Los 100 Mejores Discos de Metal de la Decada - Segun la revista DECIBEL

La revista Decibel acaba de sacar una edicion extraordinaria con los que son, segun sus escritores, los 100 mejores discos de metal desde el año 2000 hasta el 2009. Vale la pena decir que aqui se usa el termino ‘metal’ con gran soltura, pues aqui se incluyen variaciones con parentesco como el hardcore, el post rock y hasta lo que yo llamaria ‘stupid rock’ (Andrew WK por la puta madre?). Vale la pena añadir que cuando recibi el e-mail publicitando esta revista no me anime a comprarla. Tambien vale la pena decir que apenas tuve una copia en mis manos no la pude soltar hasta terminarla.

Lo mejor de este tipo de revistas especiales es comparar los albumes que han entrado en la lista con los que uno considera que deberian de ser incluidos, discrepar con algunas inclusiones y salir en busqueda de aquellos albumes que uno por falta de tiempo o simple despistamiento, se ha perdido.

Asi es pues, que de los albumes aqui incluidos el unico que me irrito fue el I Get Wet (No.30) de Andrew W.K. No he escuchado ese disco completo, pero todos los temas que escuche (al menos cinco) me parecieron una puta broma sin gracia.

Algunos albumes cuya inclusion me sorprendio por que no los conocia son; Now You Are One of Us de The Paper Chase (No.93), How They Light Cigarrettes in Prison de Drowningman (No.83) y The Chalice of Ages de Deathevokation (No.71).

Algunos albumes que fueron incluidos pero que me importan un carajo por que soy un puto elitista son; The End of Heartache (No.86) de Killswitch Engage, Toxicity (No.78) de System of a Down (yo hubiera incluido el debut), Perseverance (No.64) de Hatebreed, Alive or Just Breathing (No.37) de Killswitch Engage y Death Cult Armageddon (No.28) de Dimmu Borgir.

Algunos albumes que me dio un gustazo que fueran incluidos (porque son de mis favoritos) son; Gin (No.98) de Cobalt, The Ruin of Nova Roma (No.77) de Taint, Hidden World (No.75) de Fucked Up, Memento Mori (No.65) de Withered, Relationship of Command (No. 52) de At The Drive In, Fex Urbis, Lex Orbis (No.51) de Ludicra, Witchcult Today (No. 47) de Electric Wizard, Quietus (No.46) de Evoken, Sworn to the Dark (No.44) de Watain, Fas-Ite, Maledicti, in Ignem Aeternum (No.40) de Deathspell Omega, Fuck the Universe (No.32) de Craft y Ashes Against the Grain (No.20) de Agalloch.

No les quiero cagar el final de la pelicula asi que ni siquiera mencionare cuales son las bandas que cruzaron el Top 10. Solo les adelantare que la numero uno, es una banda fuertisima, pero que no toca estrictamente metal.

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TEITANBLOOD, Seven Chalices (Ajna Offensive, 2009)

No soy brujo, ni puedo ver el futuro a la Nostradamus, ni tengo pasta de espiritista, pero algo me dice que cuando el tiempo pase y la gente que sabe compile una lista de los mejores discos de black metal de todos los tiempos, Seven Chalices sera incluido con toda comodidad entre los primeros 20. Tal es el poder de esta grabacion.

Seven Chalices es un disco de black metal de los que ya no se hacen. Desde su impactante monocromatico arte de portada y el diseño que acompaña el librillo, hasta el estilo musical black death que huele a podrido, este duo español tiene todo friamente calculado. Y es que hay que escuchar Seven Chalices para saber de que estamos hablando.

La grabacion es poderosa, pero la guitarra suena casi como un bajo de un acuerda (la mas gorda) con el volumen en 11. La bateria es azotada de modo rudimentario, con blastbeats que brillan por el alto volumen de los platillos y las voces son infra humanas, carentes de sentido y son. A cargo de las cuerdas y de las voces esta NSK, quien tambien pulula en las bestias de Proclamation. El tio es un maestro. Como resultado, el sonido de Teitanblood es asqueroso, nihilista y caotico, ignora toda melodia y se concentra en simplemente canalizar lo mas negativo de nuestra asquerosa raza humana.

