viernes, 30 de abril de 2010

CHOKE THIRST DIE, Demonstration Desolation (Demo, 2008)

Este disco va en una vena familiar a la de Black Breath. Los ritmos son constantes y contundentes, la velocidad es permanente y casi siempre acelerada. Cuando no, al menos podemos estar seguros que los grooves machacan con bombos gigantes que acentuan las notas de guitarra mas profundas.

Esto es despues de todo, musica cruda, musica que no se da muchas vueltas. Como el mensaje, o lo que sea que estos tios digan, estos trogloditas Teutonicos vienen, te pegan un coñaso brutal en la nariz y cuando ni siquiera te has dado la vuelta, Choke Thirst Die ya se ha esfumado. La energia esta en rojo. Y tambien tu nariz.

La diferencia en el lineaje de Choke Thirst Die y una banda como Trap Them o Black Breath radica en las vocales y en esos matices chamuscados con tufo a cueva de black metal. Esta grabacion es buenisima, muy dura, con harta marcha.

No se mucho acerca de Choke Thirst Die. Se que son un trio aleman y que pronto editaran algo en el sello Iron Bonehead. Hasta entonces este demo titulado Demonstration Desolation debe de mantenernos satisfechos.

((ATORATE Y MUERETE))

BLACK BREATH, Heavy Breathing (Southern Lord, 2010)

Apabullante disco de este cuarteto de Seattle que violentamente mezcla el crust con el death metal. Ya era familiar con su primera grabacion, el EP Razor to Oblivion, pero este larga duracion titulado Heavy Breathing, se lo lleva de encuentro, lo hace trizas, lo deja añicos, lo pulveriza, se le echa encima y lo deja planito como el Señor Barriga a Ron Damon. Y eso que Razor to Oblivion era una muy buena grabacion, al menos prometedora, pero en estos temas como que los Black Breath han madurado y han acertado mucho mas en su mezcla.

Y es que la combinacion de ese tonito recochinon de guitarra a la death metal sueco (del principio de los 90’s) con el pedaleo sin cambios del crust es una pocima de campeones. Al menos a Black Breath y a Trap Them les ha dado muy buenos resultados.

Hay ciertos detalles en contados temas en los que podemos avisorar quizas, una ambicion por parte de esta banda a no limitarse. Por ejemplo, los solos de guitarra que aparecen en un par de temas son algo que las bandas crust por lo general ignoran. Por el otro lado, la constancia del ritmo y la velocidad presente en casi cada tema de Heavy Breathing es algo que las bandas de death metal, digamos ' a la sueca', por lo general tambien ignoran.

martes, 27 de abril de 2010

METAL SUCKS - Visita Este Blog

La primera vez que vi una foto de la banda Canadiense de black metal / comedia Detsorgsekalf estaba comiendo un arroz con bisteck bastante sazonado. La vista del ensanchado vocalista Balfabar Nosugref no me quito el hambre, pero si me hizo pensar dos veces en lo ridiculo que se ven la mayoria de bandas de black metal.

No se si esta banda va en serio, o si empezaron como un proyecto verdaderamente Satanico, pero al notar que con una pinta como esa seria imposible que se les tome en serio, decidieron virar rumbo e incorporar la comedia y el humor como parte de su repertorio. De hecho con temas con titulos tan estramboticos como "Necrolust of the Whore of Whormation" y "Tr00 Grim Warriors Ov the Necrokkvlt" me inclino por pensar que el fin de Porky y sus amigos siempre fue dibujarnos una sonrisa.

La imagen es importante claro y de hecho este 'look' le queda bien a algunos, pero visita el blog Metal Sucks y pensaras dos veces cada vez que pienses salir a la calle bien pintarrajeado con 'corpse paint' y encuerado de negro con las ropas mas apretadas que tu hermana recien te presto. Metal Sucks se limita a mostrarnos imagenes principalmente de black metaleros de todo el mundo; desde un confundido moreno portando una camiseta de Burzum, hasta neo nazis con la mano estirada, emos que no saben la diferencia entre sus mitras y sus culos, pintarrajeados con sobrepeso comiendo nachos, actos establecidos que en el contexto del blog se ven tan ridiculos como sus confundidos seguidores y uno que otro roquero cagando en el baño y otro cagando en un arbusto.

Metal Sucks

JL AMERICA - Sampler Volume 1 (JL America, 1993)

Esta va para nuestro buen amigo del blog Sapa Inka! Corrian los años tempranos de la decada que recien se acabo, el metal extremo se desarrollaba a paso acelerado y en ese transcurso, olvidables sellos como JL America pujaban discografias de bandas de una amplia gama; desde manojos caprichosos y absolutamente olvidables hasta pequeñas gemas Europeas que de pura chiripa harian historia en este trajin.

No se quien era el sordo, ciego y burro encargado de fichar a las bandas para este sello, pero es innegable que aqui hay una desbalanceada mezcla de clasicos y de cuartetos y quintetos que ya estaban listos para la basura. Esta compilacion que serviria como introduccion y despedida de muchos incluye el death metal mongolico de los hijos de la isla del encanto Organic Infest, el death metal tedioso y monocromatico de Excruciating Pain, y el death thrash incompetente y burdo de Deteriorate entre otros.

Mejor es la segunda mitad, la cual incluye los sonidos sorpresivamente explosivos de Disastruous Murmur, el death chamuscado de Acheron, las juveniles notas de los inolvidables y aun muy vigentes Beherit, el black hiper kinetico de Immortal y el heavy metal pasado de drogas de Master's Hammer. Tambien incluidos estan tempranos esfuerzos de Samael, Blasphemy e Impaled Nazarene.

((Sampler de JL America))

Grabaciones Infames - OLD FUNERAL y MORBID

He aqui dos grabaciones que de ninguna manera son imprescindibles, pero que de todas maneras son hitos en la historia del metal extremo. Ambas, son parte de la discografia temprana de dos emblematicos y confundidos personajes de la movida satanica noruega. Tambien, ambos demos reflejan la poca calidad de las bandas que envistieron a estos dos bufones al comienzo de sus carreras.

Primero tenemos a Old Funeral de Noruega, banda por cuyos rangos no solo pasaria el infame del Conde Grishnack (como guitarrista), sino tambien miembros de Desekrator y de los hoy altamente respetados Immortal. Esta banda de death metal ultra primitivo se formo en en ’88 y se separo despues de la edicion de este Devoured Carcass del ’91. Esta grabacion no es nada especial aunque el tema que da titulo al EP es bastante caotico y confuso.

((El Funeral de Tu Viejo))

Morbid provenian de Suecia, lugar de nacimiento del rubicundo ultra depresivo Per Yngve Ohlin, mas conocido como Dead (quien se mudaria a Noruega y alcanzaria infamia por su participacion en Mayhem y por volarse los sesos), y practicaban un estilo de metal que es mucho mas cercano al thrash metal con voces necroticas. Este demo de 1987, titulado December Moon seria reeditado en 1994 por Holycaust Records y en el tambien participaron dos miembros de Entombed. Podriamos discutir por horas los meritos artisticos de Dead, pero nadie puede poner en juicio lo extrañas que eras sus vocales, embrujantes hasta cierto punto y risibles hasta otro.

