BURZUM, Umskiptar (Candlelight, 2012)

Nuestro camarada Varg continua su ascension hacia la tierra de Nunca Jamas. La infamia y la fama ya la tiene. El odio, el amor y la adoracion, le sobran. Las miradas de reojo y las de las esquinas de los ojos que denotan rencor y envidia, las domina hasta en su ausencia. Varg puede mover un dedo en la direccion equivocada y ahi estaremos, listos para burlarnos, para destacar sus errores y para acentuar sus traspies. Pero cuando suelta un disco, bien que estamos todos parados en atencion, esperando por el buen goce pero deseando por dentro (y muchos por fuera) que el noruego mas divisorio e infame del siglo meta la pata para cagarnos en el.

La pregunta del dia es, como se compara este Umskiptar a sus trabajos anteriores?

Ante todo tendriamos que trazar dos lineas demarcando el antes, el adentro y el despues. El 'antes' siendo su vastamente influyentes trabajos puramente black metaleros de los 90's, el 'adentro' siendo sus irritantes putadas ambientales registradas en walkman durante su comoda estadia en las comfortables carceles noruegas (para estandares tercermundistas, yo diria que las celdas califican como apartamentos suburbanos de clase media) y el 'despues' siendo sus melancolicos esfuerzos rockeros post-carcelarios. Osea Belus y Fallen; ambos entre buenos, y ocasionalmente brillantes, pero innegablemente recargados mas de folk que de ira encapuchada del metal negro.

Umskiptar es la continuacion logica de estos dos ultimos trabajos. Es tambien, el peor de los tres. El sonido puro tiene los mismos arreglos y la produccion es identica. La parte guitarrera es melodica, tristona y altisonante, con dos o tres cuerdas chillonas que dibujan notas similares pero nunca identicas, con marcos folk metaleros que felizmente evitan todo tipo de cursileria y atorranteria tipica del mas popular folk metal. Es claro, con este Burzum no se baila, no se mueve la cadera, ni se menea el culo, ni se agita la cabeza como un estupido metalero en un concierto. Burzum en el 2012 es sinonimo total con vibras nacionales y con canticos que apestan al siglo pasado. Y que mejor manera de rendirle tributo a los viejos tiempos y de romper los pocos esquemas que no han sido quebrados ya, que grabando un disco que es casi enteramente lento y calmado, atiborrado de cansante tristeza que por momentos induce al sueño.

Umskiptar destaca en un ambito que es en parte musical; la voz. En ese aspecto Varg domina y en este disco casi se pasa de la raya. Las voces no solo tienen una presencia excesivamente preponderante, sino que muestran cierta falta de consistencia. Algunos argumentaran en favor de los matices y humores que Varg quiere expresar y es un punto valido, pero temas como "Gullaldr", de diez minutos de liricas noruegas habladas, por ejemplo, dejan un mal sabor de boca. El tema en cuestion es posicionado al final del disco y es un gran modo de terminar en una nota sombria y poco memorable. Dicho eso, Varg demuestra su talento vocal en "Joln" donde habla profundamente y canta afonicamente para gran efecto. Esto sobre uno de los ritmos mas machacantes del disco y eso se agradece.

En Umskiptar Varg no suena cansado, pero si descansado, no suena trasnochado pero si madrugado. El tempo constante atracado al medio, las repeticiones circulares y la empachante melancolia hacen que la falta de energia negativa se haga extrañar.  Al menos en esfuerzos previos Varg soltaba uno que otro corte con rabia y los albumes eran mejores por eso. En esas ocasiones, Burzum sonaba como un proyecto que vivia en el presente pero que estaba muy conectado al pasado. Ya no. Quizas sea la edad, pero en Umskiptar Varg parece haber madurado, parece haber sentado cabeza, parece haberse convertido en un flematico refleccionario y parece haberse resignado a repetirse a si mismo y yo hubiera preferido que el Conde Grishnackh nos deje entever al menos por segundos los rasgos de su odio y de sus malas vibraciones.

MORBID SAINT, Spectrum of Death (Avanzada Metalica, 1988)

Como no les alcanzo el presupuesto y la mascota de Iron Maiden se encontraba de vacaciones en Ibiza, los buenos pueblerinos de Morbid Saint tuvieron que recurrir a la abuela de Eddie para que aparezca en la portada de su album debut, Spectrum of Death. No les importo que la anciana tenia un caso terrible de caries y de encias sangronas o que su melena despeinada y canosa no representara la furia vital del thrash metal como se merecia.

Para ellos lo mas importante en el '88, cuando este album se edito, era sacar un producto al mercado antes de que se les pase el tren. Razon por la cual la banda se apresuro en editar Spectrum of Death a traves del sello mejicano Avanzada Metalica,  inestable y pasajera morada para olvidables ediciones de bandas paisanas como Transmetal y Anialator.