((Sietes Calices))

DISSYSTEMA, 3 Years in Hell 2002-2005 (EBM, 2009)

El sello mejicano Eternal Brutality of Man a sacado una compilacion de todas las grabaciones registradas entre el 2002 y el 2005 por la banda de crust de Filadelfia, Dissystema. Se titula 3 Years in Hell y es una joyita para todo completista. Esta edicion empaca 40 temas de lo mas corrosivo del D Beat Americano. Asi que fanaticos de Discharge y de la anarquia, diganle 'orale' a este sello charro y abran sus billeteras. No sean tacaños pues carajo!

Lo que no entiendo aun es como el hardcore aburrido y popularon se mezclo con el metal para parir el engendro purulento que es el metalcore y como un sonido tan poderoso y autentico como el del D Beat aun se mantiene en una onda totalmente subterranea. No es que quiera que este estilo se comercialize y se prostituya, pero la escena mundial siempre podria usar un poco mas de apoyo. Es por eso que no sorprende que Dissystema este trabajando con este gran sello azteca (su roster incluye bands como los clasicos thrasheros de Hirax y otras bandas de onda mas hardcore como Human Error). Las grabaciones aqui compiladas han salido en sellos de paises como Francia y Suecia y van desde lo mas nuevecito de Dissystema, incluyendo su disco completo del 2005 (The Grim Prospects of Our Future) y hasta dos demos que nos muestran a una banda haciendo pininos, pero mostrando ya una agresividad y un espiritu admirable.

((3 Anos en el Infierno))

SLOW SOUTHERN STEEL - Documental Sobre el Metal Sureño

Todos tienen sus teorias sobre el porque es que las bandas sureñas tienen ese sonido tan peculiar; guitarras distorionadisimas, tempos cansados, voces amargas, baterias castigadoras, etc, etc, etc.. En el trailer del documental Slow Southern Steel (a estrenarse en el 2010) podemos apreciar a musicos de diferentes bandas dar su version; para algunos este sonido es el resultado de las drogas, para otros, la musica es la respuesta a la pobreza que reina en estos lares, para otros es parte de una rebelion contra el conservadurismo de crecer bautista, otros lo ven como un escape pues simple y llanamente 'en el sur, no hay nada que hacer'. Un musico (no se quien es) lo ilustra perfectamente al describirlo como 'Slayer sumergido en miel de maiz'. OK, traducido, esto no tiene mucho sentido, pero para aquellos que saben de que va la miel de maiz y como suena el metal sureño, si lo tiene.

DARK CASTLE, Spirited Migration (At a Loss, 2009)

Soy reacio a compilar listas de los mejores discos del año. Simple y llanamente no tengo el tiempo para andar revisando discos que ya disfrute. Eso es lo que mas jode de este oficio. Analizo tanta musica que al final me quedo sin tiempo de disfrutar de los albumes que mas me han encandilado.

Dicho eso, si es que fuera a crear una lista de los 10 mejores discos del 2009, incluiria este discaso de Dark Castle. Spirited Migration es en mi opinion, uno de esos raros discos de musica sucia (el tan popular sludge) que alcanza un grado de belleza casi no metalero.

Spirited Migration es la segunda grabacion (siguiendo al EP Flight of Pegasus) de este duo oriundo de Florida. En las voces esta nada menos que una dama. La ronquita se llama Stevie Floyd y no solo nos ofrece una performance desgarradora y sufrida - ademas de recargada de feelings calmados y sufridos - sino que tambien provee el disco de los riffs mas sombrios. La tia tiene mucho peso en sus hombros, con una banda de dos piezas y la falta de bajo, Floyd afina su guitarra para que suene como guitarra y bajo a la vez.

 Dark Castle tambien hace buen uso del sintetizador, pero su prominencia es secundaria. Algo del credito tiene que ir al productor Phillip Cope, quien con este disco a dado un paso adelante. El tio ya ha hecho maravillas con su banda Kylesa (dos baterias), pero con este disco alcanza la claridad mas pesada.

((Viva la Migra Carajo))

LIFELOVER, Konkurs (Avantgarde Music, 2008)

Deprimete mierda! Eso es lo que parece decirnos - o gritarnos – este quinteto sueco con su tercer disco entero de black metal triston, cabizbajo, melancolico, abrumado, acongojado, afligido, agobiado, alicaído, angustiado, apenado, consternado, abatido, demacrado, sombrio, tétrico, desafortunado y hasta siniestro, desventurado, fatídico, infeliz, lacrimoso, lastimero, arisco y adolorido. No le recomendaría Konkurs a gente que ande de malas. Si la idea de escapar el mundo por medio del suicidio te parece encantadora, entonces quizás si, dale una vuelta a Konkurs. Este disco esta diseñado para aquellos que les encante la onda lúgubre. Chicos goticos y black metaleros no tan acerrimos a la violencia se saciaran como chanchos en mierda con esta grabación. Otros metaleros lo encontraran demasiado tenue y afeminado, como aquel chiquillo del colegio que todas las niñas encontraban fascinante por ser tan sensible e introvertido y que tu metalero acérrimo, tienes ganas de moler a patadas porque simplemente eres un reverendo huevon.