((La Luna de Diciembre))

GAAHL de GORGOROTH - Homosexual del Año

La primera vez que lei esta noticia pense que era una broma, un chiste acido de algun desprevenido a quien no le importaria ser amordasado y torturado por el cruel de Gaahl. Este es despues de todo, el mismo sadico individuo que tan solo hace un par de años atras paso seis meses en la carcel por haber torturado a un hombre por seis horas.

Pero no, resulta que el evento anual Bergen Gay Galla otorgo su mas pretigioso premio a Kristian Espedal (mas conocido como Gaahl) quien digno a los organizadores con su presencia en el evento. Al recibir el premio Espedal dijo, 'no necesito un premio para ser quien soy, pero esto puede ayudar a gente de la escena. (refiriendose a la escena black metal) Esto es una cosa positiva.'

Como se sabe, en Julio del 2008 Gaahl revelo su incursion como diseñador en el mundo de la moda femenina. Al mismo tiempo revelo tener una 'relacion cercana' con el diseñador Dan De Vero. En Noviembre del mismo año, Gaahl se deshizo de todo tapujo y revelo que si, que le encantaba el chorizo, la culebra, la huasamandrapa, que amaba el cañon de carne, la banana, la berengena, que adoraba el pepino, la picha, el masterelopalo, que era un pirata del Caribe, un navegante del estrecho de Bering, un empaquetador del botacaca.

Aparentemente esta salida del closet provoco amenazas de la movida black metal hacia De Vero, pero esto no llevo a ningun incidente grave. Al ser interrogado sobre las posibles repercusiones Gaahl dijo, 'la raza humana es muy estrecha de mente asi que quizas algunos tengan una reaccion negativa. Creo que esto sera positivo para algunos y negativo para otros. Es bueno que siempre haya algo negativo sino habria igualdad y la igualdad es la peor cosa del mundo.'

DESERET, El Despertar del Genocida (Equilibrio, 2009)

Hace un par de meses tuve la idea de comenzar una campaña para apoyar al movimiento subterráneo metalero de America Latina. Para este fin, he pasado bastante rato disparando e-mails a todas las bandas latinas que estén interesadas en ser incluidas en Deaf Sparrow y en Discos Inauditos. Hay tres requisitos; 1) que los grupos estén activos (es decir que tengan una grabación de los últimos dos años), 2) que no toquen nada gotico, ni power, ni progresivo (le soy reacio a estas vertientes metaleras), y 3) que envíen una copia física (se que estamos en la era digital, pero para mi nada reemplazara a los discos de verdad).

Para esto, he utilizado dos websites; Metal Archives y MySpace y he ido país por país. Empecé por El Salvador donde absolutamente nadie me dio bola, luego salte a Chile (de donde me enviaron puros enlaces de descarga, los cuales tiendo a ignorar), fui a Bolivia (donde no encontré tantas bandas de black metal ‘escandinavo’ como esperaba), brinque a Argentina (donde el porcentaje de bandas de power metal es verdaderamente alarmante) y finalmente me di una vuelta por la hermana nación Ecuatoriana.

Hasta ahora, la respuesta a este proyecto no ha sido abrumadora (algo que esperaba debido a las debiles economias de la region), pero en las ultimas dos semanas ya he empezado a recibir algunos discos. El primero de estos es de una banda de Quito, Ecuador llamada Deseret. Según Metal Archives ellos tocan ‘death metal brutal’. Su debut se titula El Despertar del Genocida y viene con un librillo muy detallado que incluye letras y las obligatorias imágenes gore. Los graficos están muy bien hechos y aunque generalmente el resultado de Photoshop le quita encanto a la cosa, aquí se nota que le han puesto corazón. Si hay algo que Deseret están haciendo bien es que se están tomando su trabajo en serio. La presentación esta a muy buen nivel y la grabación es muy profesional. Los tonos de guitarra obtenidos por lo menos son lo suficientemente rechonchos como para reflejar las ambiciones sónicas de esta joven banda y es ahí donde esta el problema.

Si lo único que quieres escuchar es death metal brutal entonces te recomiendo a Deseret. Si quieres alguito mas, un poquito de color o de variacion, entonces estos Quiteños te van a dejar frio. El Despertar del Genocida es pues algo genérico, donde reinan las voces ultra guturales y los riffs obtusos y algo sosos nos ofrecen mucho metal y algo de monotonía. Hay poca variación en los temas, y los arreglos son bastante conservadores, sobre todo cuando tomamos en cuenta que el corte de la música de Deseret viene de la primera mitad de los 90’s y este cuarteto no adereza esa receta con nada.

Hay muchos fanáticos de este ‘death metal brutal’, y es a ellos, a ese publico que disfruta de esa falta de detalle, a quienes este disco les caería como un apanado en el dia de su cumpleaños.

MySpace

miércoles, 21 de abril de 2010

MORPHEUS DESCENDS, Ritual of Infinity (JL America, 1992)

Quizas estos neoyorquinos tambien fueron victimas de los malos sellos, presas de una industria que no escatima en contar victimas, paralelos acompañantes de Immolation y candidos aligeradamente menos brutales que sus vecinos de mas alla, Suffocation. En una corto periodo de tiempo, Morpheus Descends parecian destinados a ocupar un lugar privilegiado en la escena del death metal Americano, pero tan rapido como vinieron desaparecieron sin que la mayoria se de cuenta si quiera de su existencia, se esfumaron entre tantas guitarras confundidas y cuerdas vocales quemadas por tanto esfuerzo.

Su debut Ritual of Infinity, que aqui les presento, fue editado por JL America, efimero sello que tambien presentaria material de bandas regularonas como Acheron, Killing Addiction, Mortuary y Vicious Circle. Ya se, algunos corretean, linchan y matan por Acheron, pero a mi no me parecen nada especial. Similar opinion generan estos Morpheus Descends. Recuerdo leer algunas notas sobre ellos en numeros tempranos de Metal Maniacs, pero algo debe de haber salido mal, pues despues de este aupsicioso debut, Morpheus Descends editaria se segunda placa Chronicles of the Shadowed Ones, de manera independiente. Y su ultima grabacion, el EP The Horror of the Truth salio a traves de Angel Dust Records. Alguien conoce este sello?

Los miembros de Morpheus Descends posteriormente ascenderian en mejores llanuras, un par de miembros fueron a Incantation, el baterista suplanto a una maquina (drum machine) en Mortician y el bajista Andy Newton toco en cuatro bandas, una mas oscura que la otra. Ritual of Infinity es death metal de la epoca; brutal, tecnico pero primitivo e insulso, con muchos cambios pero cero melodias. Death metal Americano del viejo.