Luego, con el tiempo, la movida subterranea reviviria esta grabacion una y otra vez y la convertiria en una especia de muerto terco. Disqueras tan poco conocidas y efimeras como Power Play, Edge, Keltic, y Grindcore hicieron el minimo esfuerzo para sangrar un poquito mas esta grabacion, que dicho sea de paso, sino fuera por su calidad, hubiera sido sepultada hace rato ya entre pilas de thrash de cuarta editados por sellos de tercera.

Spectrum of Death es uno de los mejores discos de thrash metal jamas grabado. Punto. La declaracion suena ostentosa y exagerada, pero los amantes de lo salvaje, los sadocos del oido y los cultistas atascados en los 80's que lo han disfrutado podran sin duda atestar por su insaciable brutalidad.

Para empezar, Spectrum of Death es un disco absolutamente salvaje y descontrolado. Es mas thrash que la mitad de las discografias de Anthrax, Metallica y Megadeth combinadas. Pero si eso no dice mucho entonces consideren la despiadada performance de la banda; el batero Lee Reynolds dominaba el doble bombo con la rapidez de un Gene Hoglan despues de una dieta, mientras que el tandem de los guitarristas Jim Fergades y Jay Visser aceleraba el tempo a velocidades hasta entonces no conocidas. No me soprenderia que este par sean hoy en dia un par de muñones; manos amputadas tras severos casos del sindrome del tunel de Carpio. Por su parte el vocalista Pat Lind gruñia las letras, se carcajeaba y hasta dejaba escapar golpes vocales, a la Tom G Warrior dando vueltas en 45 RPM's.

Es tal el desfogue de la banda que hacia el final nos regalan el corto instrumental que da titulo al disco. Dificil decidir cual fue la intencion de esta inclusion; si dejar que el fanatico respire, o si eran ellos mismos los que necesitaban un descanso.

((Espectro de la Muerte))

G.A.T.E.S., Total Death (Diwphalanx, 2005)

Los japoneses no parecen fallar en esto de la musica bestia y esa es razon suficiente como para no coronar a G.A.T.E.S. aun como la mejor banda del Sol Naciente.

El cuarteto de Tokyo lleva en esto del metal punk desde el ’99 y aunque nunca han tenido el enfoque como para producir un larga duracion, desde el ’93 han dejado caer cinco splits, una compilacion y un EP; todos de contundencia y consistencia suficiente como para ameritar mas reconocimiento que el recibido hasta el momento.

Total Death compila sus dos primeras ofrendas; el demo del 2003 Demonlition 1 y el split compartido con Metal Skull titulado Total High Society Satanic Rocks y editado tambien en el 2003. Pasada casi una decada desde la edicion inicial de estas grabaciones vale la pena notar lo actuales que suenan. Sonido cochino y de baja fidelidad aparte, G.A.T.E.S. machacan un crust punk que es lo suficientemente thrashero como para garantizarles aceptacion en Metal Archives. Si bien su musica destila el Beat de la ‘D’ con letra recontra mayuscula, por aquí tambien se dejan escuchar notas, ritmos, tempos y pasos que son mas propios del crossover. No es por pura coincidencia que las bandas con las que G.A.T.E.S. a compartido acetato tiran mas para el punk y el cover del “Overkill” de Motorhead tampoco es una cana al aire.

Para agregarles credibilidad en los terrenos metalicos podemos citar la pedigree de la banda. El baterista Shinji Tachi ha tocado en dos instituciones ponjas mas tradicionales que el sake; Metalucifer y Sabbat, mientras que el bajista Tatsu Mikami y el vocalista Yoshiaki Negishi han pasado ambos por los embajadores del stoner sicodelico Church of Misery.  G.A.T.E.S. cuyas siglas significan ‘God Admires the Evil Soul’ no pueden ser tachados de innovadores, pero en un año como este 2012, en el que el crust metal esta en boga, da gusto confirmar que estos G.A.T.E.S. ya lo hacian hace diez.

((Muerte Total))

RECORD STORE DAY y la TIENDA de VINILOS MAS GRANDE del MUNDO

El tercer sabado de cada Abril se celebra Record Store Day en los Estados Unidos y en otros paises. Esta fecha fue escogida por un tal Chris Brown para celebrar 'el arte de la musica'. O a si dicen, en realidad fue por primera vez celebrado en el 2008 con el proposito de ofrecer soporte a las alicaidas tiendas de discos independientes que han visto su flujo de negocio ser reducido al minimo.

Como sabemos la industria del disco esta de cabeza y algunos argumentarian que se encuentra en proceso de extincion. Desde la revolucion tecnica de internet (MP3's, Napster, etc) numerosas multinacionales han quebrado y las que no, han tenido que cortar su staff en un 80% para mantenerse en numeros negros. Las disqueras y las tiendas independientes han sentido el golpe aun mas fuerte, pues al no ser parte de ningun conglomerado no han tenido el soporte economico para mantenerse en el negocio. Se estima que durante la ultima decada, alrededor de 3,000 tiendas de discos han cerrado en los Estados Unidos.

