El Plan Para el Fin de SEPULTURA

Metaleros todos, debemos de juntarnos con el mismo pundonor con el que nos juntamos cuando es la epoca de la Teleton e iniciar una campaña para que no se siga tiñendo el nombre de Sepultura. No se ustedes, pero ha sido dificil presenciar como Sepultura se ha auto-destruido lentamente durante los ultimos quince años. De ser idolos de matines Latino Americanas se han convertido en nota de pie de pagina en revistas que solos los incluyen porque su disquera paga por publicidad. 

Mas importante aun es darnos cuenta que una vez Sepultura represento el metal latinoamericano, pero hoy en dia nos estan dejando mal. Nos estan haciendo ver como una region de cagados donde el metal se toca con un solo acorde.

La solucion es simple y unica; Sepultura se debe de disolver de una vez por todas. No hay escuzas. No hay salidas. No hay esperanzas de que estos brasileiros vuelvan a ser bendecidos por alguna musa que los ayude a crear una puta cancion que suene bien. Sabemos que esa musa se llamaba Max Cavalera y lamentablemente, si han estado prestando atencion, se habran dado cuenta de que el greñudo tampoco ha escrito una buena cancion desde que se marcho de Sepultura. Lo repito; la solucion es simple, Sepultura debe de cesar de existir P.R.O.N.T.O.

Para lograr esto tengo un par de ideas:

1) Debemos de recolectar firmas y mandarlas a la direccion de la banda. Me imagino que unas 150 o 200 firmas deben de ser suficientes. Yo me ofrezco para pagar por la estampilla y ademas tambien me ofrezco a firmar doblemente; una bajo mi nombre verdadero y otra bajo el nombre que este blog me auspicia. Encima de las firmas podemos incluir un parrafo que diga como verdaderamente nos sentimos; decepcionados y tristes. La idea es tocarles el corazon. Si es posible hacerlos llorar. Si hay alguien con buena labia para escribir cursilerias, avisen. Yo no conozco a nadie.

2) Si es que las firmas no son suficientes yo sugiero que hagamos una colecta monetaria. O una chanchita, como dicen algunos. Yo me ofresco para ser tesorero. Prometo que no soy cabecero. Creo que hay suficientes fanaticos latinos con trabajo y con un poco de dinero disponible como para recolectar un monto suficiente que al menos los ayude a contemplar la disolucion como mejor alternativa. Me imagino que unos $200 bastaran. Los mandaremos en un cheque, solo canjeable bajo la condicion de que la banda se separe. Sino, lo mas seguro es que estos picaros destinen la coleccion para pagar por un buen tinte de pelo para Paulo Jr. o para la mensualidad del gimnasio de Derrick Green, quien dicho sea de paso no tiene la culpa de todo esto.

La culpa la comparten el guitarrista Andreas Kisser y el bajista Paulo Jr. quienes se reusan a aplicarle eutanasia a este moribundo y quienes desde el 2001 (Nation) han grabado cinco de los discos mas degradantes de la historia del metal. Y digo degradante porque debido a estos el legado de Sepultura se ha visto disminuido, se ha achicado, se ha manchado y se ha cagado.

Mientras escribo esto estoy escuchando Kairos, el ultimo disco de esta banda y tengo la curiosa sensacion de deja vu de que esto me suena a mierda. Tema tras tema, tras tema, con el mismo riff repetido, repetido, repetido, una y otra vez, vez, vez, vez. Kairos es un somnifero, un triste recordatorio de que si como dicen los nostalgicos, 'todo tiempo pasado fue mejor'.

Pero si la carencia de riffs de calidad no nos informa lo suficiente sobre la falta de ideas en Sepultura entonces los dos avergonzantes covers lo haran. "Just One Fix" de Ministry es cubierto de manera patetica. El clasico industrial es reducido a su minima expresion; un riff esqueletico y la voz gruesa de Green (de lejos lo mejor del disco) la cual es a veces alterada con efectos innecesarios. Mas avergonzante aun es el cover de The Prodigy de "Firestarter". Para escuchar esta obra maestra de la huachaferia tendran que conseguir la version deluxe del disco, aunque yo les recomiendo que lo escuchen en YouTube y se ahorren el dinero.

No hay manera mas burda de tratar de alcanzar el publico que con covers de temas populares, y aunque Sepultura nunca han sido extraños a esta practica, con Kairos como que este duo no tan dinamico nos demuestra que estos ya no tienen sangre en la cara.

Asi que ya saben, ni con Max e Igor de vuelta. Sepultura deben de deshacerse, desintegrarse, esfumarse, separarse ya. Alguien tiene que atreverse a jalar el gatillo, a darles el tiro de gracia y sino somos nosotros no es nadie. Avisen...seamos martires, o nos juntamos hoy o la humanidad tendra que sufrir mas discos como Kairos.

HOT GRAVES, Demo Compilation 2008/2009 (Satanik, 2010)

Durante los ultimos dos meses no he podido quitarme a esta banda de encima; abro una revista y encuentro por lo menos dos anuncios publicitando su reciente larga duracion, paso la pagina y encuentro otro aviso publicitando su mas reciente siete pulgadas. Abro mi correo electronico y encuentro tres mensajes de su publicista tratando de crear mas alharaca y de incitar mas reseñas. Su obsesionante presencia cansa, pero el empuje que se les esta dando es bien merecido.

Con tal de que mantengan la intensidad plasmada en sus demos me pueden contar como un fanatico de por vida. No solo eso, si es que ese siete pulgadas (Necro Mixos Sacrificio) y ese larga duracion (Knights in White Phosphorus) mantienen la crudeza de temas como "Raining Puke" y "Get Killed Tonight" estos Floridianos romperan todos los esquemas del purista que propaga sus teorias de superioridad temprana; aquel cuento que dice que solo durante esta epoca se plasma el alma y que despues esta se corrompe.

Recuerdo ver a Hot Graves en vivo hace un par de años y no recuerdo haber sentido la intensidad que se puede escuchar tan violentamente aqui. Pero quizas eso fue culpa del trago. Esta compilacion incluye los dos demos Goatshed Deathrash Annihilation y D-Beat Death Dirge, los cuales fueron indudablemente grabados en vivo en algun calabozo humedo de Jacksonville. Ademas se añaden tres temas nunca antes editados. 