((Ritual del Infinito))

OBITUARIO: Malcolm McLaren Muerto a los 64

Ya se que estoy un poco tarde en hacer mencion del fallecimiento de Malcolm McLaren, pero queria hacer mencion porque aunque fuera de toda la mano que metio en los Sex Pistols sus contribuciones a mi me valieron verga pero hay que dar credito donde se merece. Este fue pues, de algun modo un visionario, que si bien siempre tuvo el dinero y la fama como principal motivo (en el '84 dijo 'no me importa si una banda puede tocar la guitarra o no, lo que me importa es que puedan hacer dinero, mucho mucho dinero'), fue absolutamente instrumental en el exito que el punk tuvo a nivel mundial. Hechos; el punk fue bien parido en New York, pero fue este ingles el que supo empaquetarlo.

Justo el dia de su muerte (8 de Abril del 2010) un broster mio me paso la voz. Fui rapido en contrariar y argumentar que este pelirrojo en realidad valio verga, pues de algun modo abuso de los Sex Pistols y de sus cerebritos y bueno, pues depende del angulo en que uno mire la situacion. Mas recientemente los Sex Pistols han salido adelante a establecer su palabra y confirmar que ellos fueron una verdadera banda de rock y no el simple resultado de un gran plan de marketeo inventado por Malcolm McLaren. La verdad, tengo mis dudas...

Antes de los Pistols McLaren fue manager de los New York Dolls quienes como buena banda proto punkera inspiraria a muchos, McLaren incluido. A su regreso a Londres McLaren hace un cambio radical en su tienda de ropa, le cambia el nombre a Sex y se convierte en manager de The Strand, la banda que McLaren morfaria en los Sex Pistols. La guerra entre la banda y McLaren fue muy bien documentada en el documental The Filth and The Fury. Despues de muchos lios legales, Johnny Rotten ganaria potestad sobre los derechos de la banda en 1987.

Otras incursion de McLaren en el mundo de la musica incluyen el manejo de las carreras de Adam Ant y de Bow Wow Wow (aquellos de "I Want Candy"), esta ultima, una irritante banda de pop liderada por una criatura que posaria desnuda para la portada de unos de sus discos. McLaren fue ademas autor de varios discos que en su tiempo no comandaron mucha atencion ni de la prensa. ni del publico en general. Algo de credito se le da al hecho de que temas de su disco Duck Rock (1983) fusionaban influencias del hip hop y de la musica africana y que grabaciones posteriores incursionaban en la musica electronica.

HOODED MENACE, Never Cross the Dead (Profound Lore, 2010)

Este album facilmente se podria llevar la corona como el mejor disco de doom finalndes de la historia. OK, quizas eso suena algo pretencioso y desmesurado pero lo que no se puede negar es lo devastador que es este segundo larga duracion de Hooded Menace. La mezcla de estos veteranos que cocinan un doom death metal a la perfeccion es nada menos que admirable, con riffs impresionantes en su magnitud y melodias lentas que se arrastran a duras penas pero que felizmente, arrancan mucha melodia. Las voces del genial Lasse Pyykkö son guturales a mas no poder, casi un solo de eructos profundos que despide un tufo verdaderamente fetido de nuestros parlantes.

Muchos son los obsesionados con el doom finlandes de los compatriotas de Thergothon, pero para mi, Hooded Menace ofrece mucho mas color, sin nunca despegarse de los parametros del doom, esta banda tiene un dinamismo al que Thergothon nunca pudo siquiera aspirar.

Lasse Pyykkö esta en su momento. Este es el tipo que nos trajo Phlegethon alla durante las primeras lunas de los 90's y que ahora, ya de mediana edad se ha vuelto uno de los metaleros mas prolijos de su pais. En los ultimos años ha editado discos con Acid Witch, Claws y Vacant Coffin. Vale la pena revisar esa discografia. Pero de lejos, el mejor de sus proyectos es este Hooded Menace.


domingo, 18 de abril de 2010

BURZUM en Portada de Terrorizer y Decibel

Algo muy curioso ocurrio en los ultimos meses. Dos de las revistas de musica extrema mas emblematicas de estos tiempos decidieron poner a Burzum en sus portadas. Hasta ahi nada raro, despues de todo estoy seguro que cuando Mastodon saquen un nuevo disco, ambas revistas seran los primeros desesperados en pescarlos para la caratula. Lo curioso es que ambas revistas incluyeron editoriales en las que exclusivamente se dedicaron a justificar su decision y en rechazar todo lo que este artista representa. Ni cojudos que fueran!

Ya he hablado bastante de Burzum, pero para los que no saben, Burzum es la creacion de Count Grishnack o Varg Vikernes, quien a parte de ser un racista (tambien es machista y mantenido por su mujer pues el no trabaja) es un criminal convicto por el asesinato de un ex compinche de la movida black metal. Vikernes salio de la carcel luego de cumplir su condena a mediados del 2009 y recientemente edito un muy buen disco titulado Belus.


Decibel no pidio disculpa alguna y justifico la decision diciendo que nunca se han chupado al cubrir temas controverisales. El editor Albert Mudrian lo puso muy bien al decir, "siempre he podido separar al artista ds su arte. Honestamente, hay muchos musicos que han estado en la portada de Decibel con quienes nunca he deseado compartir una cerveza, pero no tengo ningun problema con compartir una cerveza con otros escuchando su musica." Ademas, Mudrian justifico su decision clarificando la importancia que la musica de Burzum ha tenido en el black metal y añadio que es un fan muy sincero de la musica de este.

Terrorizer por su parte empezo el editorial señalando la importancia de Burzum en el black metal y prosiguio señalando que lo que Vikernes hace fuera del estudio de grabacion es algo que Terrorizer de ninguna manera apoya. El editor Louise Brown dice que el punto del articulo es sobre llegar al centro de uno de los caracteres mas polemicos e interesantes de nuestros tiempos.

Personalmente yo saludo la decision de ambas revistas. Lo malo de todo esto es que ninguno de los articulos incluidos en estas revistas fue muy bueno, ni ofrecio informacion que no era ya parte de la historia. Vikernes no ofrece entrevistas en vivo o por telefono por lo que las entrevistas fueron realizadas exclusivamente a traves de e-mail. En el caso de Decibel solo fue un e-mail y en el caso de Terrorizer hubieron una serie de e-mail intercambiados. En ninguno de los casos se ahondo mucho en las idiotizantes filosofias de Vikernes, y en ambos casos se repaso la historia y se extendio desinteresadamente a la grabcion de Belus. Si tengo que recomendar un articulo me quedo con el de Decibel. Escrito por J Bennett y titulado The Wolf is Loose (El Lobo Esta Suelto), este es quizas el mejor y mas entretenido repaso de la historia de este musico satanico.

sábado, 17 de abril de 2010

THE FUTURE IS UNWRITTEN (2007) - La Vida del Genial Joe Strummer

El documental ingles The Future is Unwritten dirigido por Julian Temple hace un perfecto trabajo al contar la historia del genial Joe Strummer. Especialmente durante la primera mitad, el director utiliza de un modo muy ingenioso videos y fotografias de la niñez de Strummer y los mezcla con imagenes que ayudan a contar la historia pero que guardan cero relacion con el musico. Sonicamente, The Future is Unwritten es complementado con lo que es quizas el mejor soundtrack que he escuchado en mi vida, en el cual se incluyen desde los obvios temas de The Clash y de los 101ers hasta dub reggae y musica latina.