Esta situacion la vivi en carne propia cuando hace exactamente un año la tienda de discos que solia visitar semanalmente cerro sus puertas debido a las pobres ventas. Mi amigo, The Mighty Mojon, quien fue empleado de esa tienda desde su inicio, me contaba que habian dias en los que no vendian ni un disco y en un par de ocasiones hasta habian tenido dias negativos en los que el dinero recaudado en ventas era menor que el dinero devuelto a los clientes que retornaban discos defectuosos y/o otros cachibaches. Hilarante, lo se. Pero ademas ridiculo y triste.

En lo que a mi respecta, siempre he estado al tanto de Record Store Day, pero nunca habia marcado le fecha en mi calendario, razon por la cual siempre me he enterado de esta un par de dias despues. Felizmente una chica del trabajo me paso la voz ayer e hice una nota mental. Luego hice una busqueda en internet y vi la lista de tiendas participantes. De las seis, habia visitado cinco en las ultimas cuatro semanas y practicamente habia arrasado con los discos que me interesaban. La unica tienda que no visitaba desde hacia tiempo era Bananas Records & Movies en St. Petersburg, tienda auto-proclamada como 'la mas grande del mundo' (almacenan mas de tres millones de LP's y 45's) en lo que a vinilos se refiere.

La primera vez que visite Bananas fue en el 2009. Primero les di una llamada para preguntarles si tenian discos de heavy metal y un viejo amable me dijo que solo un manojo, 'Kiss, Alice Cooper, cosas asi' argumento como queriendo consolarse. Aun asi decidi pegarles una visita.

Bananas se encuentra en un area industrial de St. Pete y por ese entonces operaba desde dos edificios localizados uno al frente del otro; un pequeño garaje dedicado a la venta de discos compactos y un edificio de dos pisos, solo accesible desde el segundo piso, dedicado a la venta de vinilos.  Decir que Bananas es el sueño del coleccionista de discos de vinilo es una modestia. Lo primero que uno nota al entrar al edificio son los estantes de vinilos arreglados a modo de biblioteca. Anaqueles posicionados en forma de pasillos albergan cajas repletas de vinilos ordenados por generos, alfabeticamente y por tamaño. La coleccion de siete pulgadas es para cagarse, sobre todo si uno es fanatico de la musica grabada antes de 1980 y se concentra en el country, el blues y el soul, razon por la cual mi primera visita me dejo cierto sinsabor.

La segunda vez que visite Bananas fue en el 2010. Acababan de abrir un segundo local mas grande en el cual estaban vendiendo peliculas y discos compactos y aquel dia la tienda apestaba a pegamento y detergente. La tienda habia estado abierta tan solo hacia unas horas y los empleados aun se encontraban arreglando y desarreglando los materiales de venta. Decidi darle una rapida mirada a la seccion 'Rock' de compactos y al no encontrar ni un puto disco de metal sali con las manos vacias y decepcionado.

Hoy fue la tercera vez que visite Bananas y puedo decir con toda sinceridad que esta es ahora si, quizas no solo la tienda de discos mas grande del mundo, sino que es ademas, una de las mejores. El local de las peliculas y los compactos ha sido transformado totalmente y ahora incluye un pequeño escenario para que toquen bandas en vivo. Ademas, a los tipicos compactos y las peliculas, han agregado una seccion de libros y una seccion gigantesca de vinilos tambien organizados por genero. Al entrar, lo primero que busque fue una seccion de vinilos de 'Metal' y luego de un rapido escaneo del amplio local, lo divise; a la derecha, junto a la pared y bien cerca de la maquina registradora, bajo un papelito blanco pintarajeado con lapicero negro y con letras que habian sido repasadas por la mano de un pajero encontre por fin una seccion de 'Metal' en vinilo. Casi me pongo a llorar de la emocion...

Por lo general, un Record Store Day incluye actuaciones en vivo, refrescos gratuitos, vendedores de comida, alguito de alcohol y una que otra oferta. Ciertas disqueras independientes, a modo de promocion, coinciden sus lanzamientos con esta fecha. Cuando llegue a la tienda lo primero que note fue que el parqueo estaba repleto y cuando entre al pasillo divise algunos vendedores de comida que habian improvisado estantes de venta. Al entrar a la tienda me sorprendio el numero de gente. La mayoria ojeaba los hileras de discos de modo casual. Pocos parecian tener discos en sus manos, la mayoria calentaban cerveza en vasos rojos de plastico mientras esperaban a que los cuatro mocosos que afinaban sus instrumentos en el escenario empiecen a tocar.