En fin, Konkurs entretiene, sobre todo cuando uno arranca con el tercer tema “Brand” y se concentra en los siguientes ocho temas. Fanáticos del shoegaze también encontraran algo con que deleitarse por aquí. Las guitarras no suenan como riffs reciclados de Sisters of Mercy, sino que emiten sonidos que se ondulan suavemente como una cortina al viento. Si, algo asi, además las voces son medio romanticonas y profundas sin llegar al cursilismo gotico. Nada de gritos por aca, eso rompería el feeling de Konkurs.

((Konkurso))

WEAKLING, Dead As Dreams (Tumult, 2000)

El folklore mal hilachado rodeo el lanzamiento de este disco alla por las primeras lunas de esta década. Cuentan las historias que la primera intención de la banda fue imprimir solo una copia de este disco, regalárselo a algún fanatico Europeo y esperar a que este lo disemine. Otro plan de difusión aun mas absurdo fue el de enterrar la única copia de Dead As Dreams y entregar mapas a los fans para que estos lo encuentren. Historias como estas han sido descartadas por los miembros de Weakling, quienes han declarado que estas no fueron mas que bromas entre miembros de la banda, expandidas por la disquera con fines publicitarios.

Lo que no es broma es la música de esta única placa de Weakling. Dead As Dreams es un discaso de black metal. Teniendo en cuenta que salió hace casi diez años y considerando el panorama actual de black metal uno puede claramente oir su influencia. Los temas son largos (el temas mas corto dura mas de 10 minutos, el mas largo pasa los 20) con guitarras que despilfarran electricidad. Los riffs no son claramente marcados sino que reflejan una distorsion etérea y algo ‘shoegaze’, la batería es colorida con una excelente técnica y gusto sobre todo con los platillos y las voz es desgarradora y agonizante. Casey Ward estaba a cargo de los teclados, dándole un toquecito algo orquestrado y gotico sin nunca llegar a las cursilerías del black metal mas comercial. Los temas son geniales, y la manera en la que la banda desarrolla el disco te dice mucho sobre el intelecto de estos músicos. Dead As Dreams termina en una orgia de feedback. Como si los músicos hubieran dejado el escenario pero el eco se hubiera apoderado de la sala.

Dead As Dreams fue el único disco grabado por Weakling. Dos demos de ensayos habían dado vueltas en el ’98 y habían creado cierta expectativa. Para cuando el álbum salió en el 2000, la banda ya se había desintegrado, acabando asi con cualquier modo de apoyo al disco. Los miembros de Weakling son activos en otras bandas; Ward toca en The Husbands, mientras que el guitarrista Josh Smith toca en The Fucking Champs y la baterista Sam Foster toca en Saros. A través de varios artículos parece ser claro que el líder de la banda fue John Gossard, quien hoy en dia toca en la banda de doom Asunder.

((Muerto Como Tus Sueños))

Los 20 Mejores Discos de Sludge Metal - Segun Terrorizer - 1era Parte

En su numero de Setiembre del 2009, la revista Terrorizer incluye la segunda parte en un reportaje especial en el embarrante mundo del sludge metal. Me perdi la primera parte, pero este numero incluye articulos sobre Iron Monkey, Crowbar, Buzzov*en, Cavity, 16, Weedeater y Sourvein, entre otros. El especial tambien intenta recopilar los mejores 20 discos de este subgenero. Esta de mas decir que toda lista es subjetiva y debe de ser tomada como nada mas que la opinion de un manojo. Dicho eso, la lista incluye discos que en mi opinion son basicos en la coleccion de todo fanatico del subgenero. En los siguientes posts intentare incluir los discos mas destacados de esta lista.