La narracion es complementada por pedazos que Strummer grabaria contando su vida y por otros del show titulado London Calling que este grabaria para la BBC. Ademas, a modo de tributo al artista, el documental junta a personajes de su vida en fogatas al pie de un par de puentes (divise al menos dos ciudades, New York y San Francisco) quienes rinden tributo contando historias sobre Strummer y cantando temas de The Clash. Sabiamente, Temple no nos muestra mucho de estas cancioncillas.

El documental pierde picada en la segunda mitad, cuando aparece Bono de U2. Alguien mas se ha dado cuenta que este tipo aparece besando culo en absolutamente todos los documentales sobre musica que se han hecho en los ultimos diez años? Bueno no solo es el, pero tambien tratando de filosofar sobre el significado de Strummer en un contexto cultural aparecen artistas como John Cusack, Matt Dillon, Johnny Depp y los Red Hot Chili Peppers. Osea bacan, pero a mi que chucha lo que piensen estos tipos? Si hubieran aparecido los Blink 182 por mi madre que hubiera agarrado el DVD y lo hubiera quemado.

Temple hace tambien un gran trabajo al pintar la transformacion de Strummer post The Clash. Cuando la banda de punk habia crecido demasiado e implosionado, el artista se pierde y luego de unos cuantos traspies se reencuentra al descubrir las culturas del mundo y la musica folklorica de estas. En unas imagenes tomadas de algun festival ingles aparece Strummer con un cassette del cumbiambero Andres Landeros, cuya musica Strummer describe como 'la mejor del mundo.'

A raiz de este cambio Strummer vuelve primero con The Latino Roackabilly War y despues con The Mescaleros. Ninguno de los presentes habla de la genialidad y trascendencia de estas grabaciones, lo cual suena sincero porque la calidad de estas no le llegaba ni a las suelas al material de The Clash.

NUCLEAR DEATH, Carrion for Worm (Wild Rags, 1991)

Quizas la razon principal por la cual me gusta Nuclear Death sea la nostalgia. Recuerdo ver a esta banda en muchisimos fanzines de la epoca y recuerdo buscar sus grabaciones por mucho tiempo. Cuando llegue a encontrar una copia de su demo de 1987 Simphony of Agony no me parecieron nada especial. Se que me molesto la calidad de la grabacion y que a pesar de ella estuve muy pendiente de sus dos mejores discos Bride of Insect de 1990 y Carrion for Worm de 1991. Algunos veteranos recordaran esa disquera pues durante esos años editaron discos de bandas como Emperor, Sigh, Brutality e Impetigo. El dueño de la disquera, un tal Richard C, se hizo de un agran famita, al parecer estafo a medio mundo.

Aparte de la musica, que es un caos total de guitarras incomprendibles y anti ritmos acidos e incoherentes, otro aspecto que realmente me encandilo acerca de Nuclear Death fue el arte de portada que engracio sus demos y albumes hasta el ...For Our Dead de 1992. Estas obras, generalmente en blaco y negro y a punta de lapiz, parecian haber sido dibujadas por un niño autista, o eran quizas interpretaciones avantgarde de algun topico contenido en el album.

Yo nunca me entere, de hecho siempre pense que Nuclear Death se habian desintegrado en alguna parte a mediado de los 90's, pero Nuclear Death edito dos discos a fines de esa decada, The Planet Cachexial en 1999 y Harmony Drinks of Me del 2000. Ambas grabaciones son al parecer en corte experimental, que es una corriente que yo creo, estos ya practicaban en el Carrion for Worm. O eso, o estos no tenian ni puta idea de lo que estaban haciendo.

OBITUARIO: Peter Steele Muerto a los 48

Petrus T. Ratajczyk, murio el 14 de Abril del 2010. Mas conocido como Peter Steele, el imponente bajista y vocalista de Type O Negative fallecio de una falla del corazon en Brooklyn. En un principio hubieron sospechas que la muerte era una farsa, esto siguiendo los rumores que circularon sobre la muerte de Steele en 1995, cuando el website de su banda incluia una lapida con su nombre. Sin embargo, el deceso de Steele fue confirmado por el manager de la banda Mike Renault poco despues.

Peter Steele alcanzo popularidad con Type O Negative (empezando con Bloody Kisses de 1993), pero se inicio en la musica mucho antes, primero con la banda Fallout y despues con el thrash cavernicola de Carnivore, con quienes editaria dos albums de estudio. En 1995, Steele seria centerfold en la revista Playgirl donde al parecer no fueron muchas las que gozaron de sus atributos fisicos, pues como se sabe, tan solo 23% de las subscripciones son del sexo femenino.

En los ultimos años Steele experimento mucho cambios en su vida, dejo de abusar las drogas y paso del ateismo al catolicismo. En una entrevista con Decibel en el 2007 dijo, "en las trincheras no hay ateos. Y yo fui un ateo de trinchera por mucho tiempo.... cuando comienzas a pensar en la muerte comienzas a pensar en lo que sucede despues de ella y entonces comienzas a tener esperanzas de que Dios exista. La idea de no ir a ningun lado me da mucho miedo. Tampoco puedo creer que Stalin y Hitler fueron a parar al mismo lugar que la Madre Teresa."

jueves, 15 de abril de 2010

Noticias Jugosas Sobre BRUTALITY

Aqui les va una historia truculenta. Vivo en una de las cunas del death metal, lo que significa que de vez en cuando me topo con ciertas leyendas de la musica metalica. Por ejemplo, hace poco estaba comprando los viveres de la semana cuando divise al ex vocalista de Cannibal Corpse Chris Barnes comprando flores amarillas. Ya es la segunda vez que veo a Barnes. La primera vez lo divise manejando un Mini Cooper alrededor de mi casa.

Pero bueno, esta historia no es sobre Chris Barnes, ni sobre la horrenda musica de Six Feet Under, sino sobre otra banda de la epoca. Me refiero a Brutality, cuyos dos primeros albumes (Screams of Anguish y When the Sky Turns Black) son autenticos clasicos del death metal Floridiano. Para mi, esos dos discos son gemas del genero; muy brutales, muy bien tocados, muy tecnicos y muy viscerales. Bueno, la cuestion es que mientras reseñaba la reedicion del tercer disco de Brutality In Mourning me tope con una entrevista en la que se detallaba las broncas entre dos de los fundadores de la banda, el guitarrista Larry Sapp y el bajista y vocalista Jeff Acres.

Al parecer siempre ha habido mucha mala leche entre ambos musicos, dimes y diretes que nunca han llegado a una conclusion. Segun Acres, Sapp fue expulsado del grupo porque mientras los otros miembros de la banda mejoraron en sus instrumentos Sapp se quedo como principiante. Poco tiempo despues corrio la voz de que Larry Sapp habia muerto, hecho que un amigo mio, The Mighty Mojon, desmintio al contarme que Sapp habia pasado recientemente por la tienda de discos en la que trabaja. La unica diferencia era que Larry ya no es Larry, es mas Larry ya no es macho, ahora es hembra y se llama Raine Arguelles Von Kiszka.

