PARIENDO UN SELLO #4 - Gajes del Oficio

INTRO
Primero que nada me he dado cuenta de que esto de las ventas requiere paciencia. En un principio yo creía que lanzaría el primer tape, haría algo de publicidad y mi corto tiraje de 100 se agotaría en un par de semanas. Pero me equivoque, peque de cándido. Lo que aprendí es esto; se puede vender de todo pero de a pocos.

Desde un principio lo que tenia en claro es que necesitaba cierta estrategia y sin ninguna experiencia en esto consulte y fui asesorado por The Mighty Mojon, el dueño de Wohrt Records. Sus consejos fueron básicos, pasos lógicos que tendría que seguir y que no me los hubiera pensado de no haberle consultado. 

Caligari Records es una labor de amor, pero al final del día la meta es vender cassettes y para hacer eso hay que llegar a la gente que esta, uno, intereseda en este tipo de música y dos, que compra música en formato físico. Hay que tener claro que en esta época, estas demograficas pueden ser exclusivas una de la otra. 

Para ponerme al frente de esa gente tengo que sobrepasar un bache, ese bache es la falta de dinero con el cual podría simplemente comprarme suficiente publicidad como para poder mover 100 copias de un cassette de una banda oscura. Suena fácil, pero no lo es, y mientras mas pensaba en esto, mas pensaba en que 100 no es un numero tan bajo como parece. 

La 'estrategia', y vaya si suena sofisticado cuando lo pongo así, se divide en tres pasos que esperaba me ayuden a alcanzar al publico sin necesidad de gastar mucho dinero:

UNO - Forums - Costo = $0 - La idea es escoger los mas populares o los que uno considere como los habituales de la audiencia correcta. Osea, una cosa es aparecer en el forum de Nuclear War Now y otra cosa es aparecer en un forum de glam metal de Ucrania. Mediante forums las probabilidades de llegar a miles de personas es mínima, pero si la gente es lo suficientemente curiosa como para echarle un vistazo a tu 'topic' o 'post' o mejor aun como para hacer un comentario en tu 'topic' o 'post', entonces vamos por buen camino. 

Hay que tomar en cuenta algo, por lo general la gente que pulula los forums de modo regular es mucho mas acérrima que la gente que escucha heavy metal casualmente. Osea, la gente que visita los forums es por lo general compradora y esta siempre en busca de este tipo de material.

DOS - Reseñas - Costo = Varía pero estimo que entre $20 y $30 aunque estos dependen pues uno puede optar por no mandar ninguna copia física. Yo que he estado en estos de los webzines por años hice una lista de mis favoritos y les mande copias físicas. Debido a los altos costos postales limite estos a zines domésticos y me limite a enviar enlaces de descarga a zines y blogs internacionales. Lo de las reseñas tiene su truco, pues estimo que de cada 10 promos, uno con suerte recibe 3 o 4 reseñas. Algo a tener en cuenta es el 'timing' pues idealmente todas las reseñas deben de aparecer en un lapso de 30 o 45 días, así el publico es expuesto a la banda y al sello de modo contiguo. Otra cosa a tener en cuenta es la efectividad de las reseñas. Ya The Mighty Mojon me había dicho que el no enviaba promos pues no creía en los resultados de estos. Lo que yo creo es que es un resultado cumulativo; es decir, una reseña quizás no genere ventas pero tres o cuatro quizás generen un par.

TRES - Mass E-Mails - Costo = $0 siempre y cuando tu lista de direcciones de correos electrónicos sea de menos de 1,000. Algún día de la semana de Marzo mande un e-mail en masa sobre el disco de Deathcult. Mi lista consistía de unas 440 direcciones que había recopilado a través de mi webzine. Yo que trabajo en internet marketing supe rebajar mis expectativas bastante al tener una buena idea de lo que es un buen porcentaje de correos abiertos, pero nunca las pude rebajar lo suficiente pues después del primer e-mail la única respuesta que recibí provino de una banda de death metal sueco quienes no querían comprar el cassette, sino que me pedían que los saque de mi lista de contactos. Joder, que caras de verga!

DEATHCULT

Solo me quedan 17 copias para vender, pero esto no significa que he vendido 83 cassettes. Regale y envié como promos un total de 10 copias, al artista le tocaron 20 copias, e hice trade con un sello español (4 copias), uno peruano (10 copias), uno griego (5 copias) y uno danes (3 copias). Vendí el resto. Tengo además propuestas de Chile, Polonia y Estados Unidos para hacer trades, pero por lo que veo lo que mas me conviene es vender las que me quedan por mi lado, aunque lo mas seguro es que envié al menos un par a Chile pues el sello con el que estoy conversando es de mi agrado.