NUMERO 20 - BONGZILLA, Gateway (Relapse, 2002)

Como ya sabemos este cuarteto es liderado por el bajista 'Dixie' Dave Collins, una leyenda en este subegenero con todos los derechos habidos y por haber. El tio ha sido parte de Buzzov*en y Sourvein y es ademas miembro activo de Weedeater. Gateway es el tercer disco entero de Bongzilla (sin contar cinco splits y tres EP's) y es quizas el pinaculo en una carrera que ha tenido mas picos y bajos que los Andes. La palabra Gateway tiene mucho que ver con la cultura de la marihuana en los Estados Unidos. A esta droga se le considera el gateway (la puerta de entrada) hacia otros estupefacientes mas fuertes y adictivos. Es un gran titulo para un disco que despertaria en cualquier amante de lo pesado las ansias de adentrarse mas en este turbulento estilo musical.

((Bongzilla))

FUNEBRARUM, The Sleep of Morbid Dreams (Cyclone Empire, 2009)

Es casi como si el mundo musical siempre le estuviera siguiendo la corriente a todo lo que las bandas suecas hacen. Desde el pop mas pegajoso hasta el metal mas mugriento, la juventud de hoy en dia no se conforma con usar a los musicos suecos como modelos, sino que va mas alla, hasta el hurto tan descarado que parece casi un tributo o peor aun, una copia Xerox.

Como algunos recordaremos, algunas bandas suecas revolucionaron (o evolucionaron) el death metal a principios de los 90’s. Con un pedal heavy metal, un presupuesto casi nulo y la juventud de su lado bandas como Entombed, Unleashed y Dismember inyectaron a la musica subterranea suficiente cochinada como para darle cuerda hasta el dia de hoy. Es cierto que desde el ultimo tramo de los 90’s hasta hace poco, la mayoria de estas bandas parecian haber perdido cancha, pero todo esto parece haber cambiado en los ultimos años con esfuerzos admirables de bandas como Unleashed y Dismember.

En los ultimos tres años han aparecido bandas nuevas con este sonido primitivo natural de Gotenburgo. Hace poco entreviste a una banda sueca llamada Chronic Torment. (leer aqui), quienes a pesar de su clase aun no han sido fichados. Y sin irme muy lejos, ni cruzar el charco, en el estado de Bruce Springsteen crece el odio sonoro de Funebrarum, un quinteto de veteranos que acaban de sacar el mejor disco de death metal sueco del año. Y todo esto, claro, sin ser de Suecia.

((Los Sueños Morbosos))

PROCESS OF GUILT, Erosion (Major Label Industries, 2009)

Parece que el 2009 ha sido el mejor año en la historia del metal Portugues. No solo fue el ultimo disco de Moonspell una admirable mezcla entre el sonido de sus raices brutales y los angulos mas avanzados y pulidos que lograron a traves de sus regularones discos de la ultima decada, sino que de la mano de la disquera Major Label Industries hemos podido presenciar actos de gran calidad como los death metaleros tecnicos de The Firstborn, (a quienes entreviste aqui) el hardcore brutal y moderno de EAK y Crushing Sun (reseña aqui) y a los funeral doomsters de Before the Rain, (cuyo disco ...One Day Less cubri aqui).

Process of Guilt esta relacionado con esta ultima banda. El guitarrista y vocalista Hugo Santos solia tocar la guitarra para ellos. Pero es con Process of Guilt con quienes esta logrando un sonido realmente espectacular.

El segundo disco de la banda Erosion, es uno de las mejores representaciones de doom metal del 2009. Los temas son largos y sorprenden por su simpleza. El sonido es grandioso, la guitarra es triunfal y el ritmo tiene una cadencia que aunque cansada nunca agobia ni cansa.

Process of Guilt esquivan la sicodelia y todos esos recursos que estan tan en boga hoy en dia por las bandas de doom metal. Quizas sea por eso que Eorsion pegue tanto. Es doom puro, con un par de guitarras afinadas a los sonidos mas bajos y con unas voces tan monstruosas y guturales que parecen comerte de un solo bocado.

((Erosion))

UNTIL THE LIGHT TAKES US – Documental Sobre Black Metal Noruego

El documental sobre black metal Noruego Until the Light Takes Us esta a punto de salir en un par de cines en los Estados Unidos. Dirigido por una pareja de cineastas experimentales, Until the Light Takes Us intenta contarnos la historia, explicar los motivos y racionalizar el desarrollo de este curioso movimiento subterráneo.

En YouTube se pueden encontrar entrevistas con los dos realizadores de este film, los cuales confiesan abiertamente no ser admiradores de este estilo musical. Aparentemente, el motivo para realizar este documental fue simplemente la curiosidad de saber quienes eran los anormales que estaban detras de actos tan horrorificos como aquellos que sucedieron durante la primera mitad de los 90’s en Noruega. Como dice la directora; ‘los musicos parecen inteligentes’. Habra que ver cual sera la reaccion de los mas fanaticos del genero, aquellos que profesan que este estilo es solo para algunos elegidos.