Larry o Raine debe de haber leido mi reseña porque semanas mas tarde recibi un mensaje de el, quiero decir ella, titulado Noticias Jugosas Sobre Brutality en el cual detallaba su version de los hechos. Aqui les traduzco el mensaje:

Mi nombre es Raine Arguilles Von Kiszka.

Yo antes era Larry Sapp y ahora soy nuevamente dueña legal en parte, junto con Don Gates, y Jim Coker, de Brutality. Jeff Acres ya no tiene nada que ver con la banda. El es historia.

Lamento decirte que Jeff ha estado dandote informacion erronea.

Primero que nada, ahora soy mujer. Esta es la unica verdad que Jeff ha dicho, aun cuando no era de su incumbencia.

Segundo, Jeff me odia porque yo sali del closet en el 2004. El tenia miedo de que yo lo saque del closet a el, asi que se invento todas estas mentiras sobre mis estafas a la banda. La verdad es que fuimos amantes desde el comienzo y el no queria que ni su familia ni su esposa se enteren. Jeff se ira a la tumba llamandome cabro cuando el mismo es un homosexual.

La uncia razon por la cual Brutality se reunion el el 2004 fue porque Jeff me extrañaba. Yo tambien lo extrañaba, pero de nuevo, el solo piensa en el mismo. El siempre se escapaba en las tardes cuando su esposa creia que estaba en el trabajo y escribiamos musica juntos. Yo me ponia ropas de mujer y luego el me cojia durisimo. Siempre estaba encima mio.

Cuando le dije que iba a salir del closet se volvio loco. Me mando a la mierda y me dijo que desapareciera. Me dolio mucho cuando me boto la primera vez por ‘diferencias musicales’ pero me dolio mas la segunda vez porque yo sabia que ‘diferencias musicales’ no era la razon de mi expulsion del grupo. El tenia miedo que lo llamen cabro, rosquete, chivo...

Yo nunca quise traicionar a nadie, especialmente los fans. Yo solo dije que habia muerto por Jeff. Lo llame hace unos meses y lo rete a una pelea. El declino porque sabe que le sacaria la mierda. Jeff habla harta mierda a mis espaldas pero cuando lo confronto se achica como un perro con miedo.

Le puedes preguntar a todos los que estaban presentes entre el ’86 y el ’91 y te diran que yo funde, maneje y manteni financieramente a Brutality. Jeff invento el nombre, pero nunca invirtio un centavo en la banda. Tambien se que se esta metiendo todas las regalias de los discos a sus bolsillos sin pagarle un centavo a Don Gates, Jim Coker y a la familia Hipp (el guitarrista Brian Hipp murio de una sobredosis en el 2006).

Me sorprendi cuando recibi mucho apoyo de los fans luego de que la verdad saliera y quiero tomar esta oprtunidad para expresarles mi gratitud.


Luego Raine provee su direccion y telefono y me autoriza a publicar el mensaje en el zine. Tambien adjunto unas fotos, las cuales aqui incluyo. Tambien me dice que si estoy interesado en saber detalles mas intimos sobre la relacion sexual de ellos que me lo podria contar todo y que si me encuentro con Jeff que le recuerdo que Raine aun mantiene la oferta de la pelea y que si eso sucede, le sacara la entreputa.

Raine tiene una banda llamada The Gravesiders, pueden visitar su MySpace aqui.

VIBRION, Erradicated Life (Advance Records, 1994)

El tiempo no perdona. El tiempo es davastador. El tiempo envejece a todos pero castiga a unos mucho mas brutalmente que a otros. El tiempo deja algunos atras, y a otros menos afortunados los entierra tan profundamente que es casi como si estos nunca hubieran existido.

La gente se acuerda de Vibrion, especialmente en su tierra natal. Pero a esta banda parece que el tiempo la hubiera tratado con especial furia. Y es que el tiempo ha hecho de su grabacion mas emblematica nada mas que una perfecta copia, una burda imitacion, un ejemplar ejercicio en como sonar promedio. Quizas exagero, pero cuando escucho Erradicated Life pienso inmediatamente en los cientos de bandas que sonaban exactamente como ellos, como una imitacion, como una copia, como una banda promedio.

Digo eso porque cuando escucho el disco Erradicated Life de los Argentinos Vibrion no encuentro una sola razon por la cual se destacaron durante el comienzo de los 90's. Por ahi hasta se escribio que Vibrion era la mejor banda de death metal de Argentina, uno que otro exagerado se pasaron la raya limitrofe y los proclamaron campiones del death metal de Sud America. Quizas era que el death metal estaba en su apogeo y el continente necesitaba desesperadamente unos representantes. Quizas era que el sonido que estos sudacas emitian sonaba exactamente como lo que estaba en boga, que vale la pena decir, el 95% era olvidable y el 96% era musicalmente mediocre.

Erradicated Life
es pues death metal generico, dificilmente diferenciable, competente porque el cuarteto sabia como enchufar y atacar sus instrumentos, pero de ahi a escribir un disco entero de death metal realmente letal hay mucha diferencia.

((La Vida Erradicada))

DAWN, Slaughtersun (Necropolis, 1998)

Pocas bandas con tanta clase y talento han pasado tan criminalmente desapercibidas por la historia del metal subterraneo como los suecos Dawn. Su segundo larga duracion Slaughtersun (sub-titulado Crown of the Triarchy) es discutiblemente unos de los discos mas bellos de black metal. Y si la palabra 'bello' es casi blasfemia al ser posicionada en la misma oracion con 'black metal' pues me disculpo y la suplanto con la palabra 'melancolia'. Para mi ambas van de la mano.

Siempre he sido reacio al black metal gotico o al black metal demasiado melodico en onda Dimmu Borgir, y del folk black metal ni me hables que se me vienen las nauseas. Pero Dawn estaban en otra nota, en otras dimension, construyendo temas largos que habitualmente se acercaban a los diez minutos y que venian recargadisimos de guitarras punzantes e impecables y que a modo de coqueteo trazaban melodias tristonas y memorables. El galope era casi siempre apurado y las voces en tipica onda black metalica, pasaban de la ultra tumba a lo fantasmagoria, de la histeria a lo que hoy es un timbre de grito ya mundano. Discaso, black metal en toda su gloria melodica.

((Masacra al Sol))

TRIPTYKON, Eparistera Daimones (Prowling Death, 2010)

Otro artista que ha regresado despues de un descanso forzado es el suizo Thomas Gabriel Fischer - antes conocido como Satanic Slaughter - quien desde el laureado Monotheist (Century Media, 2006) de Celtic Frost se vio forzado a poner esa banda en la congeladora luego de que las relaciones entre el y sus compinches se fueran literalmente al carajo. Al parecer las tumultosa amistad entre Fischer y el bajista Martin Eric Ain - antes conocido como Slayed Necros - se arruino luego de que el baterista Franco Sesa interviniera en la banda. En una entrevista reciente, Fischer reconoce que es por culpa del baterista que Celtic Frost ya no existe.