Las guitarras desgarran. Son tocadas con una soltura que mas recuerda al punk y son distorsionadas hasta un extremo que ya recuerda a la permeabilidad de la musica industrial. Lo de 'D-Beat' en el titulo del segundo demo no es por gusto. Estas canciones tienen marcha, son ataques frontales de un solo tempo. Ideas simples descargadas en dos minutos. El black metal mas se siente en las voces, las cuales recuerdan a un Tom G Warrior con una llama en el culo.

((Compilacion de Demos))

SEIDR, Blood In The Soil (Demo, 2009)

Recien lei un gran articulo sobre esta banda en una popular revista Americana. Hablaban maravillas de ellos. Aparentemente su primer larga duracion (For Winter Fire) recien editado por Flenser Records tiene todas las cualidades para convertirse en el TOP TOP del doom del 2011 y/o en una de esos clasicos que influencian a generaciones mas candidas.

Asi que como buen purista que soy me quise remontar hasta las epocas en las que esta banda recien se curtia, cuando estaban verdes y por ende puros.

Como todo purista, creo que es mi obligacion adorar los comienzos de todas las bandas y deshechar todo tipo de material postumo. Todos sabemos que los demos y el primer disco son los mas importantes. Si la banda es muy talentosa el segundo disco tambien se toma en cuenta. Todo se va en picada empezando con el tercer disco. Para ese entonces las bandas ya se han podrido, las ambiciones monetarias se han vuelto mas importantes, las relaciones amicales se han agriado, los intereses han cambiado, desde el amor al arte hasta el amor a poder pagar la cuenta de la luz y el agua.

No he tenido la oportunidad de poder escuchar For Winter Fire y juzgando por el estilo de Blood in the Soil quizas pase un largo tiempo antes de que lo haga. Seidr en el 2009 estaban en nada. Si es que por 'nada' entendemos que estaban proyectados en el principio de los 90's, casi sonando como Celestial Season (de la epoca del Solar Lovers) pero sin el violonchelo, como My Dying Bride pero sin el contrato con Peaceville, como Anathema pero sin el tipo de cabello ensortijado.

((Sangre en la Tierra))

Comprando Vinilos - SLAYER y NICK DRAKE

Hacia tiempo que no visitaba una de las pocas tiendas de discos que quedan abiertas en la bahia, asi que a la hora de almuerzo decidi darle una visita. Cuando llegue me di con la sorpresa de que se habian mudado mas o menos diez millas al sur. Esto añadio al menos 7 minutos a la manejada y retraso mi vuelta al trabajo por veinte minutos.

El nuevo local tiene mejor aire acondicionado. Todo lo demas sigue igual; las mismas paredes blancas, pocamente cubiertas con los mismos posters del local anterior; desde Grateful Dead hasta Jimmy Hendrix y el infaltable Jim Morrison y sobre todo los mismos pendejos que laburan ahi, uno de los cuales tiene la edad para ser mi abuelo y el otro que tiene la pinta de recien haber sido expulsado de la banda de Marilyn Manson.

Fui directamente a la seccion de vinilos y el primer disco decente que encontre fue el Appetite for Destruction de Guns N' Roses. Nunca fui un gran fan de esta banda pero el precio de $20 capto mi atencion. Lo separe y segui buscando. No fue hasta la N que me tope con algo que valia la pena, Bryter Layter de Nick Drake. En mi opinion esta no es la mejor grabacion de nuestro suicidado amigo, pero al checar la funda y toparme con el año original (1970) y al notar que era un importado manufacturado en Inglaterra no tarde en separarlo. El precio de $25 me causo dudas, pero segui la busqueda...

...y no fue hasta que llegue a la letra S y me tope con este vinilo de Slayer que realmente senti que las compras justificaban la gasolina. Como pueden notar en la parte de abajo, hay una impresion que advierte que esta copia fue enviada o a algun critico o alguna estacion de radio con fines promocionales. Notese tambien el sticker gigante en el area superior derecha. El precio era de $15, o para ser mas exactos $14.99, como los buenos mercantileros argumentan que en el ojo del comprador la diferencia de un centavo hace toda la diferencia del mundo.

Cuando llegue a la T me tope con una copia del Bad Reputation de Thin Lizzy. La funda estaba desgastada en la parte de abajo y aunque el precio de $7.99 me hacia ojitos, al sumar los precios de los discos anteriores decidi dejarlo. Luego de pensar si en realidad queria el de Guns N' Roses tambien opte por dejarlo. Es extraño pero como el precio era tan bajo sospeche que existian abundantes copias de este vinilo y que muchas se vendian a precios regalados en eBay.

Al pagar por los discos el abuelo en la caja me dijo, 'te llevas dos de los mejores discos que tenemos', y yo pense 'me llevo los unicos dos discos buenos que tienen'. Es cierto. Una vez que termine con la seccion de vinilos busque en la seccion de discos compactos y no encontre ni uno solo que valiera la pena. Tampoco encontre ninguno nuevo que costara menos de $13.99, ni ninguno usado que bajara de los $8.99. Con precios asi, no me sorprende que este tipo de negocios este en extincion.

Sali de la tienda lleno de dudas. Nunca me ha gustado pagar mucho por nada, y el precio del disco de Nick Drake es el mas alto que nunca he pagado. $25, por la puta madre. Al llegar al trabajo me apure en checar su precio en eBay. Encontre un vinilo del mismo año, de la misma tirada inglesa subastandose por $75 y adquirible inmediatamente por $99.95. Tambien hice una busqueda por el vinilo de Guns N' Roses y encontre uno en subasta aun abierta y cuyo mejor postor esta dispuesto a desenbolsar por lo menos $13.50.

SPOTIFY - No Toda Mi Musica Esta en las Nubes

El avance de la tecnologia ha significado un bajon desmesurado en el paso con el que mi coleccion de discos estaba creciendo. Debo admitir de que una de las razones por las cuales comence a escribir sobre musica fue porque me gustaba recibir discos gratis. En un principio era muy simple; enviaba un e-mail especificando mis deseos de reseñar tal o cual grabacion y en cuestion de dias recibia un paquete con discos promocionales por los cuales no tenia que desembolsar ni un centavo. En la mayoria de los casos los discos enviados eran exactamente los mismos que uno podia comprar embolsados en cualquier tienda. En los peores casos, ciertas disqueras enviaban unas miseras copias, (se les conocia como promos), envueltas en unas horribles mangas de cartulina.