El trading a dado paso a Caligari Distro, rama básica de sellos de este estilo y del cual uno debe de sacar provecho. Así se mueve la cosa, así sobrevive el underground, una red de independientes que confían en la honestidad del resto y en el funcionamiento del sistema postal da cabida a decenas de sellos que hacen lo que pueden para comercializar los lanzamientos mas oscuros y rebuscados. Trading es algo viable y algo que planeo seguir haciendo con cada lanzamiento, aunque de modo mas limitado, quizás un 25% o 30% de cada edición. 

Dicho eso, trading es también una gran manera de seguir construyendo mi colección. En estos momentos estoy esperando con ansias un manojo de cassettes de death metal danés que me suenan de puta madre. Lo cual me lleva a mi siguiente punto, el trading comienza en una negociación mediante la cual uno asigna puntos al material y los compara e iguala con los de la otra parte. Por ejemplo, un cassette es 3 puntos mientras que un CD es 4 puntos. Eso uno lo compara con los puntos del material del otro sello y se acuerda un trueque equitativo. El trueque que he hecho con los daneses me salio por la culata, pues estoy cambiando un total de 6 cassettes de larga duración por seis demos de tres o cuatro temas. No necesariamente equitativo, pero son gajes del oficio.

UNRU

Me entere a través de esta banda como el resto, a través de uno de esos asquerosos y repudiables blogs de descarga. No se que me llamo la atención, la cuestión es que descargue el demo, lo escuche y me caí de culo. Unru es un cuarteto alemán que toca un hibrido de crust, ambient y black metal. No abusan ninguno de los géneros, a tal punto que los black metaleros podrían tacharlos de poseros, los punks los podrían tachar de metaleros y la gente del ambient los podrían tachar de cualquier otra cosa pero menos de músicos experimentales. 

Demo MMXIII es una grabación contigua de veinticinco minutos. A mi me sonó completamente salvaje y amorfa, razón por la cual me pareció un segundo lanzamiento ideal pues afianzaba el compromiso del sello con la música dura pero revelaba también un deseo de no pegarse a un solo sonido. 

Me contacte con la banda y todo fue muy rápido, aceptaron bajo una condición, que no vendiera nada en Alemania puesto que había un sello que tenia planeado editarlo allí. Estuve de acuerdo sin pensar en que hasta la fecha, ese era el segundo país en el que mas tapes se habían vendido de Deathcult. Grave error sin lugar a dudas.

Para contrarestar la situación decidí imprimir solo 50 copias, pero la compañia que produce los cassettes cometió un error e imprimió 100 lo cual me puso en aprietos pues desde ya había perdido un trozo de mi mercado.

El siguiente paso fue trabajar en el diseño del J-card y a sorpresa mía, luego de instigar a que la banda me envié sus ideas o diseños, no recibí mas que mensajes en los que me instruían a que haga lo que me venga en gana. Esto me desilusiono, pues el sello esta haciendo una pequeña inversión, pero esta visión no es mía sino de la banda. El buen Ronald Grinder ofreció unos cuantos diseños que pase a la banda para su aprobación. Ellos aceptaron los diseños pero ni siquiera se tomaron la molestia de escoger uno.

Poco después y sin ningún motivo recibí un mensaje de la banda aclarándome que ellos no tenían ninguna asociación con el NSBM y que no querían tener nada que ver con esas ideologías. Me sorprendí porque yo nunca pensé que eran nazis, neo nazis o cualquiera de esas cojudeces, pero me imagino que así vive un sector de la población alemana, aun avergonzada por la mas grande atrocidad de la historia de la humanidad y atormentada con la idea de ser asociada con semejante abominacion. Como buenos músicos que andan en esto de black metal, es posible que Unru hayan tenido algunas experiencias negativas que justifiquen este comportamiento. 

Esto no hubiera llegado a mas de no haber sido por un critico de mi zine que le dedico el primer párrafo de su reseña a Alemania y que incluyo un par de frases en alemán que a la banda le sonaron Hitlerianas. Como agregandole una raya al tigre, la banda se tomo la molestia de investigar a este critico y al encontrar una reseña que este había hecho de Graveland enfurecieron y me enviaron una misiva demandando que retire esa reseña de mi webzine.

Todo esto me causo gracia. Para empezar nadie tiene derecho a demandar o a censurar de ese modo. Por otro lado, yo no tengo ni la capacidad ni el interés de hacer un chequeo criminal o una verificación de antecedentes a cada escritor con el que lidio. Además, hasta yo tengo uno que otro disco de Graveland y eso no me convierte en Heinrich Himmler. 

Un día después del Mass E-Mail del demo de Unru alguien lo compro desde Alemania. Me pareció algo extraño y sospeche de la banda o del sello que se suponía lo editaría en ese territorio y que posiblemente me estaban probando a ver si rompía el acuerdo. Paranoia mía quizás? Le escribí de vuelta al comprador e incluí a la banda y les di dos opciones; o le devuelvo el dinero o la banda autoriza la transacción. Hasta el día de hoy ni la banda ni el comprador se han manifestado al respecto.