Yo me apresure a la seccion de vinilos metaleros. Estaba salibando, las manos me temblaban. Los primeros discos que me llamaron la atencion fueron los primeros de Anthrax, pero estaban caros ($25). Luego fueron los dos primeros de Crossfire, la banda belga de speed ochentero. Luego divise otras joyas de metal de antaño; los primeros de Avenger, BattleAxe, Demon, Girlschool, Jaguar, Judas Priest, Legend, Mama's Boys, Tytan y otros discos de los 80's que no conocia. Parecia que algun cuarenton cansado de que se burlen de el por estar estancado en el tiempo hubiese vendido su coleccion completa de la NWOBHM.  Debo admitir que siempre me ha molestado lo vacias que suelen estar las tiendas de discos, sin embargo hoy, mientras chequeaba esta seccion de vinilos, senti lo opuesto, deseaba que todo el mundo desapareciera y que me dejen toda la tienda para mi solo.

Poco a poco comence a separar los discos que queria comprar. Mi total promediaba los $90 y no habia modo responsable de gastar tanto dinero. Ademas, aun me quedaba la seccion de compactos y tenia esperanzas de que la seleccion hubiese mejorado desde mi previa visita. En ese momento comenzo a tocar la banda. No entendi su nombre cuando lo anunciaron. Felizmente, los encargados del equipo de sonido habian sido prudentes al limitar su volumen, pues estos chicuelos improvisaban jazz con gran entusiasmo, pero con poca tecnica, minimo talento y cero inspiracion. El primer tema fue segun ellos un cover de "Ain't No Sunshine When She's Gone" de Bill Withers y cuando lo anunciaron alguna gente dejo escapar unas carcajadas. Luego tocaron una version de "The National Anthem" de Radiohead, la cual reconoci por la linea del bajo.

La seccion de compactos no me trajo ninguna sorpresa. Encontre un disco de Black Tusk (Passage Through Purgatory), uno de King Diamond (Them), uno de Kreator (Coma of Souls), uno de Atom Seed (Get in Line), el auto-titulado de Sinister Realm y el split entre Satyricon y Enslaved (The Forest is My Throne / Yggdrasill). Cuando termine la seccion de compactos tenia tantos discos en mis manos (incluyendo nueve vinilos) que no podia balancearlos. Al final tuve que cortar mis opciones. Ninguno de los vinilos estaba a precio modico y ninguno de los discos compactos meritaba mucho sacrificio. Opte por comprar el Power Games de Jaguar, los dos de Holy Terror (Terror & Submission y Mind Wars) y el split entre Enslaved y Satyricon. Mi total fue $60. Para ese entonces habia una chica cantando algo de folk con su mandolina en el escenario asi que era el momento propicio para salir porque no aguantaba ni un segundo mas de esa mierda. Mientras pagaba pregunte si vendian agujas y me dijeron que para eso me tendria que dirigir a la tienda de vinilos, la cual se localizaba a unas seis manzanas.

Una vez en la tienda de vinilos pulule por los pasillos absorbiendo el olor a papel avejentado y alucinando con la gente. Habia mucho viejo y los pocos menores de 40 que estabamos ahi, teniamos pinta de nerds. Yo no creo que me parecia a esa gente, pero una cosa era segura, todos ahi compartiamos cierta obsesion por la musica, cualquiera que esta fuera. Observe a un chiquillo de unos 17 con una panza bondadosa comprando un vinilo de Django Reinhardt y me dio un gran gusto.  En los pasillos habia gente sentada en el piso junto a montañitas de discos que habian separado, leian con atencion y concentracion cada detalle impreso en las fundas, analizaban cada letra como si fueran libros de filosofia que tenian que entender e interpretar. Yo me perdi un rato en la seccion de rock, pero ya no buscaba nada en particular. Francamente, solo queria estar ahi un rato mas.

Me acerque a una seccion cercana a la registradora donde vendian agujas, felpas y liquidos para limpiar discos. Una señora de unos 60 se me acerco y muy amablemente me pregunto si me podia ayudar. La seguia de cerca un perro ciego que masticaba un hueso de plastico gigante. Le dije que si, que buscaba una aguja. Me pregunto por el modelo y le dije que no tenia idea, me pregunto por la marca de mi tocadisco y le dije que no recordaba. 'Es roja', le dije, 'de las ordinarias', y sonrio como me imagino le ha sonreido a tantos despistados. Queria comprar algo, era Record Store Day y queria contribuir a que Bananas no corra la misma suerte de tantas tiendas independientas, asi que le pregunte por los liquidos para limpiar vinilos y me recomendo uno barato. No habia uso en comprar uno caro cuando lo unico que los diferencia son las marcas, argumento la señora. Yo le agradeci la honestidad.