Pero desde que la tecnologia MP3 y las descargas ilegales explosionaron en internet, la industria discografica lucho a capa y espada para prevenir el trafico ilicito de musica. Primero, disqueras como Earache comenzaron a incluir 'advertencias' en sus discos promocionales. Por lo general cada tema de un disco era interrumpido dos veces por una voz masculina que nos recordaba que el tema en cuestion se llamaba tal cosa y le pertenecia a tal banda. La experiencia auditiva era repudiable y opte por no reseñar ninguno de estos discos.

Luego las disqueras comenzaron a adjuntar en sus envios amenazas contra la prensa; segun ellos cada copia que enviaban contenia un codigo unico perteneciente a la publicacion. Mediante este codigo los enlaces de descarga podian ser rastreados y la prensa culpable podia ser llevada a la corte. Esto mas me sono a cuento.

Recientemente, la mayoria de sellos discograficos comenzaron a utilizar los servicios promocionales de musica como Haulix, los cuales almacenan discos por un determinado periodo de tiempo durante el cual uno debe de descargar la musica o simplemente disfrutarla a traves del streaming. Actualmente, mi cuenta de Haulix contiene nada menos que 177 discos de disqueras tan diversas como Relapse, Candlelight, Profound Lore, Ketzer y Give Praise. Estimo que me demoraria mas o menos tres años en reseñar estos lanzamientos.

El uso de servicios como Haulix y Ipool para nada previene la ilegalidad que la industria pretendia combatir, pero numericamente hablando, tiene mucho sentido.  Un amigo que hace relaciones publicas para varios de los sellos metaleros mas populares me contaba que los costos de envio de material fisico rodeaban los $700 por lanzamiento, precio impagable para la mayoria de sellos pequeños.

Todo esto pues a significado un bajon tremendo en mi adquisicion de discos. Por mucho tiempo mi coleccion parecia crecer organicamente, pero las cosas han cambiado. Mientras hace un año recibia entre 12 y 15 discos por semana, actualmente recibo alrededor de 3 o 4. Mas que eso hay que tener en cuenta que el mercado principal para la musica ya no es mi generacion, sino la que le sigue. Para estos parece ser que el disco, como pieza fisica de arte y coleccion, no existe.Y esto lo saben los sellos discograficos.

Es importante pues resaltar que todo este cambio en la industria de la musica es una respuesta directa a un cambio en los ambitos de consumo musicales.

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Siempre he sido lento en adaptarme a la tecnologia del dia. Una parte de mi simplemente no tiene interes, mientras que otra prefiere mantener la privacidad que la desconeccion electronica me permite. Por ejemplo; hasta el dia de hoy no uso telefono celular y si tengo cuentas de MySpace, Twitter y Facebook es para fines promocionales de mi webzine Deaf Sparrow. Ni mi nombre verdadero, ni ninguna foto mia aparece en estas redes sociales. En otras palabras, sigo siendo tan antisocial como cuando era chico.

De la misma manera siempre le he sido reacio al audio streaming. Como escritor para varios zines y un par de revistas yanquis mi posicion siempre fue reusarme a reseñar material proveido en formato streaming.  En lo que a habitos personales se refiere siempre he preferido escuchar discos enteros directamente de sus ediciones fisicas (preferiblemente vinilo) en lugar de canciones salpicadas y escogidas por algun servicio como ITunes, Grooveshark o Pandora. Ademas, siempre he razonado que con mi predileccion por la musica subterranea, las probabilidades de que estos servicios tengan siquiera la mitad de los temas que yo tengo en mi Itunes son cercanas a cero.

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El 14 de Julio del 2011 de este año, el servicio de streaming sueco Spotify hizo su debut en los Estados Unidos. Segun muchos, el metodo de cloud storage, es el futuro para ambos; melomanos y fans casuales. Si alguien deseaba tener acceso a Spotify uno tenia primero que ser invitado. Para ser invitado uno tenia que pedir la invitacion visitando el website de Spotify.

Y asi lo hice. Mi primera impresion es que la estetica de Spotify sigue la estetica de Itunes, el diseño es casi identico. Queria retar mi posicion para con esta tecnologia, ver si era cierto que como Spotify mismo lo dice; It Lets You Access All the Music in the World. (Te da acceso a toda la musica del mundo). Esa es una declaracion bastante poderosa. Cada vez que alguien pronuncia la palabra 'ALL', uno quiere decir 'TODO', y cada vez que uno dice 'TODO', uno quiere decir 'ABSOLUTAMENTE TODO'.  

Asi que me propuse averiguar y empece una busqueda con algo facil, algo popular; Amon Amarth. Inmediatamente dos discos enteros aparecieron. No la discografia completa. Luego tipie algo un poco mas dificil, Anal Cunt, y la pantalla se corrio y un aproximado de 150 diminutos temas aparecieron. Luego busque algo de Burning Saviours y dos de sus tres discos enteros aparecieron. La calidad de audio es impecable, por lo menos tan buena como la de un disco compacto bien ripeado.

Me jalaron en la clase de Calculo, pero estimo que de todas las canciones que tengo subidas en la seccion de musica pesada de mi Itunes, un 60 por ciento es relativamente oscura. Por esto quiero decir que o fue editada por disqueras pequeñisimas o fue editada de modo independiente directamente por las bandas o que proviene de algun pais cuyos artistas no tienen una verdadera cobertura mundial. Si yo fuera siquiera a considerar el uso de Spotify, su catalogo musical tendria que incluir al menos una buena porcion de estos discos. Asi que busque algo de la banda Argentina Los Natas y me sorprendi al encontrar mas de cuatro discos enteros. Cuando busque algo de Los Violadores dos compilaciones saltaron rapidamente. Ambas son bandas argentinas y ambas han sido editadas en varios paises.

Mi siguiente busqueda es algo mas caleta, Leuzemia, la grandiosa banda peruana que edito uno de mis discos favoritos de todos los tiempos, A La Mierda Lo Demas. Esta busqueda me propino cero resultados. Luego busque algo de Los Saicos y la portada de la nueva edicion de Munster Records aparecio junto con todos los temas. Busque algo del Zambo Cavero y varios temas aparecieron, mas no mi favorito "Rebeca". Volviendo al metal caleta o modicamente caleta, busque algo de Yob y tan solo aparecieron ocho temas. Witchgrave me dio cero resultados. Burzum alrededor de 30. Grave como cincuenta pero ninguno de la banda sueca. Por ultimo busque The Beatles y lo unico que aparecieron fueron temas tributos de bandas imitadoras.