Aquellos que gozaron del bestial sonido de Monotheist podrán disfrutar de la exacta continuación que es Eparistera Daimones. Este es después de todo el material que se suponía formaría parte de un nuevo álbum de Celtic Frost. Todos los excelentes elementos de Monotheist están aca presentes en una robusta combinación de doom (el subgénero que predomina), black metal (la tematica) y death metal (la yapa), donde un sonido hiper eléctrico y regordete de guitarra predomina con una simpleza acogedora. Los tonos del bajo son una delicia y la batería, aunque articulada, da forma a un sonido algo estoico. Las voces de Fischer son la misma simpatica mamada, con el mismo rango fúnebre de una momia. Y pensar que este talentoso mutante nos regalaría aquella atrocidad llamada Cold Lake, quizás una de las vergüenzas mas grandes de la historia del metal.

Una vez mas, el arte de portada viene por cortesía de HR Giger. Como trivia les puedo contar que cuando Fischer no esta en tour promoviendo sus proyectos musicales, se desempeña como ayudante del artista Giger. No se específicamente que funciones Fischer cumple, pero no descartaría el lustrado de zapatos, el trapeado de pisos y el lavado de platos.
((No Se Que Significa Eso))

martes, 13 de abril de 2010

PHLEGETHON, Visio Dei Beatifica (Demo, 1989)

Hace unos 20 años lei un review sobre este demo en un fanzine cuyo nombre no recuerdo. Debe de haber causado gran impresion en el escritor, porque me quedo muy claro que Phlegethon eran la esperanza del death metal finlandes. El escritor no se quedo corto, ni se chupo en lanzar alabanzas para el death metal de este trio natural de Joensuu. Escuchando Visio Dei Beatifica veinte años mas tarde es facil darse cuenta porque el tipo se impresiono tanto.

Visio Dei Beatifica fue la primera grabacion de esta banda de culto finlandesa y en ella, este trio demuestra gran capacidad tecnica. La musica se estanca entre el thrash y el death metal, pero tira mas para este ultimo. Especialmente vocalmente Lasse Pyykkö ya estaba en la onda mostra. Las guitarras son impecables, los riffs y los solos sobrepasan en destreza tecnica a la gran mayoria de musicos suecos, quienes serian los que verdaderamente propulsarian este subgenero hacia el resto del mundo.

Visio Dei Beatifica fue seguido por un demo mas en 1990 (Neutral Forest) y por un EP (Fresco Lungs) en 1991 que salio a traves de Witchunt Records. Esa ya era la epoca del apogeo del death metal brutal, lamentablemente Phlegethon perdio viada y se desintegro en 1992. La banda intentaria unir fuerzas una vez mas durante esa decada pero las cosas no funcionarian. En el 2006, Phlegethon se volvieron a unir y desde entonces han grabado tres demos. Este año Xtreem Music esta editando un disco doble compilatorio titulado Drifting in the Crypt. Parece que nos tomo a todos un par de decadas para estar de acuerdo con lo que dijo aquel solitario critico de fanzine.

(Beata Sea Tu Madre))

TWILIGHT, Monument to Time End (Southern Lord, 2010)

Como los mas fervientes seguidores del USBM (o US black metal) recordaran, en el 2005 se publico un album auto titulado Twilight en el cual participaban Wrest (el hombre detras de Leviathan), el vocalista N Imperial (de Krieg entre otros), Malefic (de Xasthur), Hildolf (de Draugar) y Azentrius, quien hoy es mas conocido por su nombre de pila Blake Judd (de Nachmystium). Bueno ayer me llego la copia promocional del segundo disco de este proyecto y se titula Monument to Time End.

Han habido algunos cambios en la alineacion. Ni Malefic, ni Hildolf se asomaron por la ciudad de Chicago donde se grabo este segundo capitulo de este proyecto de 'estrellas' del black metal americano. En su lugar han participado Aaron Turner de Isis, Stavros Giannopolous de The Atlas Moth y Sanford Parker quien aparte de ser un gran productor (y de tocar en Minsk entre otros) contribuyo con el organo Moog y los efectos especiales, los cuales vale la pena decir abundan a por doquier.

Como era de esperarse, tomando en cuenta la musica que los artistas envueltos practican, este Monument to Time End ofrece una fluida combinacion de black metal, post rock y shoegaze, con un enfasis en la devastante energia del black metal claro. En otras palabras, lo que Twilight practican es un black metal sicodelico. El disco esta muy bueno.

((Monumento al Tiempo Final))

domingo, 11 de abril de 2010

FUNEROT, Rabid and Funerot Are Insane for Brains! (FMD, 2004)

La disquera de Seattle Inimical Records tuvieron el gran gesto de enviarme el vinilo del segundo y ultimo album de Funerot. Se titula And Then You Fucking Die Man y no bromeo, ni exagero cuando les digo que es quizas uno de los dos mejores discos que he escuchado en lo que va del año.

Funerot tienen un sonido puramente setentero. O quizas ochentero. Depende de como uno lo vea, pues en este disco este cuarteto de Olympia, Washington avezadamente balancean la dupla guitarrera que caracterizaba al New Wave of British Heavy Metal con el ataque frontal del hardcore de la costa este de los Estados Unidos. El resultado es impactante y sorpresivamente pegajoso. Suena como el engendro bastardo entre Black Flag y Thin Lizzy y si la idea suena demasiado bizarra, bueno pues tomen mi palabra de boy scout como certificacion de la calidad de este disco.

Yo no los conocia, pero Funerot tienen ya una extansa discografia en sus espaldas. And Then You Fucking Die Man es su segundo larga duracion, pero aparte de estos, la banda ya han grabado tres EP’s, cinco demos y dos splits. El que aqui les presento es un split compartido con la banda Rabid, quienes por esos años practicaban un sonido mas pegado al death metal. Su mitad es algo floja, super rudimentaria y quizas demasiado chongera. Funerot por su parte suenan como otra banda. Tambien cercanos al death metal, es casi imposible establecer cualquier tipo de relacion sonica entre los Funerot del 2004 y los del discaso And Then You Fucking Die Man.

((Funerot Rabioso))

viernes, 9 de abril de 2010

DEMIGOD, Slumber of Sullen Eyes (Drowned Productions, 1992)

Considerando lo mal que se han añejado la mayoria de discos de death metal de la epoca, este Slumber of Sullen Eyes deberia de ser considerado un super clasico. Nunca fui un gran fanatico del sonido de Deicide, para mi, lo que estos Finlandeses hacian era mucho mas interesante. Pero no se porque Demigod nunca subieron de estatus, nunca fueron notorios, nunca siquiera figuraron en muchas revistas. Quizas esa mala suerte tuvo que ver con su fichaje con Drowned Productions, la disquera formada por Dave Rotten y cuyo roster estaba lleno de bandas españolas de regular calibre y unas cuantas mas que como Demigod, hubieran hecho bien en fichar con otro sello.