Cuando pague la señora le dijo a su esposo, un viejo de unos 65, que me diriga a la salida en el primer piso. Estaba lloviendo a borbotones y me podia resbalar en las escaleras de acceso que estan instaladas en la parte exterior del edificio. Segui al anciano por un angosto pasillo de escaleras cuya paredes estaban rellenas de libros de musica. El primer piso contenia miles de vinilos mas, posicionados en cinco niveles de anaqueles. La mayoria de pasillos estaban vacios con excepcion de una pareja de enamorados que estaban sentados contra una pared mirando discos. Podrian haber estado alli desde hacia dias y nadie se hubiera dado cuenta. 'Esto es increible', le dije al viejo. Me sonrio y buenhumorado respondio, 'tengo un almacen con 20,000 discos mas y hace diez años que ni siquiera lo visito'. 

ICE DRAGON, The Sorrowful Sun (Auto-Edicion, 2011)

He estado escuchando maravillas sobre Ice Dragon desde hace meses, pero si me preguntan porque justo hoy me he animado a escuchar The Sorrowful Sun, su segundo larga duracion, no sabria como  responderles. Quizas sea porque acabo de ver el pronostico del tiempo en la tele y supuestamente existen 80% de probabilidades de que llueva el Sabado y el Domingo y eso me pone feliz. El doom va perfecto con esos dias de lluvia.

Si me preguntan como describiria el dia perfecto seria algo asi; en mi casa, con lluvia por fuera y con los cielos lo suficientemente oscuros como para que prometan lluvia por al menos tres horas mas. La lluvia es por lo general la mejor escuza para no salir.

Dicho eso, hay dos cosas que me joden del clima Floridiano; uno, el sofocante calor de mierda y su pegajosa humedad y dos, lo breves que pueden ser las lluvias. Un segundo la estas pasando de la puta madre escuchando ...And the Circus Leaves Town con una Lagunita Maximus (sino mi cerveza favoria al menos en mi Top 3) en la mano mientras llueve afuera como si fuera el diluvio y diez minutos mas tarde los cielos se han aclarado y se han tornado color azul laguna limpia y la familia te esta jodiendo para que los lleves al parque, disque pa' disfrutar del bonito dia.

A la musica - si todos los grupos doom y stoner le tienen una deuda pendiente a Black Sabbath entonces Ice Dragon iran directamente a la carcel por falta de pago de regalias o peor aun, por robo a mano armada. El tema "Mistress Death" es una genial levantada de todos los riffs mas primarios de Iommi y los demas ("Poseidon's Grasp", por ejemplo) continuan  descargando una recatafila de riffs vastos y abiertos y de vocales gelidas.

El problema con muchas bandas doom es su tendecia a exagerar. Por lo general estas no saben medirse y se exceden expresando sus tristezas o transfiriendo su pesadez, o peor aun, confunden la calidad con la cantidad y terminan ofreciendo albumes largos que en su punto medio ya son repetitivos y monotonos.  Por ese lado, Ice Dragon son una gran excepcion pues mantienen la situacion ligera. The Sorrowful Sun es un album de momentos muy pesados, pero cierta levedad es casi constante. Hay recurrentes pasajes intermedios que suenan gentiles y sicodelicos, como una suerte de respiro entre palmazo y palmazo y estos hacen del album una experiencia mucho mas disfrutable y perfecta para aquellos dias de lluvia.

((El Sol Triste))

Quiereme Tal Como Soy - VARG VIKERNES de BURZUM

Por las tardes cuando me aburro de mirar dibujos animados en la estacion estatal NRK y mientras mi esposa esta trabajando de empaquetadora de pescado en la factoria local, decido ponerme mi traje de vikingo que compre en internet con las regalias de Belus y salir de caminata por los virginales (y aun no arruinados por la invasion judia) bosques noruegos.

Vivo en una localidad algo remota y soy el unico tipo de mi edad en todo este glorioso pais de malditos cristianos que no puede encontrar trabajo (dicen que mi pasado criminal no me califica ni para freidor en McDonald's), lo que significa que esas tardes las paso solo. Figurativamente hablando, pues me acompaña el vasto bosque noruego y sus arboles naturales de la zona noruega, el cielo azul noruego, las nubes noruegas, uno que otro  caribú noruego y por supuesto, las cientos de leyendas de vikingos noruegos que alimentaron mi odio hacia ese cobarde Euronimo y hacia todos los metaleros con su cojudo amor por la musica negra.

Mis caminatas duran entre tres y cuatro horas, pero en mi mente duran siglos. Son momentos preciosos en los que mi cabeza escapa de mi casco de vikingo y se adentra en la historia de este, el pais mas bello de la tierra.

Cuando el sol pega con fuerza y mi cuerpo se calienta me quito los zapatos. Asi siento entre mis dedos la tierra legendaria de mis antepasados, mis pezuñas absorben el cal y la mugre de terrenos que presenciaron las mas brutales batallas entre herejes y bastardos cristianos. Esas tardes puedo casi ver a mis antepasados; grandes, imponentes, nobles, fuertes, apuestos, guapos y blancos, bien blancos, recontra blancos. De piel palida como sabanas nuevas de un hotel y ojos azules color del cielo escandinavo mas limpio, los vikingos parecen mirarme desde otra dimension, sonreirme desde otro siglo, y saludarme con un Heil Varg!