El resultado es obvio, falta mucho tiempo para que el fanatico mas exigente pueda ser satisfecho por un servicio como Spotify. Mientras mas gente se une al servicio la base de datos crece, eso parece estar ocurriendo a paso acelerado. Por otro lado, las legalidades que este servicio tiene que cumplir aun necesitan ser resueltas. En lo que a mi respecta, ningun servicio que no tenga a los Beatles en su base de datos merece ser considerado. Por ahora Spotify es una buena alternativa para el escuchador casual. Nosotros los acerrimos, necesitamos mucho mas.

MAN'S RUIN RECORDS #2 - ALTAMONT / THE HEADS / GREENMACHINE

Durante mis años de universitario no tenia mucho dinero. Como estudiante extranjero el gobierno americano no me permitia trabajar mas de 20 horas a la semana y tan solo lo podia hacer dentro de mi centro de estudios, donde las chambas disponibles se limitaban a pagar el sueldo minimo.

Para poder mantener mis vicios - principalmente el trago, la hierba y los discos - acudia semanalmente a un centro medico donde me sometia a sesiones de una hora durante las cuales me clavaban una aguja del tamaño de un lapicero en el brazo y me removian plasma. A cambio recibia un vasito de jugo de fresa y $20 en efectivo.

Acudi a este centro medico cada jueves a las 2 de la tarde por espacio de un año, tiempo tras el cual mi brazo parecia pertenecer al de un heroinamano.  Tenia un hueco morado al inverso del codo y los moretones en el antebrazo se volvieron cosa habitual. 

Antes de cada sesion, una enfermera tomaba mi peso y me extraia un poquito de sangre para analizarme en caso de enfermedades contagiosas. Despues de un año los resultados comenzaron a salir positivos, segun la enfermera mi higado estaba medio destruido y mi plasma no les servia para nada. Asi que despues de un buen tiempo me vi forzado a dejar este ritual.

Y a que viene esta historia? Bueno, gran parte del dinero que gane donando plasma lo gaste en discos que Man's Ruin edito al final de los 90's. 

ALTAMONT, Wanted Dead Or Alive (10", 1997)

Tanto The Melvins como Acid King editaron material a traves de Man's Ruin. Quizas como consecuencia de esto el baterista de los primeros se junto con Joey Osbourne y Dan Southwick de los segundos para formar Altamont. Wanted Dead or Alive fue su primera placa discografica y a pesar de la bizarra introduccion y despedida contiene temas de un corte stoner que es uno; demasiado melodico para Acid King y dos, demasiado formulaico para The Melvins. El EP llega a su cima con "Casino", un jam fortuito que abusa de los efectos y que deja en evidencia que cualquier banda que contenga un miembro de los Melvins esta sujeta a todo tipo de impertinencias.

((Buscado Vivo o Muerto))

THE HEADS, Mao Tinitus (10", 1998)

El mero hecho de que The Heads hayan grabado tres Peel Sessions dice mucho al respecto de la calidad de su arte. Estos nativos de Bristol simplemente no se comprometen y hasta el dia de hoy continuan grabando sicodelia acida y electrizante, meditaciones bizarras que parecen flotar en las mentes mas quemadas, ritmos vagos que rebotan de oido a oido. Las guitarras son puro efecto, pero no por eso menos organicas que una planta cannabis. Aquellos que aun dejan caer una lagrima al recordar el clasico 25 - Tab de Monster Magnet regocijaran con esta oda a nuestro comunista favorito.

((La Tinnitus de Mao))

GREENMACHINE, D.A.M.N. (CD, 1997)

Estos japoneses tomaron el nombre de una cancion de Kyuss, pero escuchando el ajetreo brutal que les pertenece uno nunca podria sospechar que musicalmente estan influenciados por Josh Homme y compañia. Aqui reina la distorsion y en cortes como el vicioso "Cunt Maniac" como que esta da lado a una saturacion ensordecedora. Las voces son tambien absolutamente brutales, definitivamente provenientes de un energumeno y las liricas, son aparentemente inexistentes. Basta darle una ojeada al grafiquisimo y grotesco arte de portada para darse cuenta que de pacificos y deserticos Greenmachine no tienen ni un ojito jalado.

((Ta' Mare))

SCANDINAVIAN METAL ATTACK, Compilacion (Tyfon, 1984)

Acabo de recibir mi copia del increible libro METALION: The Slayer Mag Diaries y en el, el precursor Metalion cuenta cronologicamente su entrada al truculento mundo del metal.

Corrian sus años de colegial y hasta ese entonces este individuo consideraba este genero como un fenomeno limitado a Estados Unidos y al Reino Unido. Fue esta compilacion la que le abrio los ojos y le hizo entender que minusculas escenas hervian en todos los rincones del mundo.

La 'banda' mas legendaria e influyente incluida en esta compilacion es Bathory. De Quorthon y sus ideas no necesitamos decir nada mas al respecto. Lo sigue en popularidad Oz, quinteto finlandes cuyo Fire in the Brain es un muy codiciado disco de coleccionistas y quienes practicaban exactamente el tipo de heavy metal que es toda la furia hoy en dia; guitarras de alto calibre (punteos articulados incluidos), baterias sin imaginacion y voces de alto registro dan forma a temas que parecen querer ligar el speed metal.

Mucho menos conocidos son Spitfire, banda romantica de lo mas cursi, cuya unica otra grabacion aparte de los dos temas incluidos aqui es un single del '82 titulado Heavy Rock n' Roller. Trash por su lado si editaron dos lp's y su onda tiraba mas al glam que al metal carnivoro de Bathory. Por ultimo, Zero Nine continuan activos hoy en dia, pero escuchando sus dos canciones en este disco uno desearia que nunca se hubieran formado.

