cayo una simbolica suma de dinero con la cual me apure a navegar el website de Nuclear War Now, una disquera y distribuidora que esta a flor de boca de todos los fanaticos del metal mas subterraneo. El buen tio que maneja Nuclear War Now a tenido el tino y el buen gusto de ofrecer todos sus titulos en disco compacto por la misera suma de $5. Asi como que no deja justificacion para que la gente vaya revoloteando por ahi y descargando ilegalmente el sudor de su frente. Al mismo tiempo vale recalcar, operaciones como la de Nuclear War Now no se ven muy afectadas por las descargas ilegales, con copias limitadas de todos sus titulos y un publico bastante acerrimo, la venta y el eventual agotamiento de cada uno de estos titulos como que esta garantizada. Compre tres discos, el total, agregandole los costos de envios, sumaba alrededor de $23. El paquete arribo hoy lunes, exactamente tres dias despues de meter la orden.

Sitio Oficial

ARMOUR – Sonichouse Tape (Nuclear War Now, 2008)

La voz del vocalist Vince ‘werewolf’ Venom es, como te digo, una reverenda mofa a todos los cantantes metaleros del mundo. Como el, hay cientos de jóvenes con gargantas que no dan pero ni para banda de tómbola, pero que con correa de balas en la cintura y las manos en los huevos se embarcan en el mundo del heavy metal cual Pavarotti en la opera de Milan. Los resultados son casi siempre jocosos y una que otra vez, como en el caso de Armour, casi siempre efectivos. Armour, es una banda de heavy metal tradicional proveniente de Finlandia. Su estilo es un refrito de las bandas clásicas de los ochentas.

Ya sabes, abundan los temas típicos, como los calabozos, senos gigantes, alcohol, cuero negra, hachas y cuchillos, lenguas largas, etc. Sonichouse Tapes (American Invasion) es una compilación de material antes incluido en EP’s y splits. Armour están en algo, pero la verdad no convence. No solo el vocalista es limitado, sino que les falta mas cancha en lo musical. Por que compre este disco? Era tarde. Estaba cansado y no tenia muchas ganas ni de pensar ni de ponerme a hacer una investigación sobre que disco era bueno. Escogi Armour al azar. Y no me arrepiento. Casi.

((Sonichouse Tapes)

PERVERSOR, Cult of Destruction (Nuclear War Now, 2008)

Perversor provienen de Chile y en comparacion con los abominables Disforterror ejecutan un black metal mucho mas conservador. Musicalmente es solo sobre la velocidad. Las guitaras carecen de filo y se enfocan muy poco en lo rítmico. No hay solos, tan solo ligeras variaciones entre riffs densos. La batería es golpeada con fuerza y algo de destreza. Blast beat por aquí, blast beat por alla, este es definitivamente el musico mas inspirado. El vocalista también va en onda típica. El tio se apoda Torrid y su modo de canto me recuerda al Rastrero de los dibujos animados Cool Mc Cool. Como que deja salir su tufo macabro.

La producción no ayuda. Si bien los instrumentos suenan claros también suenan algo tapados. Por que compre este disco? Obviamente por la portada. El logo es sensacional. Tiene mucho de thrash y death metal ochentero pero la portada en si tiene uno de los dibujos mas idiotamente infantiles que he visto en años. Una especie de demonio musculoso con dientes de tiburón y uñas de bruja parece hacer con sus manos el símbolo de las ‘naranjas invisibles’. Debajo, toda suerte de demonios – incluido el gemelo de Skeletor - hacen de las suyas con la cabeza de Jesus.

((Culto a la Destruccion))

DISFORTERROR, Impalement and Holocaust Stench (Nuclear War Now, 2008)

Disforterror es la bizarra creacion del guitarrista y vocalista Vagner Warrior Impaler y del baterista Wagnervous. Nombres payasasos a un lado, este par anti-todo proviene de Brazil y nos ofrece música de lo mas caotica. Por que compre este disco entre tan amplia gama de satanismo? La portada me parecio de lo mas atractiva; fondo negro, una franja horizontal dorada, un logo con puas y una cruz invertida cual 'T' rebelde flanquean a un majestuoso chivo alado que empuña una cruz.

La musica es simple y llanamente catastrofica, guitarras relampagueantes abusan del tremolo y aun mas de la velocidad. Los riffs se mueven en circulo y ondean sin dirección alguna. La voz asemeja a un ladrido mientras las silabas son escupidas como si fueran espasmos, y la batería es imparable. Wagnervous debe tener piernas mas fuertes que concreto. Este es el tipo de bulla que debe de ser muy difícil de replicar. Pocas bandas de black metal basan su música en riffs tan confusos y anti melodicos.

((Olor a Impalacion y Holocausto))

PELIGRO SOCIAL, No Religion (Tankcrimes, 2008)

Tenia la intención de incluir este disco desde hacia unos meses, pero por ninguna razón en particular nunca lo hice. Son pocos los discos de punk que por estos días capturan mi imaginación. A la mayoría, en mi opinión, les falta actitud y espíritu, dos facultades de las cuales se valio el punk para competir con el rock tan pomposo de los 70’s.

Peligro Social me recuerda a Los Violadores, aquella banda Argentina que rompió en algunos países sudamericanos alla por la segunda mitad de los 80’s y quienes son culpables numero uno de mi enfermizo fanatismo por la música.