Como todo no podía terminar allí, hace semana y media, después de haber recibido los cassettes de la manufacturadora nos dimos con la sorpresa de que la impresión en el tape era errónea y de que en lugar de decir Demo MMXIII, decía Demo XXMIII, lo cual practicamente quiere decir que este demo se editara en el año 20-1000-3 o algún absurdo por el estilo. 

(CAL003)

En estos momentos estamos trabajando en el tercer lanzamiento. Sera el mismo formato y el mismo tiraje. Esta vez estamos trabajando con la esplendida banda peruana Don Juan Matus. La grabación se titula Espejismos y contiene doce cortes de versiones inéditas y material nuevo. Apuntamos para un lanzamiento en aproximadamente un mes. Creo yo que Espejismos sera otro paso mas a establecer este sello como ecléctico pero invariablemente duro.

Acabo también de lanzar una tienda a través de la cual se pueden comprar nuestros lanzamientos y los discos de la distro. Densé una vuelta si pueden. AQUI!

SARCOFAGUS, Cycle of Life (JP-Musiikki, 1980)

Cycle of Life es metal temprano de la congelada Finlandia. Se edito en el ’80 sin mucha fanfarronería y hace gala de un estilo brusco y burdo que a veces mas parece deberle a Yes que a Black Sabbath. Por partes, Cycle of Life mas suena como un ensayo que como un disco oficial; las performances son sueltas, imprecisas pero igualmente cálidas, invitadoras y con un toque de espontaneidad y la grabacion suena pristina, casi como si no hubiera pasado por las manos y los oidos de un productor. Resaltan sobre todo un par de factores; el sutil abuso de los teclados que en “Back to Black” añade misterio a los puentes, el sonido de guitarra, que es tupido y de un solo tono y solo resplandece vía fluidos aunque breves punteos, y la voz de Hannu Leiden, quien tiene un tono de voz natural al cual toma tiempo ajustarse y aun mas apreciar.

Curioso que Sarcofagus recuerden a los virtuosos de Yes cuando su música es bastante básica, mas fornida y menos angular. Si Cycle of Life hubiese sido editado en esta época quizás hubiesen sido categorizados como ‘pub rock’, termino usado a veces de modo desdeñoso pero al cual, según unos cuantos entendidos, también pertenecieron gente como Joe Strummer y Graham Parker y que surgió a modo de contestación de los estrafalarios excesos de las bandas progresivas de los 70’s. 

Canciones como “Astral Flyer” son por fuera hard rock duro de solo un puñado de notas. Sus letras, que en un principio parecen de lucha y podrían haber formado parte de una banda sonora de cualquier triunfante gringada de los 80’s, poco a poco se transforman en una especia de hazaña interespacial. ‘I am an astral flyer – I am flying away from my incarnation’, entona la banda al mismo tiempo que sus rusticos arreglos se convierten en sofisticadas composiciones reforzadas por el blues. Entonces la banda despega; “Astral Flyer” termina abruptamente y es recojida por un experimento en tres partes, “Go to Hell / Incarnation / Cycle Closes” que es conformada por roboticos beeps beeps de esos que solo nos traían a la mente al espacio cuando la tele aun era en blanco y negro y luego el breve llanto de un bebe.

Es difícil determinar lo que Sarcofagus estaban tratando de hacer, pero algo es seguro, solo les ligaba cuando tocaban duro y con fuerza; "Eternal Silence" es una especie de hard rock esoterico, como todo lo que Sarcofagus hacian, es rock llevado al espacio via humildes experimentos (noten los efectos) y bajado a la tierra por esas forzosas guitarras y la voz de vecino de Hannu Leiden.

((El Ciclo de la Vida))

QUIEREME TAL COMO SOY - STEPHAN BENDER de AGONY BAG

En estos días de black metaleros de shopping mall nada ofende, ni sorprende, pero entre el '76 y el 80's cuatro forajidos de Inglaterra aterrorizaron las salas de conciertos del centro del país no con sus rostros pintarrajeados, ni con sus trajes de spandex, sino con su pelos púbicos que revelaban una falta de higiene total.

El guitarrista Stephan Bender murió de cancer en el 2009.