((Ataque de Metal Escandinavo))

LOS 100 MEJORES Y ABSOLUTAMENTE MAS GRANDIOSOS ALBUMES DE HEAVY METAL EN EL MUNDO Y DE TODOS LOS TIEMPOS (Jaclyn Bond, 2009)

Con un titulo tan portentoso como ese no podriamos esperar mucho objetivismo. No es el caso exclusivo de este nefasto tomo, sino de casi todas las listas que intentan compilar Lo Mejor de Lo Mejor; al final no terminan siendo mas que un reflejo subjetivo de los gustos personales del autor.

Unos argumentaran que mas valen las listas donde los elegidos son incluidos por votacion, pero estos casos no son mas que una imitacion de democracia regida y artificiada por la misma gente que tiende a escribir libros como este. Al final, estas listas terminan siendo no mas que un concurso de popularidad.

Es decir, no hay modo de salir ganando. Se le vea por donde se le vea, esta vaina de los rankings o las listas tienen potentes argumentos en contra. En el caso de Los 100 Mejores y Absolutamente Mas Grandiosos Albumes de Heavy Metal en el Mundo y de Todos los Tiempos podriamos descalificarlo en base a su titulo tan exagerado y ocurrente. Pero esto no es solo por su larguisima cuenta de caracteres sino mas bien porque la lista contiene unos cuantos albumes que ningun metalero con amor propio, dignidad y una cucharadita de gusto se atraveria a enumerar.

Por ejemplo; dos puestos son ocupados nada menos que por los ya relegados Korn, cuyos albumes Follow the Leader del ’98 y el auto titulado del ’94 son elevados al nivel de clasicos por haber creado esa abominante moda llamada nu metal. IV de Godsmack, tambien tiene cupo y la autora, Jaclyn Bond, dice que es ‘pura calidad’.

Algunas inclusiones ya archivadas en nuestro olvido son; The Ills of Modern Man de Despised Icon, Hangover Music de los soporiferos Black Label Society, Icon de Benighted, The End of Heartache de los metalcoleros Killswitch Engage, Legacy of Kings de los reyes del queso Hammerfall, Burning Bridges de Arch Enemy (quizas la banda mas sobre valuada de la ultima decada), The Price of Existence de All Shall Perish, Once de los azucarados Nightwish, e In the Eyes of Fire de los recontrametalcoleros Unearth. Es obvio que Bond se mantiene al tanto de los platos del dia y que los degusta con un paladar que gusta de la comercialidad mas burda.

Podriamos argumentar por horas la validez y el raciocinio detras de la inclusion de bandas que son claramente no heavy metaleras en listas que claman ser exclusivamente de heavy metal. Si bien la influencia de algunas bandas no metaleras en los diversos generos metalicos merece mencion, eso no significa que tambien merezca inclusion. Acaso no podemos compilar una lista de heavy metal que unicamente incluye bandas de metal y de sus vertientes mas duras? Es por eso que cuestiono la inclusion de discos de Kiss, AC DC, Alice Cooper, Deep Purple y Guns n’ Roses. Influyentes? Si. Heavy metal? Ni cagando.

The 100 Best and Absolute Greatest Heavy Metal Albums in the World, Ever tiene sus meritos; por un lado Bond escribe fluidamente y aunque su lenguaje florido a veces se asume mas comico de lo que es, los parrafos breves lo hacen digerible en un par de sentadas. Claramente Bond investigo el tema y a pie de pagina nos ofrece cortas anecdotas de las carreras de los artistas y aunque cada pagina incluye al menos una falta ortografica estos son errores permisible si tomamos en cuenta que Bond tambien tuvo el tino de incluir clasicos de Kreator, Mercyful Fate, Metallica, Megadeth, Neurosis, Napalm Death, Motorhead, Slayer, Mayhem, Judas Priest, Iron Maiden y muchos otros habituales sin los cuales este libro tendria cero credibilidad.

GRAVE, Necropsy - The Complete Demo Recordings (Century Media, 2011)

Verdaderamente preciosa edicion de los demos de Grave la que acaba de ser editada en Europa por Century Media. Edicion limitada de tres vinilos con la opcion de escoger los colores; el verde transparente (100 copias), completamente transparente (150 copias), splatter marron y negro (100 copias) y un combinado negro y rojo (100 copias).

Ademas de esto, la manga incluye liricas, textos, fotos y portadas. Todo en un muy apropiado blanco y negro, como si acabara de ser copiado en una maquina Xerox.

Estamos hablando de nada menos que treinta y un temas que regresan en el tiempo hasta la epoca en la que la banda era conocida como Corpse y editaron su demo Black Dawn y Putrefaction, chapa con la que editaron el demo Painful Death. Otros temas provienen de  los demos que precedieron el clasico Into the Grave del '91, Anatomia Corporis Humani, Sexual Mutilation y Sick, Disgust, Eternal. Tambien se incluyen los temas incluidos en el split  que compartieron con Deviated Instinct y Devolution.

Vale la pena añadir que la calidad del audio es propia de los demos de la epoca; de la verga. No estoy seguro pero al parecer la disquera se gasto el presupuesto completo imprimiendo las mangas y los discos y aqui no hubo ningun remasterado. Pero me podria estar equivocando. Ademas, por su crudeza sonica y su casi chabacana ejecucion, estos temas retienen su encanto, con volumenes que a veces varian arbitrariamente y con audio que de rato en rato hasta se pega un salto.

Estilisticamente hablando, uno puede apreciar como Grave adquiere estilo y musicalidad de a pocos. Por momentos se siente alguito de crust, en otros es casi como si escucharamos el death metal sueco justo en el momento en el que esta siendo parido. Hay progreso, pero no demasiado como para llegar al nivel mas infimo de sofisticacion. La musica es de lo mas directa; cero solos, cero cambios, las melodias son muertas. El primitivismo perdura. Osea, aqui se inventa la rueda pero no el automovil.

Treinta y un canciones es un culo de musica y $40 es bastante dinero. Pero Necropsy ha sido editado para el fanatico que muere por esta legendaria banda sueca.

((Necropsia - Toditititos los Demos))

NOCTUM, The Seance (High Roller, 2010)

Esto ya parece una competencia para ver que banda imita mejor a Pentagram. O a Black Sabbath. O a Sleep. O a Electric Wizard. O a Hawkwind. En fin, la lista de influyentes es inmensa pero la lista de influenciados parece infinita. Hay algo bueno en todo esto; aquellos que no nos saciamos con el material de estas bandas podemos encontrar cierto reposo en arribistas como Noctum, quienes tallan un estilo que se derivo de los 60’s, se realizo en los 70’s, se olvido en los 80’s y se consagro en el siglo 21.