Esas tardes imagino a mis antepasados como gigantes apuestos, musculosos con largas cabelleras rubias, con sus brazos con biceps mas duros y redondos que una manzana y sus pectorales duritos brillando como si estuvieran engrasados. Si me concentro fuerte, hasta los puedo oler, ese sudor que despedian del sobaco parece haber quedado impregnado en el viento. Yo le llamo 'colonia aria'.

Pero bueno, asi son algunas tardes. Por lo general me la paso mirando capitulos repetidos de Thor, imaginando que aun esta de moda la quema de iglesias y contemplando el bosque desde mi ventana, esperando a que mi mujer llegue de trabajar un turno de doce horas en la pescaderia para que me cocine la cena y me alimente a mi primero y luego a nuestros vastagos. 

ANTICHRIST, Forbidden World (High Roller, 2011)

Suecia marca otra vez. Y de media cancha, de taquito, con carambola y con Iker Casillas al arco contrario. Da gusto saber que no importa de que subgenero de la musica dura se trate, (ni siquiera importa de que forma de expresion se trate, sino me creen miren sus pornos); es cierto, los Suecos lo hacen mejor, una y otra vez y con disfrute en la repeticion garantizado.

Y si los Suecos no lo hacen mejor pues por lo menos lo presentan mejor. Sino me creen miren la portadita que este quinteto se ha montado para su debut; por demas ocurrente, exageradamente ridicula, y obviamente concienzuda sobre su estilo cliche, Forbidden World viene empaquetado con un diseño que grita a los cuatro vientos y con total desesperacion por la decada de los botines altos, los vaqueros stone wash y un Scott Ian que aun tenia melena.

Supuestamente el thrash metal vive un nuevo apogeo. Tan bien marqueteado ultimamente, sobre todo despues del exito de bandas OK como Municipal Waste o de bandas totalmente derivativas como Evile, el subgenero ha sobrevivido en base a cantidad y no calidad. Forbidden World viene a reforzar en esto ultimo. Es un disco de thrash metal y humildemente ni siquiera intenta romper esquemas, pero que riffs tan cancheros que trae y que voces tan corrosivas que los lidera y que solos tan fulminantes. Garantizando la calidad estan Sven Nilsson y Gabriel Gorslund, baterista y guitarrista respectivamente de los uber retro Witchgrave y si eso no los convence entonces espero que esto si; Antichrist son de Suecia.

((Mundo Prohibido))

THE HAND OF DOOM, Poisonoise (Auto-Edicion, 1979)

Al parecer el estilo brabucon y desenfrenado de cantar de Andreas Rössner fue la causa mayor para la disolucion de esta banda alemana. Rössner, quien sonaba como un cruce entre Pedro Picapiedra y Iggy Pop, suena en esta la unica grabacion de The Hand of Doom, como un tipo sin mucho tacto pero con mucho instinto. Su voz por lo general ruda y desenfrenada como si proviniera de alguien que intenta intimidar, ocasionalmente muestra un matiz mas timido y sensible. En "The Meanest Man" por ejemplo, la voz de Rössner suena poco entusiasta y algo timida, acojudada quizas por el machaque hard rockero de la banda. Aunque esta es la excepcion y no la regla, por lo general el vocalista suelta sus liricas con todo el empuje de quien se alista para una pelea callejera.

En los 70's, segun la historia contada por aquellos cercanos a la banda, el resto de miembros de The Hand of Doom salian de los ensayos intimidados y despavoridos por la agresividad descontrolada expuesta por  Rössner. Eran otros tiempos y al parecer de sensibilidades mucho mas fragiles. Segun la banda, el evocante embrujo de algunos de los temas hasta les provocaba temor, razon por la cual The Hand of Doom tenian cerca de un año de separados cuando en Agosto del '79 Rössner reunio a los musicos para tres dias de sesiones en un estudio de grabaciones, producto de los cuales tenemos Poisonoise.  

The Hand of Doom son una especie de proto metal, con temas bien marcados por estrofas, coros y por punteos de guitarras diestros. De los diez temas incluidos en Poisonoise, todos sin falta sobresalen por su solidez. No se nota mucho, pero la banda confeso estar muy influenciada por The Stooges, tanto asi que el mismo Rössner se apodaba Iggi. Lo cierto es que la musica de The Hand of Doom era mucho mas metalica, por lo general trabajando dentro de los parametros hard rockeros de los 70's. En la mayoria de temas no existe aquella liberacion amorfa de The Stooges, y los gritos de Rössner nunca llegan a los niveles histericos de Iggy Pop. Solo el tema "Doom Power" suena como un extracto del Kill City de Iggy Pop y James Williamson, disco editado en el '77.