AXEMAN, Arrive (Crepúsculo Negro, 2010)

Basado en la primera descarga de Arrive que encontré y que provenía de un cassette transferido a digital, escribí: ‘Perdonen el sonido pero no hay manera de salvarlo. Así se diseño y así se grabo. Y me las huelo que hubieron medios para lograr un sonido de un poco mas de fidelidad o por lo menos en stereo, pero como que Volahn, el latino solitario detrás de Axeman, prefirió sumergir su música en una nube estática lo que tenemos es esto; ambicioso y épico black metal sicodelico solo apto para aquellos que pueden disfrutar de la música sin importar que esta no se pueda escuchar a un volumen ensordecedor. De veras, mientras mas subo el volumen de mi equipo mas escucho ese silbido constante que atrapa la música y mas me enfada el no poder apreciar la soberbia performance de Volahn.’

Basado en la segunda descarga que encontré y que provenía de un vinilo transferido a digital - y la que aquí presento - escribí; ‘Perdonen por el sonido de de Arrive pero no hay manera de que no le fulmine a uno el oído. Aunque esta transferencia de vinilo retiene las mismas tonalidades, el audio esta vez se puede apreciar en primer plano y no como si estuviera siendo tocado en la habitación contigua. Nos viene bien, pues ahora la música de Axeman, la estratosferica performance del maravilloso Volahn, puede ser disfrutada con lujo de detalles.’ 

Arrive es un disco variadisimo en el que a pesar del rango obtenido y de la distancia viajada, todos los sonidos, sin importar que distantes, fluyen con total sentido. El aspecto sicodelico puede en muchos sentidos ser un derivado de la producción misma y por uno que otro punteo de guitarra, sin embargo la performance y el gusto del músico es obviamente tan abierto de mente como el de cualquier artista experimental. Tomemos el primer tema (“Metnal") por ejemplo, y apreciemos su apertura acústica, así como el empalme heavy con guitarras que se disparan como rayos laser. Hasta aquí nada standard pero todo heavy. Mas adentro Axeman demuestra que el metal, no importa que tan negro, puede siempre ser sazonado con algo de punk sin tener que perder nada de malévolo. 

El black metal funciona mejor cuando explaya sus principios de regreso a lo básico. Rara vez los experimentos o los embellecimientos funcionan. Las cacas de Cradle of Filth o Dimmu Borgir son buena muestra de eso. Axeman es obviamente la excepción; es black metal con una ambición compositiva rara vez escuchada (además de perfectamente complementaria de su temática 'kosmica') y casi nunca realizada sin resultados avergonzantes. El contraste y la necesidad de permanecer por debajo de los radares del populorum es asegurado via los medios en los que se editan y por supuesto por los sonidos infames que estas retienen. 

((Haz Llegado 3 Años Demasiado Tarde))

CONVENT GUILT, Auto-Titulado (Abysmal Sounds, 2012)

Convent Guilt es donde ex-miembros de Shackles se juntan para emborracharse y rendir tributo a los sonidos que los pillaron por los testículos; ochentoso guitarreo de mucha marcha, harmónicos solos fluidos, solida pero imprecisa base rítmica y voces que cuajan a medias.

El resultado es este demo auto-titulado; memorable y si tan solo no muy sobresaliente. Osea, tiene su encanto pues retiene un aparente descuido sonoro que no se observa en la hornada contemporánea de virtuosos que viven en constante estado de mamada vergaria hacia Judas Priest y Merciful Fate.

Los culpables son Dario, Matt e Ian; tres cuartas partes de aquellos deathrasheros Shackles y quienes pasaran con poca pena y un poquito de gloria por las oficinas de Hell's Headbangers gracias a su único larga duración Traitor's Gate y quienes seguramente no son los primeros chicos extremos en echarle una mano a la onda clásica y tampoco serán los últimos.

No se como ni porque pero vivimos épocas prolijas en las que todos los suecos, alemanes, canadienses y australianos parecen tener suficiente tiempo y creatividad como para montarse tres o cuatro bandas de tres o cuatro estilos diferentes. Lo que sorprende mas es el nivel de calidad de estas; por lo general de regularona pero pasable a excelente y con una inusual cuota bajísima de bandas pésimas que deberían de implosionar antes de desgraciarnos con su música. Convent Guilt se sitúan en el medio de esa escala positiva; con cuatro entretenídisimos temas que liricamente le dan a la iglesia debajo de la ingle y que musicalmente se sitúan veinticinco años atrás.

"Convent Guilt" es el perfecto comienzo que parece balancear heavy metal clásico con un ritmo rocanrolero. Como toda buena rola tiene un coro memorable que es descargado con mas actitud que técnica vocal y es reforzado con un par de jugosos punteos. El vocalista Ian Belshaw no es precisamente un natural del micrófono pero su voz tiene carácter y eso es lo que cuenta. Su timbre requiere que el que la escucha no sea muy exigente pues por partes las silabas parecen desentonar. Esto es obvio a lo largo de "Bailed Up" donde Belshaw suena como si estuviera con las pilas bajas. Aun así, el tema pega duro y los dos que los siguen son igual de contundentes; "No Dawn in Lucifer's Light" que se abre de a pocos con un intro acústico y que se consolida a medio tiempo y "Killer Virgins" con otra combinacion doble de guitarras y coros que se pegan como chicle.