The Seance es el primer larga duración de esta banda sueca y es soberbio por donde se le escuche. Tirando mas hacia la onda rustica de Witchcraft, Noctum comprueban ser fanáticos del rasgeo, técnica que emplean brevemente solo para empalmarla con un delicioso punteo en “Lucifer’s Way”, el tema central de esta grabación.

Siguiendo con la tematica genérica esta “Children of Darkness”, corte en el que el hacha Per Wikström demuestra que el guitarreo Iommi-esco puede aun hoy en dia ser replicado de modo refrescante. Prestar atención a como hace temblar las cuerdas. Es una idea genial, sino totalmente derivada del clásico de Black Sabbath “War Pigs”.

El vocalista David Indelöf suena temerosamente similar a Magnus Pelander, el largiducho vocalista de Witchcraft. Siendo ambos provenientes de Suecia, quizas podamos justificar el tono algo nasal de sus voces como resultado de un resfrio colectivo. Chistes malos de lado, ese es el truco de Noctum; estéticamente hablando no tienen una puta idea original. Son una copia calca de una idea añeja, desdoble Xerox de un gusto por lo oscuro. Pero en lo que a musicalidad se refiere, este cuarteto demuestra un sentido creativo inmenso y un don virtuoso para las melodías pegajosas que solo podría ser descrito de un modo; SUECO!

((Sesion de Espiritismo))

Solo de Musica Extrema Se Vive la Vida - Ipod en Shuffle

A veces estoy en el trabajo y me siento como si estuviera de vuelta en el colegio; aburrido, hastiado, contando los minutos, mirando el techo, rascandome los huevos, cuestionando mi validez como ser humano, chequeando mi reloj cada cinco minutos para ver si ya pasaron veinte, con asias desesperadas de que el tiempo vuele, abrumado de solo pensar que quizas mi futuro solo me depare mas tardes como esta.

Para eso tengo mi Ipod. Mas de 12,000 canciones de varios generos, mas de 9,000 de los cuales son de varias vertientes de la musica dura. Estos son los temas que me acompañaron durante la tarde del 18 de Julio.

Behead the Prophet, NLSL - “Sacrifice On the Altar of Convenience” (cochinada ligera) Mortuorio - “Derrame Cacal” (cero musica. Puros ruidos de mierda. Literalmente.)
Terrorizer - “Dead Shall Rise” (los viejos tiempos)
Wrathprayer - “In Utter Darkness” (de cuestionable validez artística. O la música mas intensa que he escuchado o el peor grupo metalero de todos los tiempos)
Prophecy of Doom - “Earth Reality Victim” (de mucho valor nostalgico. Musicalmente inepto.)
Sathanas - “Over Falling Darkness” (thrash medio turro de un trio de Pennsylvania)
Thou - “The Work Ethic Myth” (sonicamente la banda mas triste en la geografia gringa)
Bible of the Devil – "Night Oath” (NWOBHM de principiantes para principiantes)
Evil Army - “Driven to Violence” (las habilidades musicales no son necesarias. La mejor escuza es decir que eres un punk)
La Broma de SSatan – “Ahogate en el Water” (colgué esta grabacion hace mas de un año en estas paginas. Una de las bandas mas despreciadas de la movida española)
Terhen – “Influences” (doom retriste para gente que tiene demasiado tiempo en sus manos. Nota Mental: borrarlo, ocupa demasiado espacio)
Xysma – “Vacant Mind” (grind super locuaz y salvaje y anti musical)  

Framtid – “Third World Fear” (hay algun estilo que los japoneses no puedan tocar?)
Unseen Force – “Misguided Aggression” (crossover de segunda clase)
Intense Degree – “I’ve Got a Cure” (crossover con toques grind y con un sonido de guitarra tubular)
Disma – “Purulent Quest” (algunas cosas están perfectas en el death metal de hoy en dia. Super purulento)  

Unholy Matrimony – “Le Poids de Leur Chute les Rend Dignes” (atroz nombre de este hombre banda franchute)
Ataque Frontal – “No Habra Paz“ (genial e iracunda banda peruana. Minúsculas discografías hacen una carrera que no conocío puntos bajos)
Dillinger Escape Plan – “ “ (nunca me gusto esta banda. La técnica sin alma es un cascaron que no impresiona)
Mastodon – “March of the Fire Ants” (las darlings del metal actual nunca pudieron igualar este elefantesco tema)
Vomiting Skulls – “Altar” (del único demo de esta banda finlandesa. Genial!)
Dead Meadow – “What Needs Must Be” (demasiado suave para esta mezcla. Aun asi, uno de mis temas favoritos de los últimos tres años. Sublime y melancolico)
The Devil’s Blood – “White Faces” (otros sudaran frio intentando tocar covers de 13th Floor Elevators, pero a estos chicos satanicos les liga pleno)
Sulaco – “Pointing Out the Obvious” (nunca he sido fanatico de la tecnica excesiva y por lo visto eso no cambiara pronto)
Doomed Beast – “Waiting for the Night” (heavy metal clásico algo torpe. Eso si, muy entrañable)
Torche – “Hideaway” (antes gustaban mas, cuando no tocaban Disney metal)
Wolvhammer – “Whichery Artillery” (black metal bajo control. Cero histeria)
Crom – “The Nightbreed” (ni siquiera es un tema entero. pichula)  

Tombs – “Passageways” (los nueves reyes de alguna movida que aun no capto)
Mr. Death – “A Dying God” (death metal sueco de la vieja escuela. Nada mal. Nada nuevo)
Electric Orange – “Morbus” (como nadar bajo el agua sin tanque de aire)
1349 – “Blood is Mortar” (La primera vez que vi una foto de esta banda me cague de risa y me cague de veras)
Drunk Horse – “Strange Transgressors” (si me lo contaran no me lo creería, una banda nueva tocando en onda setentera y haciendolo auténticamente)
Amorphis – “A Servant” (nunca llegaran a la cima de Elegy, pero sus últimos esfuerzos valen la pena)
Impiety – “Dominator” (black metal que aun no sale del nivel regularon)

MAN'S RUIN RECORDS #1 - MELVINS / HELLACOPTERS / ELECTRIC WIZARD / ORANGE GOBLIN

Durante la segunda mitad de los 90's, la disquera del artista grafico Frank Kozik se convirtio en mi favorita. Recuerdo un periodo de mas o menos un año durante el cual compre al menos quince discos compactos editados por este sello de San Francisco.