Miren el trailer…

BUZZOV*EN – Revelation: Sick Again (1991) El Album Perdido

Aquellos que saben de Buzzov*en saben de sludge. Formada en 1989 en Carolina del Norte, Buzzov*en son acreditados como los creadores del sludge despues de EyeHateGod. Durante el tiempo que la banda estuvo en vida, disfrutaron de cierta popularidad debido a la violencia de sus conciertos. Esto, sumado al deschavado abuso de las drogas de sus integrantes, significo un coctel letal que no podia durar mucho antes de explotar.

Luego de un demo y dos EP’s, la banda publico su primer disco completo To a Frown, el cual salio a traves de Allied Recordings en 1993 y les permitio ser fichados por Roadrunner Records; la disquera que en ese entonces dominaba la escena death metal Americana. Hay mucho mito sobre lo que ocurrio luego del fichaje de Buzzov*en. Por propia admision de la banda, se jalaron e inyectaron todo el presupuesto de su segunda placa Sore, el cual salio a la venta en 1994 y fue producido por Billy Anderson.

Broncas, separaciones y reuniones fueron la regla durante los años que siguieron. Tres EP’s y un ultimo album (...At a Loss) publicado por Off the Records en 1998 parecio ser el final de la banda. Sin embargo en el 2001 Buzzov*en grabaria su ultimo disco titulado Revelation: Sick Again, el cual debio de haber sido editado por Hydra Head Records pero hasta el dia de hoy no ha visto la luz del dia.

((El Album Perdido))

Entre BURZUM e IMPERATOR - Con el Conde en Florencia

Hace un par de meses me encontre con una copia original en vinilo - editada por Deathlike Silence - del debut auto titulado de Burzum. Casi me cago en los pantalones. Despues de recorrer cielo y tierras Florencianas, de haberle preguntado a todo aquel enchaquetado de negro e interrogado a todas las tipas con pinta de putas roqueras y de haber perdido todas las esperanzas de encontrar una buena tienda de musica, fue de pura casualidad que me tope con un hueco llamado Data Records. (Esta tienda también es conocida como Super Records.)

El primer ambiente tenia las vainas tipicas; rumas de compactos, con un enfasis en el rock independiente. Tenian hasta una pequeña seccion dedicada al stoner rock. En el centro de la tienda habia una mesa con compactos a precio de ganga que se vendian por tan solo un Euro. El tio que alli trabajaba me debe de haber visto la cara de morbo o los ojos de buho porque apenas entre me pregunto si queria ver la coleccion de vinilos. Entonces me llevo a un segundo ambiente, mas grande que el primero y repleto de vinilos hasta el techo. No exagero cuando digo que la coleccion de jazz debe de haber estado en al menos 30,000. Se extendia desde la entrada, por toda la pared flanqueada a la izquierda y ocupaba hasta un tercer ambiente, el cual rellenaba de cabo a rabo. El tio me pregunto si me interesaba algun estilo en particular y le dije que el ‘metal’. Me señalo una esquina donde habia una mesa con ocho cajas de madera. Calculo que cada caja debe de haber contenido al menos 100 discos. Osea, estimemos que habrian alli unos 800 discos de vinilo. Todos antiguos, todos en condicion prístina y casi virginal. Otros generos duros como el hardcore y el punk estaban ordenados en sus propias cajas. En ese momento le dije a mi enamorada que se de una vuelta. Que nos veiamos mas tarde. Que me espere afuera del museo, pero sentada. Que se tome un cafecito y que se reze diez padres nuestros y cincuenta ave marias. Que mire la tele y me avise solo si el Milan gano el partido. 

Mis dedos recorrian el plastico que forraba los discos con una exaltacion juvenil. En esos momentos yo no era nada mas que un niño con su primer juguete, un musulman suicida en frente de sus virgenes de premio, un perro con rabia que no pudia contener la baba. Estas cajas no contenian discos de Iron Maiden o Metallica. No señor, aqui yacia la historia del metal subterraneo e independiente. Debo de haber encontrado alli la discografia completa de Wild Rags y Osmose Productions. La coleccion no tardo en sorprenderme. Solo iba yo en la segunda letra del abecedario cuando me tope con el debut de Burzum. No lo podia creer. Mi exaltación fue exagerada con unas lagrimas de impotencia cuando vi el precio de 140 Euros. Demasiado dinero para un viajador quebrado. Fuera de mi alcance. Junto a el estaba una copia de Filosofem. El precio era el mismo. Decidi seguir y no enfocarme en mis frustraciones. Aguante las ganas de llorar.