((Los Pederastas))

MOLD, Cremated Alive (Extremely Rotten, 2013)

Sonido verdaderamente mongólico el que estos daneses están haciendo. Como Undergang, Mold también provienen de Copenhagen y practican un death metal muy similar; ‘ancient death metal’ le ha tildado aquel que los inserto en las paginas de Metal Archives y estos tres no están lejos si asumimos que todo lo ‘ancient’ es rudimentario y cavernario.

Como los bulleros de Undergang, Mold dejan cualquier vestigio de modernidad, técnica y tecnología de lado y emiten un sonido que se caracteriza por su simplicidad, austeridad y atmósfera. 

Las guitarras son simplonas y los riffs a veces apenas percibibles. Lo que se nota a leguas es el asqueroso sonido que estas emiten; es algo así como si sumergieras el sonido sueco de los 90’s en un charco de mierda y lo pusieras a secar dentro del estomago de un gordo mejicano que acaba de tragar 10 chimichangas. ‘Fetido’, ‘hediondo’, ‘repulsivo’, ‘repugnante’, ‘pestilente’, además de ‘humeante’ y ‘flatulentico’; si, creo que esas son las palabras du jour de la gente que escribe exclusivamente sobre death metal. 

Aparte de la guitarra podemos caracterizar la voz de S.D., cuyo guturalismo es tan abstracto que cuestiona la validez de las líricas en la música. Para ser franco, no se si Mold se toman siquiera la molestia de escribir letras y de algún modo, si así lo hicieran pues seria una perdida de tiempo. John Tardy suena como una versión aun mas afeminada de Miguel Bose al lado de S.D. 

Cremated Alive contiene dos temas previamente incluidos en el promo KTDF (“Terrifying Visions” y “Heinous Deformities”), siglas que representan el festival Kill Town Death Fest de Dinamarca, y dos temas nuevos que siguen la misma ruta; “Cremated Alive” que incluye un doble bombo que petardea por debajo y “Terrifying Visions” que se arrastra de modo lúgubre brevemente solo para dar paso a la bulla.

No diría que esta grabación es genial como el demo Macabre Exaltation de Cadaveric Fumes pero si es apabullante además de muy contemporáneo si tomamos en cuenta que sellos como Iron Bonehead se la traen este año con varias ediciones de similar actitud y sonido. Así que amantes de la cochinada estén atentos. Mientras yo voy a apretrar Play de nuevo.

((Suave, Que Esto Quema))

BLACK SABBATH, 13 (Vertigo, 2013)

Noooo, no, no, no. Noo, no, no nononon, nono, no. Nononono, no, no nonono, no. No. Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. Noooo, no, no, no. Noo, no, no nononon, nono, no. Nononono, no, no nonono, no. No. Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Black Sabbath nononono no non nono nonono. 13 noooo, no, no, no. Noo, no, no nononon, nono, no. Nononono, no, no nonono, no. No. Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. 

Noooo, no, no, no. Noo, no, no nononon, nono, no. Nononono, no, no nonono, no. No. Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. 

Nonononono. No. Nononono. Nonono. No, 13?. Claro que no. Nononono, non, no, no. No. Nono. No. Nonono no nono no nonono. Asi no es, nono no no no nonon no. no, no nonono, no. No. Black Sabbath Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. Black Sabbath noooo, no, no, no. Noo, no, no nononon, nono, no. Nononono, no, no nonono, no. No. Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono.

Nicagando, no nono no no. no, no nonono, no. No. Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. Noooo, no, no, no. Noo, no, Ozzy Osbourne, no nononon, nono, no 13. Nononono, no, no nonono, no. No. Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. Pero claro que no. No nono no. Asi no es, nononono. Pichula.

Entonces, nonono no no non non non negativo. No nonon no no no nononono. No, nicagando, nono, pero claro que no. Entonces nonononononnoo noooooh!. No, si? Nonono no nono non non non non nonono. Algunas bandas son sagradas y si las revives las cagas, ¿no? Si, no podría estar mas de acuerdo. 

Nononono, no, Non, no no, no nonono, no. No. Black Sabbath nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. Noooo, no, no, no. Noo, no, no nononon, nono, no. Nononono, no, no nonono, no. No. Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. No. No nono no, no no 13, 12, 11, 10, 9, 8 , 7 6, 5, 4, 3, 2, 1, 0. Nonononono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. Noooo, no, no, no. Noo, no, no nononon, nono, no. Nononono, no, no nonono, no. No. Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. No. No nono no, no no nonononono. No, nonono caca. No. Nononono no non nono nonono. Noooo, no, no, no. Noo, no, no nononon, nono, no. El productor Rick Rubin me la puede chupar. Nononono, no, no nonono, no. No. Tampoco, tampoco. Black Sabbath nononono, no, no nonono, no. No. Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. No. No nono no, no no nonononono. Nononono, no, no nonono, no. No. Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. No. No nono no, no no nonononono. Nono nono, nono. No. Nono. No, nonono. No. Nononono no non nono nonono. No. No nono no, no no nonononono. Pero No. 