El enlace de descarga incluye un segundo disco editado en la reedicion del 2008 por parte de Shadow Kingdom Records. Este incluye cinco temas grabados en un ensayo entre el '78 y el '79 y cinco temas en vivo grabados en Eschwege.

((La Mano del Doom)) 

CRIPPLED BLACK PHOENIX, (Mankind) The Crafty Ape (Cool Green, 2012)

Juro que si este fuera un disco comun y silvestre de post rock ni siquiera me molestaria en tipear su titulo. Juro ademas que si este fuera un disco de crescendos aburridos, explosiones determinadas y predescibles de guitarra pesada, seguidos por pasajes largos de acallamiento y uno que otro punteo pajero que alude al rock yaya de Mogwai tampoco me molestaria en siquiera darle cobertura y mucho menos me tomaria el tiempo en ofrecer un enlace de descarga. Confieso ademas creer fervientemente que es de desorejados el escuchar Crippled Black Phoenix y pensar en Explosions in the Sky o en cualquier otro grupo post rockero del momento.

Dejemos los tapujos de lado y detras los prejuicios que tan terrible arte de portada puedan crear, perderse (Mankind) The Crafty Ape por esas pavadas es una falta garrafal, un error del cual casualmente uno se arrepentira diez años mas tarde mientras en una fiesta bien fumado uno percibe aquel temilla de Pink Floyd que suena tan familiar por los parlantes pero que uno no logra ubicar. Lo mas probable es que sean los bonitos acordes de "The Heart of Every Corner", madrugador corte que muestra un solo de guitarra Gilmour-esco y otros arreglos familiares por los cuales estos britanicos podrian ser enjuiciados por sus propios paisanos por usurpacion del sonido trademark de Pink Floyd.

(Mankind) The Crafty Ape es lo mas suave que puedo ofrecer, pero lo hago porque el album completo es innegable, es la curiosa perfecta conjuncion de un rock progresivo sin muchas ambiciones tecnicas, es post rock diluido y libre de esquemas, es sicodelia minima sin abuso al wah-wah, es stoner rock sin la distorsion barata ni las memorias de Iommi, es una obra fluida que asolapa los experimentos y los viste con las melodias mas sutiles del 2012.

((El Mono Astuto))

MIXTAPE IV - Bajo el Signo del Pentagrama - Por Oskar TM666 de HADEZ y PENTAGRAM RECORDS

Los mejores recuerdos de uno son de cuando estamos rodeados de lo que mas queremos y apreciamos; para algunos puede ser la familia, las amistades o que se yo...en mi caso valoro mucho una etapa de mi vida... la transicion del colegio a la academia y de ahi a la universidad, pues es ahi donde conozco gracias a un buen amigo la musica que marcaria  -literalmente hablando- mi vida.

Puedo tener lagunas dentro de las muchas cosas que he vivido, dentro de esas "etapas" como yo las llamo ...el colegio, la universidad,  mi trabajo como "profesional"... pero no puedo olvidar la satisfaccion que me daba poder conseguir material en la esquina de Chancay con Colmena o los tapes que mandaba grabar en las Galerias Brasil (donde actualmente trabajo) con el poco dinero que tenia.

Esta recopilacion rememora esa época (lamentablemente obvia varias bandas), pero igual es una declaracion de principios en la cara de aquellos que creian que esto es solo una moda... in hell...

1.-Dismember - On Frozen Fields / Massive Killing Capacity - 1995
2.-Phobia - Sickening Discretion / Return to Desolation EP - 1993
3.-Immortal - Pure Holocaust / Pure Holocaust - 1993
4.-Nocturnus - Aquatica / Thresholds - 1992
5.-Massacre - Inhuman Condition / Inhuman Condition EP - 1992
6.-Autopsy - Keeper of Decay / Fiend for Blood EP - 1992
7.-Morbid Angel - Unholy Blasphemies / Blessed are the Sick - 1991
8.-Death - Defensive Personalities / Spiritual Healing - 1990
9.-Cancer - Witch Hunt / To the Gory End - 1990
10.-Terrorizer - After World Obliteration / World Downfall - 1989
11.-Macabre - Ed Gein / Grim Reality - 1987
12.-Sarcofago - Desecration of Virgin / INRI - 1987
13.-Sodom - Blasphemer / In the Sign of Evil - 1984

((Descarga BAJO EL SIGNO DEL PENTAGRAMA AQUI))

Arte de Portada por Ronald Grinder

SATAN'S SATYRS, Demo (Auto-Edicion, 2010)

Satan's Satyrs calificarian como una de mis bandas favoritas de todos los tiempos asi su discografia se limitara a un solo tema. Claro, siempre y cuando ese tema sea "Lycancycler Cult", el corte que abre este primer demo del 2010.

Quizas suena a exageracion, pero el tema en cuestion posee todos los elementos que para mi hacen de la musica el mejor vehiculo de expresion (energia, suciedad, espiritu, etc) y ademas, mezcla de un modo totalmente descarado los generos que mas amo; el garage punk y el metal.