Slumber of Sullen Eyes
es un disco de excelente death metal. La musica se mueve a medio tiempo pero nunca deja de ser pesada, las voces son guturales y las guitarras, a pesar de correr a la par con el doble bombo, nos regalan las tipicas melodias feas, agrias y tristonas que caracterizaban al death metal del principio de los 90's. No hay nada atipico aqui, lo que si hay, es un perfecto ejemplo de como tocar solido death metal.

Slumber of Sullen Eyes fue reeditado por Xtreem Music (el tercer sello de Dave Rotten despues del fracaso de su segunda disquera Repulse) en el 2006 con una version de vinilo limitado a 500 copias que debe de estar saliendo al mercado en Abril del 2010 .

((Con Los Ojos Hinchados))

Un Mal Chiste Llamado MORBID ABORTION

El motivo principal del post anterior titulado Sobre Demos y Tumbas...y NECRODEATH!!! es la banda, o mejor dicho el proyecto, o mejor dicho la cagada esta llamada Morbid Abortion. Lei un review totalmente negativo de su disco Organs en la revista Decibel hace un par de semanas asi que de pura curiosidad (queria saber que aberracion provoco tanta bilis) les escribi y les pedi una copia para reseñarlo en Deaf Sparrow.

Nunca recibi una respuesta a traves de correo electronico pero esta semana me llego el disco compacto. Venia acompañado de una hoja supuestamente redactada por la disquera Inverted Pentagram, la cual sospecho es una creacion - parte de la broma - de los miembros de Morbid Abortion, donde se anunciaba que Morbid Abortions tocaban DESK METAL. Asi como lo leyeron, DESK METAL. O metal de escritorio. Sin instrumentos. Y tambien sin talento, ni humor.

Segun la hoja Morbid Abortion se formaron hace 16 años con el proposito de parodiar al death metal, los asesinos en serie, el horror y lo macabro. A la musica le llaman desk metal porque en lugar de bateria, estos genios usan un escritorio el cual golpean con sus manos. Aparentemente, Morbid Abortion editaron tres discos, todos auto producidos y editados en bloques de treinta copias. Añadiendo poca gracia a la broma, las portadas de los discos venian con esos stickers de PARENTAL ADVISORY que se pusieron populares en los 80's con los discos que se consideraban ofensivos contra la buena moral.

Organs es el segundo disco de Morbid Abortion y contiene nada menos que cuarenta temas. La verdad que esta grabacion es insoportable. En brutalidad y talento, estos Americanos no se comparan a Necrodeath. Para empezar lo unico que esta banda tiene de metalera aparte del nombre son las letras, porque musicalmente, o mejor dicho ritmicamente (porque aqui no hay musica), estos temas tienen suficientes melodias para ser temas de pop super cagon. Titulos incluyen "Teachers Must Die", "Splatter the Gall Bladder", "Regurgitate Your Date" y "Nerds Must Die". Si quieren escuchar a Morbid Abortion vayan alguno de estos dos links...

((EL ABORTO MORBOSO))

Sobre Demos y Tumbas...y NECRODEATH!!!

Historia Verdadera: Cuando era chibolo solo habian dos metaleros en mi barrio; Chilcano y yo. Chilcano era mayor que yo y como sus padres lo dejaban tomar el bus y alejarse del barrio, el tenia los contactos metaleros. Asi que Chilcano era el que conseguía toda la música caleta, los discos rebuscados, lo subterráneo de lo subterraneo. No importaba que todo lo que conseguía eran cassettes de decima generación que sonaban absolutamente a mierda, ni que no se podía diferenciar las guitarras de la batería. Lo que importaba era que Chilcano me introdujo al metal brasilero de Sarcofago, Vulcano y Sepultura, lo que importaba era que sus contactos eran capaces de descubrir pequeñas joyitas como Imperator de Polonia y que a el, con su cabeza hidrocefalica y su actitud de cojudo y todo, le parecía que el primer demo de Minotaur (The Oath of Blood) era el mejor disco grabado en la historia.

Chilcano también tenia acceso a fanzines extranjeros y un dia se apareció con una copia de Slayer, el fanzine del mutante noruego Metalion. Para aquellos que no saben, Slayer es quizás el fanzine mas importante en la historia del metal extremo. Por su localización (Noruega), su creador Metalion fue compinche de todos aquellos talentosos criminales que revolucionarian el black metal y vivio en carne viva las tragedias que sucedieron al principio de los 90’s. A mi siempre me gusto el metal, pero para serles franco, mucho del black metal de la segunda generación me parecía demasiado acido. Tuvieron que pasar algunos años hasta que pude aceptar aquellos aberrantes sonidos como música digna de ferviente admiracion. Eso si, siempre estuve fascinado por la estética de estas bestias. Y claro, por los logos. Ese dia, hojeando un articulo sobre Mayhem en el fanzine Slayer Chilcano me dijo, ‘ mi pata que tiene su grupo Ataud, dice que Mayhem son bravazos. Le pregunte que significaba la palabra Mayhem y no me quizo ni decir’. Creo yo que ya se habían inventado los diccionarios bilingües por esas épocas, pero no se que es lo que poseería al imbécil del amigo de Chilcano a no querer traducir esa palabra. Como si la mera pronunciación de ‘Mayhem’ conjurara demonios ultrajadores.

Ahora que ya soy un discipulo puedo apreciar la musicalidad (y falta de ella) de todas estas bandas metaleras, pero por esas épocas yo dudaba de la validez - en términos musicales - de muchos de estos grupos. Se me hacia imposible creer que un ser humano podría disfrutar música que era tan carente de estructura y melodía. Las grabaciones de estos demos eran por lo general de tan inferior calidad que a veces uno no podia notar donde comenzaba la música y donde terminaban los ruidos estaticos. No ayudaba que Chilcano se robaba los cassettes originales que sus viejos coleccionaban de Pandora y Los Muruchucos para grabar encima demos de Shub Niggurath y Toxodeth.

Asi que un dia se me ocurrió una genial idea; grabaria yo un cassette de death metal, sin instrumentos ni nada y se lo daría a Chilcano para que el lo desparrame por la escena metalera. Mi logica era simple; si en estos demos que Chilcano coleccionaba no se notaban los instrumentos entonces daria lo mismo grabar un demo sin instrumentos. La nota fue muy simple; tome un cassette de Jose Luis Perales de mi vieja, le arranque las etiquetas y me encerre en mi habitación. Pegue la boca a una pequeña grabadora y empece a gritar como un monstruo con la barriga llena. Para disimular la bateria golpeaba un vaso de vidrio con un lapicero, mientras me zurraba rápidamente en la cuerda mas gorda de una guitarra acústica. Cuando los temas terminaban silbaba, disimulando asi el feedback que disparan los amplificadores y las guitarras entre canción y canción. Debo de haber grabado al menos cinco temas. No me preocupe ni de solos de guitarra, ni del arte de portada, ni de diseño alguno. Si hay algo que nunca he tenido es talento de dibujante.