¿Es todo cuestión de dinero, no? Si, nonononononono. Nonon, non no nononon no nonon. No. Ozzy nonono, Geezer nooooo, Iommi, claro que nononon, no no, no. ¿Bill Ward? ¿Pero porque no? Nonono no non no no. Nono no nonono non non no noo o no no nono. Nononononon. 

En resumen, NO!

LA CASA DALLE FINESTRE CHE RIDONO - Planeaba Escribir Un Post Esta Noche. Pero...

Era mi intención hacer un post esta noche pero como todos los días de este mes, ando cansado. Sera hasta mañana compañeros, esta noche miro esta película... 

PEST, Tenebris Obortis (Ketzer, 2009)

A ver si hacemos esto en mancha y alguien se manifiesta con un enlace de descarga de este disco. Me encantaría tener Tenebris Obortis en mi Ipod, pero como se me ha hecho imposible encontrar una copia digital, pues ni modo. Hoy he pasado quince minutos (una eternidad en estas épocas digitales) buscando algún enlace de descarga pero para nada. En ocasiones fui a parar a servidores que parecían ofrecerlo. En otras llegue a blogs que enlazaban a paginas muertas. Varias veces apreté ‘Download’ con mucha esperanza y por eso creo haber descargado múltiples viruses que quizás en unos días inhabiliten mi computadora.

Hace tres semanas compre una copia en cassette de Tenebris Obortis, el ultimo disco de Pest. Es una misera edición de este año que no incluye ni un panel adicional cortesía de Primal Vomit records. Por ese lado Pest defraudan. Pero lo que a Tenebris Obortis le falta en presentación, le sobra en bulla. 

Sonicamente, Tenebris Obortis es uno de los álbumes mas completos de black metal que he escuchado; es de esos raros que contienen una muy variada gama de emociones odiosas y negativas. Me sorprende que no haya sido mas elogiado y que en líneas generales no haya tenido la recepción debida. El que uno se venga a enterar de su existencia tres años después de su lanzamiento dice volúmenes sobre la cantidad de talento que hay en el genero y que se mantiene al margen de los titulares subterráneos. 

Como casi todo disco de black metal, Tenebris Obortis contiene una buena dosis de histrionismo histérico. Muchas partes son rápidas y bestiales; consistentes riffs filudos toman pique y no cambian marcha. La voz de Mr. Blasphemy es siempre necrótica, nórdica y gélida. Temas como “Trance”, “Ewiges Grab” y “Weltgericht” son orgánicos al máximo, con articuladisimos arreglos de guitarra que asolapadamente parecen aspirar a un sinfonismo bestia. A primera escucha, los temas de la primera mitad podrían pasar como mundanos, atentados normales del genero pero repetidas escuchas develan mucho mas detalle; planos de voces que entran y salen de los parlantes y riffs que implosionan, se reconfiguran y parecen pasar a otro plano. Es black metal de primer nivel, pero Tenebris Obortis guarda mucho mas por dentro. 

Luego de una furiosa primera mitad, Pest comienzan a descargar música que intenta agarrar al oyente por otros lugares. Hay secuencias claras, con altisonantes y anti-melodicas guitarras, hay tempos cansinos y demoledores pasajes atiborrados de blast beats. Son tretas muy usadas en el black metal actual, pero que Pest dominan como masters reales. 

El cristalino final de “Wasteland” es solo eso; una bocanada de aire fresco antes de la próxima zambullida al averno que es “Decontamination” y “Schnee Und Eis”, corte que también llega a un lento y austero final. Y el instrumental “Bonded” hace excelente uso de lo que suena como un ominoso teclado atmosférico. El tema, con sus crispantes cimas, le añade al disco una turbia atmósfera que es imposible de evocar con pura rabia y velocidad y que es revisionada al final del disco. 

Los dos temas que cierran Tenebris Obortis lo resumen todo; “Riding the Storms” es breve, fugaz y violenta. Dice, ‘enjoying the awesome, mesmerizing views, I feel so lightly, I feel so good, in ecstasy of speed and altitude, so there is no regret, fuck you all; I am dead.’ Poesía agridulce sobre una temática borrascosa, romántica oda a nuestro inminente final. No se cual pero uno de estos germanos aspiraba a ser el Jim Morrison de la escena satánica. 