Esta banda latina radicada en San Francisco ejecuta un punk bastante desordenado y directo donde precisamente abunda la actitud rebelde y ese espíritu guerrero y callejero que muchos usamos como mecanismo para graduarnos de la adolescencia con tan solo algunas cicatrices. En No Religion lo que abundan son las letras chongueras las cuales se mezclan con las de protesta, sea contra el estado o la iglesia, todas ellas bien adornadas por ritmos freneticos y guitarras rocanroleras y un sentido melodico muy acentuado, sobre todo en los coros. La voz del vocalista es ruda. No hay una pizca de pop en la música de Peligro Social. Los escuchas y te imaginas a Sid Vicious, con sus labios torcidos, sin idea de cómo tocar el bajo, pero con tal gargajo de flema en la boca que invoca respeto.

((No Religion))

THE DEVIL’S BLOOD, Come Reap (Profound Lore, 2009)

En los últimos dos años el sello canadiense Profound Lore se ha convertido en morada segura de músicos subterráneos fascinados por sonidos poco convencionales. Albumes intensos, pesados y experimentales de artistas propensos al riesgo como Nadja, The Angelic Process, Cobalt y Krallice entre otros han visto sus mas recientes obras ser adoradas por la critica y devoradas con fanatismo por la hinchada metalica en parte por la calidad de la música pero también debido a la impecable reputación que este sello ha construido. A esa flamante lista de bandas se unen ahora los holandeses The Devil’s Blood quienes con este EP auto-titulado han manufacturado un clásico de estilo netamente setentero.

Si te digo que esta gente satanica suena como Heart, te desanimas? Quizas yo también. Pero hay que aceptar que antes de la bofetada idiotica de “Alone” las hermanas Wilson ejecutaban un hard rock bastante machacante. Una rapida revision a sus clásicos “Barracuda” y “Crazy On You” son clara muestra de esto. En Come Reap esta prole del liberalismo mas suelto de moral nos ofrecen una suerte de rock bañado en acido y colgado a secar en el patio de Sharon Tate. Son cinco temas brillantes, con guitarras extremadamente melódicas y una vocalista que es la perfecta reencarnación de Ann Wilson. No seria del todo erróneo emparentar el sonido de The Devil’s Blood con aquel de Blood Ceremony y Jex Thoth; de hecho hay algo folklórico y mistico flotando en el doom de cada una de estas bandas féminas. Un acertado cover del tema “White Faces” del genio orate de Roky Erickson casi culmina este auspiciante debut. Altamente recomendado.

((Ven a Violar))

NORSK SVART METALL – Compilacion RecontraSatanica (Godreah, 2008)

La disquera inglesa Godreah le llama a esta manada de blasfemos ‘la tercera ola de black metal noruego’ y mirándolo desde un punto de vista cronológico no hay nada que disputar. Desde un punto de vista estilístico se nota que a pesar del respeto hacia los parámetros de baja fidelidad adoptados por los creadores de este estilo (Burzum, Emperor y Mayhem entre otros) la musicalidad y destreza con las que las bandas incluidas en este compilatorio ejecutan sus temas es muy superior a la mostrada en los comienzos de las bandas mencionadas. Dicho eso, aquí hay de todo. El primer tema es del controversial Taake (en una presentación en Alemania el imbécil porto una esvástica. Dizque pa’ provocar, no por racista), quien acaba de sacar un álbum auto-titulado por el cual todos están cagando rojo, y de quien se incluye la canción “Voldtekt” de su EP Necro (Dark Essence) del 2007. La grabación es cruda y el corte guitarrero es tan simplista que parece tomar una lección del punk rock mas ordinario. Mejor es el tema de Lja, quienes presentan un corte de su primer álbum completo Til Avsky For Livet (Aftermath, 2006) y demuestran una impresionante habilidad para mezclar la velocidad mas cegante con líneas guitarreras entre melódicas y folklóricas. O quizás valga la pena decir que son melódicamente folklóricas.

A Urgehal si los conozco. Llevan tocando desde el ’92 asi que técnicamente pertenecen a la segunda ola del black metal noruego, pero que chucha. Uno de sus guitarristas tiene una de las pintas mas repulsivas que he visto en mi vida. Es para cagarse de la risa. En fin, su tema “Dodsmarsj Til Helvete” sale de su álbum Goatcraft Torment (Agonia, 2006) y demuestra harta musicalidad y profesionalismo. Hasta la grabación es perfecta. Se que se supone que me deben gustar los Forgotten Woods, pero el tema incluido aquí esta mas o mierda. La baja fidelidad domina. Es decir, suena como si el vocalista hubiera estado en el cagadero y como si la banda hubiera estado tocando en la casa de al lado. Paso. El pagano de Hordagaard presenta el tema “Pure Satanic Hate” con el cual se consagra como el mas simplista de este álbum. El tema funciona, los ritmos sin cambio establecen un aura bastante hipnotica. El duo Beastcraft por su lado presenta un abrumador tema, no solo por como esta escrito sino por la abundante saturación. Esto suena casi a shoegaze black metal. El resultado tiene que ser intencional, sino es asi, yo le llamaría un buen accidente.

Otras bandas incluidas son Abomino Aetas, Isarnheimr, Deathcult, Koldbrann, Mord y Krypt. Todas buenas, unas mejores que otras. Hace unos meses vi una entrevista con Satyr, el engominado vocalista de Satyricon, en la cual proclamaba que el mejor black metal del mundo era de Noruega. ‘Pedante’ pensé. Pero quien lo puede discutir. Una escuchada a Norsk Svart Metall es mas que suficiente para disipar cualquier duda.

((Black Metal Noruego))