Dificil encajonar a Satan's Satyrs  como una banda meramente metalera por como suenan en este primer demo, mejor caen en el baul de los punks y de los rocanroleros que usan harta gomina en el pelo. Aunque el metal se deja traslucir con gotero, las vibras heavy, black y thrash son indelebles y estan presentes en cada segundo de esta grabacion mas que nada en espiritu. El segundo tema "The Dread Persists" por ejemplo, hace la finta de ser un corte doom solo para transformarse en otro rocanrol de mala leche. Champeramente tocado y probablemente pocamente ensayado "The Dread Persists" viene a ser la pieza central de este demo de tres temas y demuestra que uno no tiene que tener dotes progresivas para montarse temas que exceden los seis minutos.  Dudese no de sus intenciones, ni de sus influencias, pues si se presta atencion al tema "Satan's Satyr's" uno puede escuchar un organo sesentero escondido en ciertos estribos. Una movida como esta no es mas que un saludo a los dias de garage, un coqueto apreton de manos a todos los que se dan cuenta que el metal y el punk no tienen porque dividirse como paises en guerra.

Por si aun quedaran dudas, uno tiene que escuchar las voces del hombre orquesta Claythanas, sus gritos desafinados le deben tanto a Cronos como a un teutonico thrashero del '84. Idilico, si consideramos que estos de algun modo tambien fueron paridos  por el punk.

Y como terminar este post sin citar la primera estrofa del mejor tema de este demo "Lycancycler Cult", dice asi, 'pass the bottle, pass the grass, flying high and living fast, acid bikers too crude for hell, so Satan cursed them with bestial spell'. En lo que a mi respecta Sartre y Camus pueden besarle el culo a Claythanas.

((Los Satiros de Satanas))

CORREO INAUDITO = Remitentes Legendarios

Hace dos semanas gane una subasta en eBay por el vinilo de The Skull, clasico del '85 de la banda doom Trouble. Hoy recibi el paquete y al leer informacion impresa en el sobre me di con la sopresa de que el remitente era un tal Terry Butler. No dudo que existan decenas de tios con el mismo nombre pero la probabilidad de que quien me haya vendido este disco sea el mero Terry Butler, bajista de Death, Massacre, Denial Fiend, Obituary y Six Feet Under, es mas o menos alta.

Para empezar Sydney, Florida queda a media hora de Tampa y Butler ha vivido toda su vida en esta zona.  Por otro lado si agrupamos a todos los 'Terry Butlers' que habitan en la Bahia de Tampa y eliminamos a todos los que no tienen un gusto por la musica metalera entonces la lista se reduce a un manojo. Eso hace que las probabilidades de que este Terry Butler sea el mismo que esta en estos momentos trabajando en un nuevo disco de Massacre se eleven bastante.

Este encuentro con una luminaria del metal de la muerte me trajo a la mente un sobre de promos que recibi hace varios meses de Francia. El paquete venia de una disquera de black metal, no recuerdo cual, pero lo que me sorprendio fue el titulo del remitente. Me parecio tan ocurrente que le tuve que tomar una foto. Como pueden apreciar debajo, el paquete de promos provenia de El Club de Fans de Dolph Lundgren.

VOID MEDITATION CULT, Sulfurous Prayers (Hell's Headbangers, 2011)

Truculento sonido el de Void Meditation Cult. No es tanto lo que se escucha musicalmente, es mas el aura de insalubridad que esta grabacion despide lo que uno recuerda.

Pasadas las primeras impresiones, la bulla da paso a ciertas fantasias de perversion, bizarras interpretaciones de alguna corriente alterna; entes decrepitos moviendose a duras penas en un mar de diarrea, mojones del tamaño del oceano Pacifico mueven millones de cadaveres podridos y los empujan hacia una orilla de arena negra, monjes en procesion se adentran en una cueva en la que al final, lo unico que se divisa es una llama infernal en forma de falo. Ojala que estos monjes hayan empaquetado unos cuantos kilos de chorizos y salchicha bajo sus faldas porque esta parrillada no sera olvidada facilmente.

Sulfurous Prayers es el primer demo de Void Meditation Cult, banda o proyecto que anteriormente se conocia por el candido nombre Sperm of Antichrist y bajo el cual se edito un demo titulado Blight and Darkness en el 2009. El sonido de esta grabacion es increiblemente abrumador y opresivo. La bateria es  apaleada de modo mecanico y es enterrada bajo capas y capas de distorsion negra - riffs maltrechos y amorfos, cuerdeo obsesivo no con su forma sino con su fin - mientras que ruidos blancos y ambientales proyectan un eco maligno.  Todo esto es coronado por voces de ultratumba que de rato en rato dan paso a susurros morbosos.  El resultado es inquietante, black metal denso, obtuso y ultrapesado.

((Oraciones Sulfurosas))