“Entering Forest”, de mas de doce minutos, cierra el disco. Empieza típica y morfa de lo chillón a lo cacofono. Pero pronto todo cambia. Pest parecen despedirse en una nota sin rabieta; guitarras acústicas o eléctricas sin distorsión, teclas tenues se sostienen como en algo giallo, No se si es melancolía o el puro deseo de trascender géneros, pero en el 2009 Pest se curraron un clásico, recorrieron la distancia y nunca enflaquecieron. 

Si he de juzgar a la gente por su facha nunca siquiera hubiera escuchado a Pest. La foto en su website los muestra a todos con cabezas rapadas, skinheads o no, eso me jode menos que el homoerotico tono de la foto al mostrarlos descamisados y flexionando sus pectorales. Quien diría que tipos tan rudos podrían crear black metal que cala tanto en los huesos.

PS: No confundan a estos Pest, con la banda sueca que acaba de editar The Crowning Horror a través de Agonia Records. Los Pest en cuestion, se separaron en el 2011 luego de la muerte en un accidente automovilístico del batero Mrok. 

((Gracias 1)) y ((Gracias 2))

IRON FIST Magazine - Death, Black, Heavy, Thrash, Doom...

Hace un par de semanas recibí el numero tres de la revista británica Iron Fist. La revista aun no tiene distribuidor en este lado del charco, razón por la cual pague cerca de $15, incluyendo costos de envío. 

Después de leerla la pregunta es, ¿la compraría de nuevo?

La respuesta depende del contenido. Compre Iron Fist porque al enterarme acerca de las bandas incluidas asumí que esta revista se ajustaría mas a mi gusto y así fue. Entre estas encontramos a Cauldron, Deceptor, Enforcer (cuyo ex-guitarrista Adam Zaars es el encargado del diseño), Witchgrave, Satan, Saxon, Hell, Chapel of Disease y Darkthrone, entre otras. 

OK, no todas estas bandas son de primer nivel pero en lo que a estilos se refiere Iron Fist definitivamente se acerca mas a mi gusto que cualquier otra revista. 

El logo mismo lo dice; si uno visita el website de Iron Fist podran apreciar un par de murciélagos adornándolo junto con las palabras ‘death black, doom, thrash, heavy’. ¿Osea que aquí no hay nada de metalcore, folk, hardcore re-macho y post rock? Pues a mi me suena bien. 

Iron Fist fue lanzada por Louise Brown, ex-editora de Terrorizer, revista inglesa con un diseño que no ha cambiado desde su lanzamiento en el ‘93 y que se enfoca demasiado en estilos como el power metal y el folk para mi gusto. Con Iron Fist, Brown parece concentrarse en lo mas extremo y en lo mas clásico, dejando de lado la grasa del medio, aquellos estilos demasiado modernos y demasiado blandengues. Los incluidos, mas que unidos por un estilo musical, parecen conectados en la temática original que propalo el metal, por eso Iron Fist, desde su nombre parece apuntar a fans de lo clásico y de lo extremo, o de lo extremadamente clásico. 

Hay un par de cosas que no me gustan de Iron Fist;, el diseño de portada es impecable pero por dentro el magazine parece conservar algunos de los temples de Terrorizer, el staff es casi íntegramente europeo y el estilo de estos no me parece de un gran nivel y por ultimo, la sección de reseñas es bastante débil, no por su contenido, sino por su superficial oído critico y por su tendencia a darle grandes marcas a absolutamente todo. 

Iron Fist acaba de editar el numero 6 que incluye a Dio en la portada y contiene artículos sobre In Solitude, Satan, Tormentor, Blood Ceremony, Pagan Altar y Sabbat, entre otros. La alineación no esta mal, la compraría hoy mismo, si tan solo los costos de envío no fueran tan elevados.

KILL, Burning Blood (BlackSeed Productions, 2012)

Dicen que ‘a falta de pan buenas son las tortas’, y pues ‘a falta de Bestial Mockery buenos son los Kill’. 

Al menos para mi, pues el rompimiento de aquellos creadores de piezas maestras del metal mas sanguíneo como Christcrushing Hammerchainsaw y Gospel of the Insane significo una de las pequeñas tragedias de la movida extrema sueca de los últimos tiempos y estos Kill como que hacen el intento de borrar la cicatriz.

En las voces tenemos a Carl Warslaughter, batero de Bestial Mockery, quien aquí regresa a dar su versión de lo que es necro, crudo y puro purito. Warslaughter te crispa la piel, su estilo nada gutural y pura bilis no empacha. Y esto a pesar de su obsesionante presencia. 

En partes, cuando no hay líricas que gritar, blasfemias que escupir o cánticos que entonar, Warslaughter opta simplemente por enunciar, ‘aaahhhrrrrggghhh’. Y asi debe de ser; pura garganta y polipos a punto de estallar. 