Con su pasado en la escena punk de Austin, Texas, Kozik adopto un estilo libertario para lidiar con sus bandas; no existian los acuerdos firmados, no habia soporte economico para tours y las ganancias de las ventas de discos eran repartidas equitativamente 50/50 entre el sello y los musicos. Inicialmente Man's Ruin edito muchas bandas punk y de garage, pero eventualmente, el sello ganaria cierta fama al editar una considerable cantidad de discos que por ese entonces se comenzaron a clasificar como stoner rock.

Man's Ruin's edito su primer disco en 1994, un vinilo de diez pulgadas de la banda surf E.A.R. Eventualmente el catalogo de la disquera incluiria grabaciones de Hellacopters, Queens of the Stonge Age, Acid King, Turbonegro y muchos otros. En el 2002, el sello experimento problemas con su distribuidora, lo cual sumado a los escalantes precios de renta en San Francisco significo el fin de Man's Ruin Records.

Mi idea inicial era escribir una serie de posts incluyendo todos los discos editados por Man's Ruin, pero uno, son demasiados y dos, es imposible rastrear todos estos siete pulgadas, asi que he optado por simplemente incluir los que mas encajan con el perfil de Discos Inauditos. Este es el primer post de la serie dedicada a esta excelente casa discografica.

THE MELVINS, Interstellar Overdrive (10", 1996)

Aquellos que ya conocen las bizarras tendencias de Buzz Osborne y sus amigotes no se sorprenderan al escuchar esta pasada de tema. Mientras el rock de The Melvins existe es cachonodo como el de pocos. En el tema titulo una especia de stoner rock se despabila para convertirse en un muy espacial kraut rock sicodelico, el cual a su vez, da marcha a una alucinante experimentacion de sonidos espaciales y de juegueteos que son tan desorientados como decepcionantes. Eso mismo podria describir la trayectoria de The Melvins, una banda con suficiente talento como para  destrozar a la competencia rockera, pero usualmente mas preocupada en desorientarnos y en dejarnos perdidos y perplejos con sus ideas.

((Mucha Marcha Interestelar))

THE HELLACOPTERS, Supershitty to the Max (Larga Duracion, 1996)

Quien se imaginaria que  el baterista de Entombed podria tocar rock and roll tan bestia como este. De hecho la energia que Nicke Andersson desgasta en este disco no son las sobras de tantos años en el circuito death metalero sino una acumulacion de vida alimentada por su coleccion de Kiss, Elvis y punk rock. Grabado en tan solo 26 horas en los populares estudios Sunlight, el sonido de Supershitty se desborda del acetato con una distorsion y una saturacion guitarrera que evidencia una vitalidad que lamentablemente The Hellacopters nunca podrian ni replicar, ni superar. Posteriores grabaciones de la banda tomaron una ruta mas pulida y tranquila, y dejaron el espiritu salvaje de temas como "Bore Me" totalmente de lado.

((Supercagon al Maximo))

ELECTRIC WIZARD / ORANGE GOBLIN (Split, 1997)

Absolutamente brillante combinacion de dos perdurantes potencias. "Nuclear Guru" de Orange Goblin captura a los doomsters Britanicos en su mejor momento, con un riff enganchador e inmediato y con un pique a la hora del punteo que es un pajaso de esos que te dejan la mano temblando. Orange Goblin se sobran tanto que al final juegan con el wah wah y poco les falta para sacar las maracas y ponerse a bailar. Su segundo tema es un regular cover del "Hand of Doom" de Black Sabbath. Por su parte Electric Wizard ya eran insuperables en esta epoca, su aporte "Chrono.Naut" dura poco mas de diecisiete minutos y nos muestra las sucias raices de esta banda de Dorset. Incluyendo una alineacion que es dos tercios diferente a la actual, este tema parece flotar en un plano etereo, sobre todo el pasaje medio, sicodelico y aguado, con voces llenas de efectos acidos y un final de ensueño que toma mas de cinco minutos en desaparecer por completo.

((La Naranja Electrica))

dISEMBOWELMENT, Transcendence Into the Peripheral (Relapse, 1993)

Hasta esos momentos yo nunca habia escuchado musica tan opresiva, musica que era capaz de incomodarte y de dominarte. Si le prestabas mucha atencion te sacaba de tus casillas, te forzaba a ajustarte en tu asiento y te hacia sudar un poquito. Y si la tratabas de ignorar, siempre, de algun modo, acababa envolviendote con esos tonos bajos y difusos de las guitarras, con esa bateria superhumana tocada al milimetro y con esas voces eternas que sonaban como eructo de hipopotamo.

Habia leido acerca de dISEMBOWELMENT pero no fue hasta que adquiri una copia usada de la compilacion doble de Relapse Records titulada Corporate Death alla por el '96 que pude experimentar por primera vez la que es una de las bandas mas tetricas, complejas y logradas en la historia del doom.

Con Transcendence Into the Peripheral dISEMBOWELMENT redefinieron el genero, lo sacaron de su prejuiciosa definicion y le añadieron un par de lineas mas a su significado. dISEMBOWELMENT demostraron que el doom metal se prestaba a la experimentacion. Mas aun, añadieron voces femeninas, cuerdas claras y alegorias majestuosas y aun con eso, entregaron una pieza de arte que es enteramente escalofriante.

dISEMBOWELMENT moldearon este disco a su gusto. Durante los cortes mas brutales, trastocaban un death metal apabullante con las que eran las notas doom mas extendidas escritas hasta ese entonces. Cuando decidian colorear un poco los temas, como en "The Spirits of the Tal Hills", el resultado era igualmente perturbador. Notese especialmente los momentos en los que el doble bombo se acelera mientras que el resto de la musica avanza a duras penas; en esos, los riffs sufren una muerte lenta.