Necesitaba un nombre para mi banda asi escogi lo primero que se me vino a la mente; Necrodeath. Vale la pena notar que hay una banda italiana del mismo nombre. Ellos están juntos desde el ’85 pero les juro por mi madre que en ese entonces no había escuchado de ellos. Cuando le di el cassette a Chilcano le dije que como Imperator, Necrodeath provenían de Polonia y que el demo se llamaba Fetal Fart Purulence. Esa tarde, se fue muy contento el putas a escucharlo a su casa. Yo por dentro me cagaba de risa. Cuando volvi a ver a Chilcano al dia siguiente, me dijo con una sonrisa de oreja a oreja, 'oye, de la puta madre Necrodeath.'

lunes, 5 de abril de 2010

HANOI ROCKS, Bangkok Shocks Saigon Shakes Hanoi Rocks (Johanna, 1981)

Para cuando llegue a mi departamento lo único que me mantenía de pie era la suerte. Andaba tan borracho que estaba casi ciego, y lo poco que veía aparecia nublado. Como me imagino que debe de ser estar envuelto en una nube. Habia caminado cinco cuadras desde la fiesta hasta mi departamento y aunque trate de disimular la borrachera para no ser arrestado, mi caminar era un culebreo exagerado y un balanceo de equilibrista de circo. Una vez en el piso encendí un cigarrillo, introduci Bangkok Shocks Saigon Shakes Hanoi Rocks en el stereo y me eche en la cama a mirar las bolas de humo que emanaban de mi boca y se mezclaban con la negrura del final de la noche. Aun no se porque escogi este disco. Los sonidos joviales y amanerados de Hanoi Rocks no se usan para terminar la juerga sino para empezarla y hasta para coronarla.

No recuerdo terminar el cigarrillo. Tampoco recuerdo arrojarlo en el tacho de basura, que dicho sea de paso estaba lleno de papeles. Lo que si recuerdo es despertarme al sentir que una chispa de fuego me quemo el brazo. Cuando abri los ojos y mire el techo me di cuenta que el cuarto estaba lleno de humo. Mire hacia la derecha y pude ver las lenguas de fuego que se levantaban desde el tacho y alcanzaban al menos el metro y medio. Me entro un pánico que me enfrio la sangre. Me levante con una rapidez que avergonzaría a Flash Gordon y corri con el tacho en llamas hasta el baño. Lo tire en la ducha, prendi el agua y respire profundo. Las llamas se apagaron rápidamente. El tacho de basura de plástico se habia torcido y se había encogido a un tercio de su tamaño original. Por suerte no me queme nada.

Esa noche no pude dormir. Cuando el peligro había pasado, abri la puerta del departamento y también todas las ventanas para que circule el aire. La atmosfera estaba chamuscada y recargada con un intoxicante olor a plástico quemado. Mi corazón siguió latiendo acelerado por al menos una hora. Me sente frente al televisor apagado y pense que sino hubiera sido por esa chispa de fuego podría haber muerto. Sino por asfixia, peor aun, quemado, cremado y reducido a cenizas. Hubiera sido yo un recuerdo. No solo yo, sino que todo el edificio viejo de madera se hubiera ido en llamas, y con el, todos mis vecinos y sus mascotas. En esos momentos, cuando ya todo había pasado y yo resistía el sueño, a modo de cachita sonaba el tema “Tragedy” de los Hanoi Rocks.

((Las Drogas de Hanoi))

FAITH OR FEAR, Punishment Area (Combat, 1989)

Una de esas noches de domingo el canal de señal UHF que se pirateaba los videos de no se donde paso el concierto Ultimate Revenge 2, el cual incluia performances de Raven, Death, Dark Angel, Forbidden y Faith Or Fear. Los que mas me impactaron fueron Forbidden (por las excelentes líneas vocales de Russ Anderson), los que menos me gustaron fueron Raven (porque sus temas eran una mierda) y los que mas recuerdo fueron Faith or Fear. Creo que los temas de su álbum debut Punishment Area estaban bien marcados. A diferencia de la mayoría de discos de thrash metal de la época en los que los temas eran fácilmente confundibles entre si, este disco incluia canciones con muchas líneas guitarreras melodicas, con ritmos y tempos que eran tajados en pedazos y con coros en mancha que no eran nada fuera de lo normal, pero que si hacían de la música de estos nativos de New Jersey una ofrenda reconocible.

Como Infernal Majesty un par de años antes, Faith or Fear no capitalizaría en el momentum de su álbum debut y se tardarían nada menos que veinte años en editar un segundo disco. Se titula Instruments of Death e incluye en su mayoría temas nunca publicados y grabados en 1990. Instruments of Death es tan malo pero tan malo que es mejor dejarlo en el olvido, borrarlo de la historia y pretender que nunca existio. El enlace que sigue es al debut Punishment Area. Es definitivamente disfrutable.

((Area de Castigo))

INFERNAL MAJESTY, None Shall Defy (Roadracer, 1987)

El mundo del metal esta dominado por un manojo de lideres con verdadera vision, pero esta repleto de un sin numero de bandas que aparte de mediocres remedos no tiene absolutamente nada original que ofrecer. Entre este ultimo grupo podemos situar a Infernal Majesty, aquella banda Canadiense de death thrash metal que se formara en 1986 y que luego de un cuasi excitante debut titulado None Shall Defy caería en una oscuridad - que es sin ganas de joder - verdaderamente infernal.

El problema de Infernal Majesty no fue ni su dudosa calidad, ni su falta de identidad, ni el ridiculo arte de portada, sino su carente estabilidad en la alineacion. Según Metal Archives por esta banda pasaron nada menos que dieciocho miembros. No sorprende entonces saber que les tomaria diez años para seguir este disco con un split en 1997. Pero para entonces el grupo ya había pasado a la historia y el metal había evolucionado tanto que Infernal Majesty no pasaría de ser un grupo estancado en el tiempo, unas reliquias relegadas a nota de pie de pagina. Como casi todo el metal propiamente tocado, None Shall Defy es enteramente generico, totalmente promedio, recontra soso, absolutamente mediocre, plenamente insulso, decididamente insípido y definitivamente disfrutable.

((No Me Desafien Carajo))

GREEN & WOOD, S/T (Cyclopean, 2009)

Para terminar este triunvirato de discos nuevos de stoner rock (precedido por Karma to Burn y Droids Attack), les presento a un grupo nuevecito. Se llaman Green & Wood y acaban de editar un debut auto titulado que tiene la palabra ‘clasico’ garabateada por todos lados.

Green & Wood no se hacen bolas, no se ponen mascaras y no pretenden ser algo que no son. Tampoco son unos artistas pretenciosos que adornan su música con demasiada vaina. Su propuesta es setentera. De hecho es casi un tributo al buen rock and roll dañado por las drogas baratas, es un delicioso recalentado que a sacado a la superficie los mejores sabores de la década que ya fue. Los temas de este debut incluyen vocales que parecen haber sido malogradas por demasiado sol y el abuso al acido y guitarras blueseras nos recuerdan a los temas con mas alma de Pentagram.