Pero estos excesos tipicos del estilo no representan la presencia de grasa. Si en algo Kill triunfan es en que su descarga musical es pura fibra. Kill machacan un estilo de black thrash que es totalmente libre de artificios, efectos y pretensiones; lo suyo es la violencia directa, el tufo del diablo penetrándote las fosas nasales, música fea para gente fea. En efecto y en principio, el fruto bastardo del punk y el vastago legitimo de las ordas mas macarras de los ochentas. 

Los riffs filudos y cortantes parecen aquí haber sido liberados de toda complicacion y semblanza harmonica. Mike Sifringer chupate esta. La bateria es apaleada a modo cavernícola; siempre impreciso y siempre contundente. Y el bajo por ahi esta, atacando el sexto sentido de modo subliminal. La música es de ejecución primeriza.

 Kill parten de una premisa básica; insulta, destruye y sigue destuyendo. De ese modo, Burning Blood es un disco nostálgico; su friolera y deschavada ejecución es un viaje al pasado y su falta de pretensión te lleva a la conclusión de que el metal mientras mas bruto, burdo y vulgar es mas efectivo. 

((Arde en la Garganta))

COMPRANDO DISCOS - Sobrecargando Mi Cuenta Bancaria

Celebrando aniversario de matrimonio, dia de la madre y cumple de la nueva señora Brown manejamos hasta Savannah, GA, bella ciudad atascada en el tiempo donde los caserones coloniales no se han añejado ni un dia y los arboles con largos musgos colgantes le dan a la ciudad un carácter distinguido. De allí provienen bandas como Baroness, Kylesa y Black Tusk; razón por la cual uno podría asumir que abundan los metaleros greñudos de fachas sucias. Nada mas lejos de la verdad; al menos en la hiper ornamentada área histórica no divise a ni uno. 

De todos modos, como siempre lo hago cuando viajo, aproveche la oportunidad para visitar las tiendas de discos. La primera fue Vinyl Vibe, punto de venta donde al parecer no solo se excluyen todos los formatos que no sean vinilo, sino que también se excluyen todos los géneros que sean duros. Allí no encontré nada.

A quince cuadras al norte de Forsyth Park, como quien se adentra a un suburbio mas mezclado racialmente y menos pintoresco en lo que a fachadas se refiere, esta Graveface; tienda con cierta fama de ‘central hipster’. El que atendía era un flaquito que me imagino era vegetariano y feminista y que a pesar de ser solo pellejo y hueso parecía no entrar en sus shorts de jeans de talla de infante. Graveface además de vender discos vende ‘curiosidades’, lo cual quiere decir huesos y esqueletos de animales pequeños.

Como Vinyl Vibe, Graveface se concentra también en vinilos y al revisar la sección de discos usados me di con la sorpresa de que tenían una buena mezcla de punk, power ochentero y uno que otro disco carísimo de black metal. En la foto de arriba pueden apreciar dos de los tres discos que compre allí; el debut auto-titulado de los finlandeses Stone y la compilación del ’84 titulada Dutch Steel. Compre este ultimo porque me pareció cómico que todas las bandas contenían miembros con bigotitos. 

Además arriba podemos apreciar otros discos adquiridos en las ultimas semanas; el excelente Alone in the Grave de Bone Sickness, la recopilación The Last Sodomy of Mary de Goatlord junto con la de los franceses Mutilated, el pesadísimo II: Crush the Insects de mis predilectos Reverend Bizarre, el sorprendente EP de tres temas de Morbus Chron A Saunter Through the Shroud, el previamente incluido en este blog Ananta Aradhana de Necromancy y la excelente compilación de bandas de Detroit, F.O.A.D. – The Filthiest of Apocalyptic Detroit que incluye a Reaper, Perversion, Shitfucker y Anguish. He estado tratando de encontrar algún enlace de descarga para incluir este ultimo en el blog pero hasta ahora no he tenido suerte. 

En lo que respecta a compactos tenemos los reissues del EP del ’89 de Incubus cortesía de Proselytism de Chile, y otro del Hymn to Abramelin de Messiah, además del EP de Vattnet Viskar, el excelente debut de los alemanes Kadavar, los últimos discos de Moss y Uncle Acid, los debuts de Rattenfanger y Rok (This is Satanik) y el cuarto larga duración de Mortem, De Natura Daemonum y la compilación de los noruegos Mare, Spheres Like Death/Throne of the Thirteen Witch. 

Hay un disco mas que incluí a modo de ‘cana al aire’, es el de colorido diseños de rombo rojos y amarillos que pueden ver a la derecha. Este pertence a una increíble banda sueca de fusion llamada Goat. No es música pesada, ni metalera por ningún lado, pero es una mis grabaciones predilectas de los últimos años y por eso lo incluyo.