((Trascendiendo la Periferia))

KULTO MALDITO, Kulto a la Bestia (Obliteration, 2008)

No se si es el hecho de que me he pasado casi una hora escuchando esa basura de disco de Kvelertak que todo el mundo proclamaba como uno de los mejores del año, o si es que en parte estos Bolivianos de Kulto Maldito me recuerdan un culo a Brujeria, o si es simplemente el hecho de que por primera vez puedo entender perfectamente las letras que un cantante black metalero escupe, pero este disco me parece de lo mejorcito que he escuchado en meses.

Para ponerlo mas claro; lo de Kvelertak es una cortina de humo y/o una patraña de un gran marketero. Estos son pues, los Blink 182 de la musica seudo extrema, version ablandada de una mazamorra metalera, rocanrolera y, dicen por ahi, que hasta punkeke. Pero como mucho de lo que es todo a la vez y no es nada en concreto, lo de Kvelertak es una corroboracion irrefutable de que todo eso del black and roll es una peste que debe de ser exterminada.

Estos Cochabambinos me recuerdan mucho a Brujeria, quienes siempre me parecieron una payasada demasiada burda como para darle bola. Vale aclarar que la onda de Kulto Maldito es el black metal, mientras que la onda de Brujeria es el death y/o el grind. Dejando de lado detalles que tendemos a pasar por alto; Brujeria tocaban sus acordes no para el mismisimo diablo sino supuestamente dedicados a cualquier cartel que funcionaba en la frontera. He alli una diferencia, pero...

...la unica razon por la que pienso en Brujeria mientras escucho este glorioso tema titulado "Morbida Eyaculacion" es porque las voces de este vocalista me recuerdan mucho a las del maton de Brujeria. No son guturales, ni bestiales, ni sobrehumanas. Son gritos energumenos, pero distinguidamente dictos y bien pronunciados. Tanto asi que el mas avezado jijuna podria ser ofendido con frases que en papel suenan suaves pero que vociferadas por este lider de barra brava dan un miedo del carajo.

((Kulto a la Bestia))

PRIMITIVE FINLAND, Compilacion (Northern Heritage, 2003)

Hace un par de semanas publique una reseña en Deaf Sparrow sobre The Dagger & The Chalice, el debut EP de la banda finlandesa Corpsessed. Aludi no muy articuladamente a la familiar tonalidad guitarrera, la cual asocie directamente con el death metal sueco en la onda Unleashed, Entombed y Dismember.  Rapidamente fui contrariado por un par de comentarios que clamaban la independencia total de sonido, la diferencia radical entre el muy popular death metal sueco y el mas oscuro y de culto death metal finlandes. 

Debo reconocer que quizas no sea yo una autoridad en lo que a metal finlandes se refiere. Como muchos, conozco a los usuales pero creo yo que no importa cuanto sepa, en este juego, siempre abran nuevas bandas y viejas bandas que descubrir, y sobre todo siempre existira esa voz contraria que nos repite que nos hemos equivocado, que el credito no se esta dando donde se merece y que la leccion nunca termina.

Con motivo del previo post sobre el sonido bizarro de Xysma y Convulse y ademas motivado por mi reciente reseña del asesino Falling Monuments de Clandestine Blaze, incluyo aqui esta compilacion de black metal finlandes. Fue editada en el 2003 a traves de Northern Heritage, la disquera del cerebro detras de Clandestine Blaze Mikko Aspa e incluye, aparte de esta, algunas agrupaciones bastante oscuras.

La banda mas memorable por su absoluta ineptitud y falta de sentido musical es Blasphemous Evil, quienes suenan como un grupete de desubicados que estan en su primer ensayo. El desbalanceado nivel entre instrumentos no ayuda a elevar a esta banda sobre el nivel de 'cagon'. Los que me sorprendieron fueron Annihilatus, quienes con su tema "One-Eight-Seven" respaldan la definicion de la palabra 'necro'.  Bloodhammer por su parte, siguen juntos y tienen una discografia cuantiosa que incluye nada menos que nueve splits. Los dos temas aqui incluidos son compactos y 'melodiosos' en el mas sarcastico sentido de la palabra. Incriminated estan al final y como muchos hoy en dia, añaden la marcha rock de unos Motorhead y la casan con unas voces absolutamente vomitivas.

Este es pues un paso mas en mi educacion sobre la historia del metal finlandes....

((Finlandia Primitiva))

DISMA, The Vault of Membros (Demo, 2008)

Los fanaticos de Incantation se deberian de estar alistando para churretear morado. El sello canadiense Profound Lore estara editando Towards the Megalith, el primer larga duracion de Disma, en exactamente dos semanas.  Las expectativas son altas, no solo porque en las voces podemos encontrar a Craig Pillard, vocalista de permanente ceño fruncido y cuyo curriculum no solo incluye guturales trabajos vocales con los ya mencionados Incantation, sino tambien fugaces apariciones con iconos de la movida under como Goreaphobia, Disciples of Mockery, Carnage y otras bandas de perfil mas bajo.

Las reseñas que han aparecido en internet le dan desde ya una gran marca a este larga duracion y aunque por estos lares no hemos podido corroborar la calidad susurrada, lo que si podemos aseverar es que si Towards the Megalith mantiene la intensidad del demo The Vault of Membros, entonces estamos en frente de uno de los mejores y mas brutales discos de death metal del 2011.

No es sorpresa que Disma hayan sido fichados por Profound Lore. En los dos ultimos años, este sello ha editado algunos de los discos de death metal mas avanzado. Principalmente me refiero a los Australianos Portal, quienes edifican un muy elaborado coctel de riffs torcidos acompañado por voces infrahumanas. Si bien el angulo musical de Portal es admirable, tambien es cierto que es inspirado hasta la medula por legendarios trabajos de Incantation como el Onward to Golgotha. 

Lo que hacen estos Disma es un poco mas directo que los trabajos mas emblematicos de Incantation. Pero existe un parentesco no solo a traves de las profundas voces de Pillard - quien una vez mas nos enroncha con su tufo hediondo y sus silabas arrastradas - sino tambien a traves de la musica que a veces se deja llevar por notas colgantes y una distorsion de guitarra que parece provenir del fondo de un volcan y otros parece impulsada por el espiritu de la primera mitad de los 90's. Disma es de lo mejorcito del death metal mundial. Si es que el tiempo no pasa en vano y el Towards the Megalith es capaz de descargar la misma furia que este demo entonces estara entre mis favoritos.

((El Baul de Mi Miembro))