((Acuchilla a Tus Amigos))

Podria haber admirado cada portada por al menos diez minutos. Ningun genero musical es tan colorido como el metal. Y las portadas decoradas con demonios y destruccion en el tamaño del vinilo cobran vida como en ningún otro formato. Muchos discos me llamaron la atención. Pero al final, forzado por un presupuesto limitado y embargado por la nostalgia opte por comprar una copia del debut de Imperator, The Time Before Time. Pague 40 Euros. Mas de 70 dolares. Nunca he gastado tanta plata por un disco. Y quizas nunca vuelva a pagar ese monto.

Escogi este disco por que cuando era chibolo mi vecino se computaba metalero. El era de esos fanáticos pasajeros. Esos que hoy consideran el metal nada mas que una moda pasajera de la cual uno se gradua tan pronto se conoce el placer de una chepa caliente. Yo no soportaba a este tipo, pero cuando era chibolo, el era el único del barrio que era fanatico de Sarcofago. Chilcano, asi lo llamaremos, tenia una copia de decima generación del segundo demo de Imperator, Deathlive. Si el sonido del demo original era patético, uno se puede imaginar la alta fidelidad de este cassette. Según Chilcano, Imperator era lo máximo. Este demo era su grabacion favorita. Con portada de diseño cacero, pintarrajeada con plumon negro. Al ver el disco de The Time Before Time pense en mi pequeña venganza, una reivindicacion con mi propio espiritu por las cosas que me fascinan de chiquito. Una confirmacion de mi amor por la musica. Yo si soy de los verdaderos. Yo nunca me graduare del metal. Mientras Chilcano goza con Dadi Llanqui, yo aun muevo la cabeza como zombie escuchando el thrash de Imperator.

((Por el Culo Chilcano, Por el Culo))

THERAPY?, Troublegum (A&M, 1994)

Recorria el principio de los 90’s y un fresco y haragan yo se la pasaba colgado en la esquina, entre trago y mas trago, el huiro ocasional, y el fugaz abrigo de una amante majadera. A solo escazos meses de mandarme a mudar al asilo, la radio comercial (enfaticamente publicitada como la radio ‘rock’ de la ciudad) veía su patético playlist ser iluminado por el fulminante sonido de un desconocido trio irlandés. Se llamaban Therapy? Si, con un signo de interrogación al final y el sencillo “Screamager” de su cuarta grabación Troublegum sonaba como nada que yo había escuchado antes. Esa melodía pegajosa, esa guitarra chonguera pero agresiva se distinguía por no estar ni en lo duro del metal ni en lo sucio del grunge. Lo poco que duro esa época parece tan corto el espacio como los temas de este disco. Lo de Therapy? eran shocks eléctricos de un par de minutos, bañados en pop y empujados por el billete de una multinacional.

Aquel manojo que era familiar con el trabajo de esta banda se sorprendió por lo accesible de su nuevo sonido. Discos anteriores como Nurse y Pleasure Death bordeaban en lo bizarro. Temas angulares y ruidosos, con melodías fragmentadas contenían guitarras que desbordaban en volumen y baterías que no guardaban un ritmo parejo. Lo de Troublegum fue una movida extraña, un empuje commercial en el momento adecuado. Un golpe de gracia. Therapy? entonces alcanzo ciertas masas. En Europa se les conocia mas, en USA fueron nada mas que una letra al pie de la pagina y en Latino America solo los recuerdan aquellos melómanos extremos. Cuando Infernal Love salió al mercado encabezado por la balada “Diane”, parecía que esta banda seguiría una racha ascendente. Pero no fue asi. Los discos que siguieron variaban en estilo, entre lo mundanamente extraño de Suicide Pact-You First y el heavy pop inmediato de High Anxiety. Cambios de disqueras en el nuevo mundo no ayudaron y con el paso del tiempo a Therapy? se les recuerda solo con nostalgia. Al menos asi los recuerdo yo. Troublegum fue el soundtrack de mis últimos días en mi país. Tambien el disco de cabecera durante mis primeros días de asilo. Es tan rimbombante, que es imposible sentir pena, aun si es que de esto es de lo único de lo que consiste la nostalgia.

((La Rica Terapia))